天書（裝置）1991年徐冰

  拓印的方法是中國(guó)文化中的一項(xiàng)特別的創(chuàng)造。在世界各國(guó)的文化中，都有那種屬于淺浮雕圖案（畫面）的具體應(yīng)用，它們不管是用于大型的陵墓或神廟的裝飾雕刻，還是用于像錢幣那樣的與社會(huì)和人息息相關(guān)的可以流通的渠道，其廣泛的應(yīng)用是以表現(xiàn)特定的圖案，或者是特定的主題，起到裝飾的作用，表現(xiàn)出文化傳播上的意義，是一種特別的審美創(chuàng)造。因此，在鑄造、雕刻等很多領(lǐng)域都有廣泛的應(yīng)用，可是，全世界只有中國(guó)人發(fā)明了用拓印的方式來保存和傳播文化。這一具體的方法是將那些原來硬質(zhì)材料上的浮雕圖案轉(zhuǎn)化為紙質(zhì)的可以流傳的紙本藝術(shù)品，它所具有的特別的意義，成為中國(guó)藝術(shù)和藝術(shù)傳播中的一種特別的方法。

　　關(guān)于古代碑刻以及畫像石的傳拓大概在9世紀(jì)的中國(guó)就已經(jīng)成熟。拓本作為一種特殊的版本，不僅與原件有著直接的關(guān)聯(lián)，還是依附于原件的一種特別的創(chuàng)造，這樣一種拓本為文人所好，欣賞、交換、饋贈(zèng)以及互相題跋，形成了一種特別的文人藝術(shù)。而這樣一種屬于中國(guó)的方式，屬于文人的一種藝術(shù)形式，在中國(guó)文人群體中廣泛流傳，形成了代代相傳的具有中國(guó)文化特征的一種文化傳統(tǒng)。到了明代，雕版印刷盛行，相關(guān)的插圖既豐富了文字的表述，也擴(kuò)大了審美的領(lǐng)域，同時(shí)還激發(fā)了中國(guó)畫家在另一個(gè)領(lǐng)域中的創(chuàng)造精神。其依附于圖書而得到廣泛應(yīng)用的藝術(shù)審美傳統(tǒng)，形成了歷史上的一個(gè)高峰期。及至近代，在原有的雕版印刷的基礎(chǔ)上，原來作為圖書插圖的中國(guó)雕版印刷系統(tǒng)，其不具有獨(dú)立欣賞的屬于插圖的繪畫，逐漸匯流到西方的版畫新潮。當(dāng)西方的版畫傳入近代中國(guó)，以魯迅為代表的一代文化人極力推薦，并身體力行地推廣，在很短的時(shí)間之內(nèi)在美術(shù)青年中就形成了具有獨(dú)立欣賞價(jià)值的版畫新潮，很快受到了美術(shù)青年的追捧，并為社會(huì)所接納，呈現(xiàn)出與明代雕版印刷以及和民間雕版年畫的關(guān)聯(lián)。

　　具有學(xué)科意義的版畫在上個(gè)世紀(jì)的上半葉得到了普及性的發(fā)展，形成了一個(gè)近代美術(shù)的新傳統(tǒng)。這一傳統(tǒng)經(jīng)由物質(zhì)條件匱乏的延安時(shí)期得到了進(jìn)一步的弘揚(yáng)。延安版畫不僅在反映社會(huì)生活中有著廣泛的應(yīng)用，而且受到了社會(huì)的普遍關(guān)注，成為革命時(shí)代中具有代表性的藝術(shù)形式。1949年以后，版畫在學(xué)科化的發(fā)展中，形成了新的教育系統(tǒng)中的版畫專業(yè)，先后培養(yǎng)了很多版畫家。這批版畫家秉承延安的傳統(tǒng)，以先鋒性積極投入到新中國(guó)的轉(zhuǎn)型之中，在幾代人的努力下，版畫不僅成為全國(guó)美展中的一個(gè)畫種，而且以獨(dú)特的審美的力量，從早期的黑白到套色，從木版到多版種，都是依附于拓印而成為一門獨(dú)特的藝術(shù)，直至無版的獨(dú)幅版畫。改革開放以來又涌現(xiàn)出新一代的版畫家，讓人們看到了版畫在走向當(dāng)代藝術(shù)的再一次轉(zhuǎn)型。這一批版畫家在新時(shí)期的探索和實(shí)驗(yàn)，形成了以徐冰《天書》為代表的這樣一種語言轉(zhuǎn)化的標(biāo)志，使傳統(tǒng)的版畫進(jìn)入當(dāng)代的體系中，顯示出在發(fā)展過程中的一些具有里程碑式的坐標(biāo)意義，卻依然是用拓印而成為一種獨(dú)特的語言方式，表現(xiàn)出與版畫的關(guān)聯(lián)。

　　在近日舉辦的“印——2022深圳美術(shù)館當(dāng)代藝術(shù)邀請(qǐng)展”中，集中呈現(xiàn)的5位當(dāng)代藝術(shù)家，他們既立足于傳統(tǒng)，又擁抱當(dāng)代，在傳統(tǒng)和當(dāng)代的不同層面上用版畫的語言方式開創(chuàng)了當(dāng)代藝術(shù)的新天地。他們的創(chuàng)作雖然表現(xiàn)為不同的形態(tài)，可是，就專業(yè)出身而言，他們?cè)诎娈嫹矫娴某删鸵约跋嚓P(guān)的聯(lián)系，都不由得讓人們想起拓印這樣一種獨(dú)特的方式對(duì)于當(dāng)代的意義。顯然，舉辦這樣的展覽，只是闡釋當(dāng)代藝術(shù)的多樣性和多種可能性，以及他們的作品可能已經(jīng)脫離了版畫這樣一個(gè)概念，進(jìn)入“當(dāng)代”的范疇。

　　如果當(dāng)代藝術(shù)忽視了基本的語言方式，那就很難在藝術(shù)的范圍內(nèi)立足。不管是現(xiàn)代還是當(dāng)代，觀念如果沒有語言的支撐，也很難在藝術(shù)的范疇內(nèi)顯現(xiàn)出觀念的價(jià)值。那么，今天我們所看到的這一展覽中的藝術(shù)家的作品，又是如何從語言方式中來感悟他們所呈現(xiàn)的當(dāng)代的概念，以及用這樣的語言方式所表現(xiàn)出來的當(dāng)代的概念？我想這是這個(gè)展覽的特別之處。

　　無疑，傳統(tǒng)的拓印系統(tǒng)依然可以存活在當(dāng)代藝術(shù)的區(qū)域，并被一些藝術(shù)家充分利用，去拓展新的領(lǐng)域。更重要的是，通過其所顯現(xiàn)的新的當(dāng)代語言方式，在繪畫的領(lǐng)域也顯現(xiàn)出它的特殊性。對(duì)于今天來說，具體某一個(gè)畫種在當(dāng)代藝術(shù)中的應(yīng)用，畫種的意義實(shí)際上已經(jīng)隱匿在其身后，重要的是當(dāng)代的觀念。因此，就觀念而言，這些藝術(shù)家在運(yùn)用語言方式中所展現(xiàn)的當(dāng)代的概念，還是離不開基本的語言方式，同樣可以顯示出拓印的意義。

版權(quán)與免責(zé)聲明：