名家薦藝

張桂銘參展作品 


陳家泠參展作品 


王劼音參展作品 


陳逸鳴參展作品

　　——“向莫奈致敬——上海當代畫家睡蓮展”研討會發言摘錄——“向莫奈致敬——上海當代畫家睡蓮展”研討會發言摘錄 

　　策展理念激發上海畫家才情

　　謝春彥（畫家、藝術評論家）:《新民晚報》邀請上海具有代表性的國畫、西畫畫家，以睡蓮為題作畫，這樣的策劃和主題讓這張歷史悠久的報紙尤顯年輕。

　　莫奈曾給所有學畫的人以促進力量，“向莫奈致敬”是檢驗這個展覽學術水準和上海畫家才情的激發點，給人一種驚艷之感。

　　策展人要求畫家們畫得跟自己不一樣，當然也要跟莫奈不一樣，這是十分困難的事情。我覺得這個點子非常好，我們就是要在“老生常談”的狀況下撞擊出新風采?？催^畫展之后，大部分畫家的作品都使我有這樣的感覺，這些畫家都已功成名就，有著很強烈的個人風格和追求，這次，他們把中畫和西畫結合在一起進行創作。

　　這種策劃的方法，讓這次畫展的作品有別于從前，看了之后，感到老作者老題材有了新的面貌。剛去世的張桂銘先生的繪畫語言跟平時的也不太一樣，如果他不走，從這次的幾幅畫可以看出，他還可以更有成就。

　　以同一題材作畫，實際上對這些畫家也提出了非?？量痰囊?。大家一起畫，又形成了競爭，我認為，藝術競爭是非常重要的。此次展覽不但展示了這些畫家的大作，也可以讓人看到這些畫家面對同一題材時的創作心態和創作熱情，這是一種新的鞭策。

　　陳逸鳴（參展畫家）：策展人林明杰召集我們，問我們要不要以莫奈的睡蓮為引子，來一次PK？“向莫奈致敬”也好，PK莫奈也好，其實都懷著對印象派大師藝術精神的崇敬和尊重之心。于是，在莫奈特展之后，在上海出現了主題和創意都非常新穎的這次畫展。

　　畫展的主題確定后，畫家們還到嘉定仔細觀察荷花，大家都很認真，有畫家說，這次畫展不是可以隨便參加的，他們私底下這樣表示是不多見的，說自己“緊張”，說明他們非常重視。

　　這次畫展為各畫種的聚集提供了非常好的平臺。

　　李超（藝術評論家）:看到有很多朋友在微信貼出了正籌備“向莫奈致敬”畫展的信息，我覺得這件事情很有意義，一個主流媒體機構承擔了文化傳播的角色，包括后期再進行慈善拍賣的合作，為公共文化傳播挑起大梁，這種機制背后是文化政策和機制的設計配套，我認為《新民晚報》開了很好的頭，我非?？春糜伞缎旅裢韴蟆愤@樣的主流媒體策展并主辦的畫展。

　　我覺得這是一項非常好玩、很有創意的活動，選擇莫奈，是因為莫奈特展在半年前很火，莫奈的睡蓮喚醒了全世界的記憶?！跋蚰沃戮础边@個主題非常好，它使東方和西方藝術能夠平等地對話，藝術家可以在個體自由的前提下進行多元的探索。

　　藝術家畫睡蓮，我更期待對藝術家之間的合作和學術探討方面有新的推動。這樣的展覽不能完全是海派畫家的聯誼會，而需要有學術的追求才能承前啟后。

　　上海畫壇需要挑戰“自我”

　　楊正新（參展畫家）：剛剛看了一遍“向莫奈致敬”的睡蓮畫展，之后又看了其他樓層的近代畫作，有什么區別呢？“睡蓮展”顯然有生活，有現代精神，有時代性，跟我們貼近，這批成果很讓人振奮。

　　這次展覽的成功，首先要感謝《新民晚報》?！缎旅裢韴蟆房紤]得很周到，作畫前，先組織畫家去觀察睡蓮，很多畫家之前沒有畫過睡蓮，我之前也很少畫。

　　“畫睡蓮”有兩個要求，第一是“向莫奈致敬”，第二是畫出中國的特色。藝術創作總是需要有人推一把的。我畫的時候就考慮要畫出與莫奈不一樣的畫，我學過油畫，因此借用了一下油畫手法，這樣的偶爾反串很刺激，也有新鮮感。創作的時候我很激動，出來的效果也有新意。

　　畫家經常動腦筋是有好處的，經常想想問題也是有好處的，上海畫界確實需要這樣的刺激，多搞點有創意的活動，藝術機構和媒體都可以推動并豐富活動的形式。

　　這次畫展還發揚了慈善精神，每人捐贈一幅最喜歡的畫，這種愛心精神要提倡。

　　黃阿忠（參展畫家）：用什么樣的作品展示自己“向莫奈致敬”之情，這是對畫家的挑戰，而更高的要求是，畫得不一樣（實際上骨子里還是一樣的，因為一個畫家畫到現在，他自己的審美觀和各種的技法有長期形成的過程）。今年6月，我去莫奈花園看了一下，發現它和莫奈筆下的花園不太一樣；從展出的作品看，我們秉承了印象派對藝術的處理或者說對藝術的感覺。

　　李超（藝術評論家）：我期待這個展覽辦成系列展，明年再向另外一個大師致敬。這是對優秀文化精神的尊重、認同，在這個基礎上提升自己文化的自信心。

　　上海畫家完全可以錯位發展，關鍵是要有一種自覺，不要跟著別人亦步亦趨。藝術上沒有標桿，藝術上也沒有五百強五十強，要真正戰勝的對手就是自己。如果過了四年還是重復自己的技能，那你就被自己打敗了，如果一兩年尋找新的突破點，實現某種實驗性的探索，你的藝術就會有進步。借助同一個主題的交流可以反饋給自己，在這個活動中知己知彼，這也是非常值得慶幸的事情。

　　大家都要有一種跨界合作的精神，前段時間，張充仁展覽中的一張照片，顯示了張充仁和張大千等人在畫畫，實際上他們有思維的交集，很有時代氣息，畫西畫的穿著西裝，畫國畫的穿著中裝。這次畫展有中西交流的氛圍，我希望100年后可以為后代留下這樣的交流痕跡。

　　面對經典突破經典超越經典

　　肖谷（參展畫家）： “向莫奈致敬”的意義就是面對經典、突破經典、超越經典而成為經典。而這次展覽提供了這個可能。所以說這個展覽意義非凡。

　　“向莫奈致敬”的“睡蓮展”或者說“睡蓮展”向“向莫奈致敬”，其意義是什么？就世界藝術史而言，莫奈的“睡蓮”系列是他在傳統的基礎上，結合時代與科技發展對傳統審美的一種挑戰及跨越。這種挑戰及跨越是心靈與自然構連的體現，是技法集成后的恣意，是品味把握的瀟灑，是文化與修養的展露，是傳統的當代性轉換。

　　今天，我們以“向莫奈致敬”的方式，舉辦“睡蓮展”，應該不僅僅像莫奈那樣畫不同時光下“睡蓮”的恣態和色彩，或者畫一些表面的形狀和沒有色彩的“色彩”，而是通過這種特定的方式，在畫“睡蓮”的過程中，用心以自己的方式，描繪、感受、表現心中的“睡蓮”，讓“睡蓮”在我們的心里“醒”來，在或淺藍或粉紅或微紫的“睡蓮花”的綻放中，面對經典、突破經典、超越經典，這就是“向莫奈致敬”的意義。

　　這次展出的這些作品不能說是“經典”，但為面對經典、突破經典、超越經典而成為經典提供了可能。因此說，“向莫奈致敬”的“睡蓮展”意義非凡。

　　舒士?。ㄋ囆g評論家）：上海曾是中國畫的半壁江山，上世紀五六十年代時，上海名家在全國都是赫赫有名的，但前陣子評選的中國畫當代五十強，入圍的上海畫家卻寥寥。

　　上海的畫家勇于創新，但是中國繪畫，不管是中國畫還是油畫，需要有根的精神，這種根的精神是衡量民族藝術很重要的標準。

　　就我對中國繪畫的理解，我認為，這次畫展氣韻生動。著重談兩點：首先是透，就是說氣能夠透，光也能夠透，而且我覺得，中國畫和西洋畫的光與氣是通的。第二，中國畫是與宇宙接通的，石濤畫里有四個字“乾旋坤轉”意思就是氣場，一張畫里面應該有氣場?，F在有些人寫了幾年毛筆字，畫了幾年中國畫，就稱自己是畫家了，不過，他的畫面的氣是散的。像水庫一樣，沒有攔水之前它是一片丘陵地，周圍大壩一攔，它的水就漲起來了，如果周圍攔的大壩有一個缺口，水就會流失。所以氣場的重要性就在于此。石濤講的“乾旋坤轉”這四個字是宇宙的規律，地球、月亮、太陽都在轉，地球上所有的運動都是在轉，你眼球看東西也是在轉，對這個轉如果你有深的體會，你就對氣場有體會了。

　　上海心態成就獨特的展覽

　　謝春彥（畫家、藝術評論人）：我覺得近年來《新民晚報》策劃的大型藝術活動，有一種穩得住的上海心態，這種心態是上海文化的總的心態。

　　美術家評選多少多少強，這是違反藝術規律的事情。在“向莫奈致敬”的主題下，每個藝術家不是跑到這里來參加評選的，而是來創作的，那種在藝術上評“幾十強”，實際上是一種對藝術沒有信心的表現。

　　這次畫展的策劃，再次證明上海文化還是有自己的特點和思想的，這難能可貴?！缎旅裢韴蟆方┠瓴邉澋幕顒臃浅３恋米?，用行政的手段來操縱藝術創作的事幾乎沒有。在已有藝術市場面前發揮特色，一件一件做下去，我相信一定會有很好的成果。

　　陳強（畫家、藝術評論人）：我認為好的展覽要具備五個方面：第一是好的策劃，第二是好的題目，第三是好的作品，第四有好的場地，第五有好的傳播。這次展覽這五個要素都具備了，這次展覽對上海來說也是非常獨特的。

　　我個人認為，上海是印象派最早登陸的地方，是中國人最早認識印象派的地方。所以策劃這場展覽意義很大，是接地氣的，具備了海派文化的要素。通過“向莫奈致敬”，在尊重藝術，發展藝術的基礎上，使海派藝術成為中國的標桿，而這次展覽也是一種非常獨特的當代性展覽。

　　從莫奈的角度來說，“睡蓮”的寓意很深刻，里面有很多內心的感悟。莫奈最后得了白內障還能夠畫出這么眩目的畫，說明他很自信。在這樣的視力下能夠畫出有強度、有內涵的作品，就是由于他內心的強大。

　　通過這次“向莫奈致敬”的展覽，我看到了海派藝術家的強大，也看到了海派藝術家在中國藝術現代性上的作為。