時間:2023/6/8 22:36:08 來源:中國藝術(shù)報
現(xiàn)代漢語詞典將展覽解釋為“陳列出來供人觀看”,顯然這是將展覽作為動詞來解釋,其關(guān)鍵詞是陳列及供人觀看。以此為標準,展覽的概念則容易泛化,古代王公貴族間的珍禽異寶之賞玩、名士間的雅集或皆可歸于其中。因此,本文所提到的藝術(shù)展覽參照美術(shù)史上的普遍觀念,即習慣性地將1699年盧浮宮舉辦的第一次沙龍展視為藝術(shù)展覽的濫觴與雛形??梢姡囆g(shù)展覽至今已逾300年的歷史,其間科學技術(shù)日新月異,社會變化翻天覆地。隨著人們物質(zhì)水平的不斷提高,對精神生活的需求也愈發(fā)強烈,展覽已然成為藝術(shù)展示的重要手段,觀看展覽也已然成為人們豐富精神生活的重要方式。
盡管沒有做過詳實的數(shù)據(jù)統(tǒng)計,但不難想象,每天都有門類繁多的藝術(shù)展覽在全國各地乃至世界各地展出。策展人們殫精竭慮、苦心經(jīng)營、別出心裁,從最初的簡單陳列轉(zhuǎn)向匠心設計,不遺余力融入現(xiàn)代科技,乃至絞盡腦汁地揣摩觀眾心理,以期展覽的呈現(xiàn)最佳化、價值最大化,從而受到更多的關(guān)注與認可。給予觀眾“沉浸式”的觀展體驗理念便逐漸應運而生并呈現(xiàn)燎原之勢。近年來,“沉浸式+”這一模式愈演愈熱,涉及的領域也越來越廣,大有諸事皆可沉浸之勢,如沉浸式觀影、沉浸式擼貓、沉浸式讀書、沉浸式觀展等?!俺两健边@一概念也已然從誕生之初的新奇發(fā)展到如今的成熟普遍,是時候?qū)ζ湔归_必要的探析。
何謂沉浸?“沉”“浸”在《說文解字》皆為形聲,分別為“沈”“寖”二字的異體字、俗體字。就字面意思而言,即浸入水中,多比喻人處于某種氣氛或思想活動中。與之相近的詞有沉醉、沉溺、沉迷等,然而沉醉更強調(diào)沉浸的程度之深,沉溺、沉迷等則往往和不好的行為、習慣相聯(lián)系。相比之下,沉浸則確實相對中性、平和,應用的范圍也因此更加廣泛。
何以沉浸?何以沉浸,簡單而言即“怎么樣”——策展人怎樣使觀眾處于某種氣氛或思想活動中。不少展覽通過運用聲、光、電、影像等將視覺、聽覺與展品相結(jié)合的方式營造某種氣氛,從而引導觀眾進入某種氛圍。相較于簡單的陳列,此舉確實有了長足的進步,取得了一定的預期效果。且不論這種氛圍是否高級,是否具有深層意義和價值。
沉浸以何?沉浸以何,簡單而言即“是什么”——展現(xiàn)呈現(xiàn)出什么樣的氣氛或主題思想能令觀眾為之感動并產(chǎn)生共鳴。隨著人們審美能力、品位的不斷提升,對展覽的要求也越來越高。展覽通過多種手段給觀眾帶來的感官刺激以及新鮮感,隨著時間的推移亦日漸消弭。能真正打動觀者的最終還是展品本身所蘊含的價值以及策展者憑借其專業(yè)性、敏感性以及睿智的構(gòu)思,從而使觀者自然而然產(chǎn)生形而上的思想活動并沉浸其中。
當下眾多打著“沉浸式觀展”口號的展覽是否真的給大家?guī)砹恕俺两健斌w驗?恐怕未必。更多展覽僅在開幕式當天熱鬧非凡,之后便門可羅雀,無人問津,更有甚者招來無數(shù)吐槽,即便是有些展覽觀眾數(shù)量較為可觀,卻多淪為觀眾拍照的“網(wǎng)紅”打卡地……筆者從事記者工作多年,有幸參與眾多展覽,其中印象最深的展覽是在故宮博物院展出的“祥開萬象——故宮與西藏文物聯(lián)展”。此展雖為文物展,實則亦是精彩的藝術(shù)展。展覽展出相關(guān)文物108件(套),其中來自西藏自治區(qū)文物局下屬各單位及薩迦寺管委會的文物13件(套),故宮博物院文物95件(套),包括元明清時期的雕塑、造像、唐卡、書畫、瓷器等。其中本人最關(guān)注的當屬元代趙孟頫《帝師膽巴碑卷》和唐代閻立本《步輦圖》真跡。
故宮作為中華五千年文明的承載者,其得天獨厚的優(yōu)勢,使其作為展陳空間本身就是一件令人沉醉的藝術(shù)品。待步入展廳,映入眼簾的是最能代表中國人審美的中國紅與琳瑯滿目的展品交相輝映。踱步其中,總能不經(jīng)意間發(fā)現(xiàn)展陳設計上的驚喜,如俯仰間發(fā)現(xiàn)展廳頂部的神秘塔形圖案及地面映射出的牡丹圖案,這種虛實結(jié)合的設計為展覽增添了詩意的文化感、歷史感,令人一時間忘卻了城市的喧囂與生活的瑣碎。
關(guān)于作品的敘事性、關(guān)聯(lián)性與引導性方面,展廳中并沒有播放相應的音樂,盡管這可能在氣氛渲染上有所削弱,但反而更有助于觀者將注意力集中于視覺上的體驗,有利于觀者將重心更加貫注于展品本身,從而獲得更深層的價值體驗。筆者認為此次展覽最成功之處在于其敘事性及敘事方式——此次展覽的主題其實很鮮明,在展墻的前言中已作清晰明了的闡釋,即西藏與內(nèi)地各民族的交往、交流和互融。值得一提的是其敘事方式并非簡單地平鋪直敘,而是展品間彼此關(guān)聯(lián)、映照,不斷引導觀眾去尋覓答案,去印證自己的猜想,乃至去完善自身學識上的不足。當然,這得益于故宮博物院自身底蘊之豐厚、館藏之豐富、研究之扎實。首先,趙孟頫《帝師膽巴碑卷》、閻立本《步輦圖》真跡本身于很多藝術(shù)工作者而言就有著莫大的吸引力?!兜蹘熌懓捅怼纷鳛橼w孟頫的晚年楷書佳作,其圖版資料其實早已公之于眾,于當下網(wǎng)絡、出版物上不難尋得,很多書法工作者更是反復臨習過此作,然而,有幸一睹真跡,便發(fā)現(xiàn)即便當代印刷技術(shù)十分發(fā)達,復制品幾可亂真,然終是難以比擬真跡淋漓自然的墨色變化、生動渾然的氣息。其次,很多人雖有臨習,但對其書寫內(nèi)容及創(chuàng)作背景卻未必關(guān)注。我只隱約記得此作內(nèi)容大概是關(guān)于佛教的,不禁心生疑問,此作和此次展覽是何聯(lián)系?“膽巴”是誰,“帝師”又指的是古代哪位皇帝的老師,是神話傳說還是史實,和西藏又有什么關(guān)系?是因為此作彌足珍貴,抑或因為此作創(chuàng)于元代,還是因為此作代表漢族文化?似乎都說不通。仔細閱讀此作的文本,結(jié)果確實發(fā)現(xiàn)端倪。關(guān)于膽巴的生平,文中有言:“謹按,師所生之地曰突甘斯旦麻,童子出家,事圣師綽理哲哇為弟子,受名膽巴?!蓖桓仕沟┞闉榈孛駥偎拇ǎ鷦t屬西藏。文中又言:“至元七年,與帝師巴思八俱至中國。帝師者,乃圣師之昆弟子也。帝師告歸西蕃,以教門之事屬之于師,始于五臺山建立道場,行秘密咒法,作諸佛事,祠祭摩訶伽刺。持戒甚嚴,晝夜不懈,屢彰神異,赫然流聞。自是德業(yè)隆盛,人天歸敬。武宗皇帝、皇伯晉王及今皇帝、皇太后皆從受戒法,下至諸王將相貴人,委重寶為施身,執(zhí)弟子禮,不可勝紀?!敝链?,許多疑惑便迎刃而解??梢娔懓蜕谖鞑兀诜鸱?,并被元代幾任帝王奉為師長,對西藏文化與中原文化的互融作出了巨大貢獻。
中國書法與中國畫之間存在著千絲萬縷的緊密聯(lián)系,甚至有同源之說。在肯定了猜測——趙孟頫的《帝師膽巴碑卷》和此次展覽主題有重要聯(lián)系后,我試著尋覓閻立本《步輦圖》與展覽主題的聯(lián)系。由于對《步輦圖》未做過深入的研究,對其創(chuàng)作內(nèi)容、背景不甚了解,跋文中的小篆就書法藝術(shù)水準而言難稱精彩,以前基本都是一掃而過,對其內(nèi)容也未曾關(guān)注,然而此次為了印證自己的猜測,我細細品讀起來,發(fā)現(xiàn)文中敘述了此畫描繪文成公主與松贊干布和親一事。于是,我開始關(guān)注那些本次展覽中并不熟稔的藝術(shù)領域展品,以尋求其間的脈絡聯(lián)系。離開展廳查閱相關(guān)資料,發(fā)現(xiàn)《趙孟頫文集》中趙孟頫《題王子慶家藏唐人閻立本西域國圖畫》中有言:“惟人物最難,器服、舉止又為古人所特留意者。此一一備盡其妙,至于發(fā)采生動,有欲語之狀,蓋在虛無之間,真神品也。”不禁暢想,此《西域圖》或為《步輦圖》否?
由此看來,雖然給予觀眾“沉浸式”的觀展體驗理念是當下展覽發(fā)展進步的體現(xiàn),將聲、光、電、影像等現(xiàn)代科技融入展覽不失為一種創(chuàng)新模式,然而過于強調(diào)形式而忽略了展覽的本質(zhì),實則是本末倒置,終究是曇花一現(xiàn),難以持久。展覽如何有機整合優(yōu)質(zhì)展品資源,如何充分發(fā)掘展品的文化、藝術(shù)價值,如何綜合利用策展團隊的專業(yè)學術(shù)能力,引導觀眾在欣賞佳作的同時得到學習、升華,如此才是真正的“沉浸”,才是我們對當下展覽應該關(guān)注與思考的問題。
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