青年一代能夠激活中國文化的生命力，昭示了未來文化發(fā)展的新方向。站在新的歷史起點上，青年藝術(shù)家肩負(fù)著鑄就社會主義文化新輝煌的責(zé)任，承載著文明互鑒的使命。

　　 以“彩溢龔灘——重慶市青年水彩粉畫作品展”為例，這是重慶市美術(shù)家協(xié)會關(guān)注和支持青年美術(shù)事業(yè)的發(fā)展，培養(yǎng)和挖掘更多的青年美術(shù)新銳，在創(chuàng)作展覽方面集思廣益、精心籌劃，大力扶植發(fā)展的青年水彩畫項目。該展覽走過了五年的發(fā)展歷程，逐步形成了見證青年藝術(shù)家成長和充分自我展示的重要舞臺，并且從中涌現(xiàn)出具有生命活力和發(fā)展生機(jī)的年輕藝術(shù)家，很多青年畫家在作品中融入了自己對生活和個體經(jīng)驗的認(rèn)知與思考。展覽的作品代表了藝術(shù)家對美的熱愛和對創(chuàng)造力的追求，而這份執(zhí)著恰恰是當(dāng)代社會和文化發(fā)展的重要推動力，這個展覽對促進(jìn)中國青年水彩畫的發(fā)展具有重要的意義，同時也反映了當(dāng)今青年藝術(shù)家更為自由和開放的面貌與特色。這是研究青年美術(shù)現(xiàn)象的一個切片，反映出重慶區(qū)域美術(shù)發(fā)展的精神價值取向和文化內(nèi)涵。

　　 歷史是一面鏡子?；厮?0世紀(jì)30年代，隨著抗戰(zhàn)爆發(fā)，重慶成為戰(zhàn)時大后方的美術(shù)活動中心。一方面，當(dāng)時重慶匯聚了許多美術(shù)院校，除了西南美專的美術(shù)系科以水彩畫教學(xué)為主，還有從外地遷入的國立藝專、中央大學(xué)藝術(shù)系、武昌藝專等專業(yè)藝術(shù)院校匯聚重慶，學(xué)院與學(xué)院之間縱橫交錯，學(xué)院水彩畫教育在此處展開，這種獨特的美術(shù)現(xiàn)象對水彩畫人才培養(yǎng)和地域美術(shù)體系的建立產(chǎn)生了重要意義。另一方面，當(dāng)時重慶名家薈萃，如李劍晨用作品表現(xiàn)抗敵救亡，唐一禾用水粉繪制抗戰(zhàn)宣傳畫，余鐘志創(chuàng)作了一系列反映人民疾苦的作品，龐薰琹采用裝飾性的手法表現(xiàn)少數(shù)民族生活，倪貽德、李可染創(chuàng)作了一系列表現(xiàn)重慶自然風(fēng)光的作品，林風(fēng)眠在重慶探索出融中西一體的水彩粉畫。這些作品體現(xiàn)出老一輩藝術(shù)家的現(xiàn)實主義精神，多樣的藝術(shù)風(fēng)格和在地性的呈現(xiàn)。此外，宋步云、余鐘志、李劍晨、倪貽德、司徒喬、錢延康等都在重慶舉辦個展，構(gòu)成了當(dāng)時重慶水彩畫開放多元的格局。這段歷史對后來重慶水彩畫的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

　　 參照歷史，當(dāng)代青年藝術(shù)家面對的是東方與西方、傳統(tǒng)與現(xiàn)代、區(qū)域與全球等多重復(fù)雜的語境，以“第三屆重慶市青年水彩粉畫作品展”為例，在秉持水性媒介本體藝術(shù)語言的基礎(chǔ)上呈現(xiàn)出學(xué)術(shù)性、研究性和探索性的特點，主要表現(xiàn)在三個方面：

　　 一是現(xiàn)實主義關(guān)懷下個體精神的自由表達(dá)。在以寫實主義風(fēng)格和現(xiàn)實主義美學(xué)思想為主流的美術(shù)意識影響下，該展覽的作品體現(xiàn)出青年藝術(shù)家深入扎根生活的信念與理想，表現(xiàn)出他們對現(xiàn)實社會的觀照并將個體意識融入創(chuàng)作中。有些作品描繪了大時代中人們的鮮活形象和生存狀態(tài)，有些作品反映出對日常生活獨特視角的微觀體驗，有些作品追溯反思不同歷史、地域、文化場景下的形象記憶與意義。

　　 二是學(xué)院精神傳承的多維呈現(xiàn)。該展覽的大部分參展藝術(shù)家均接受過高等藝術(shù)院校的專業(yè)藝術(shù)培養(yǎng)和訓(xùn)練，他們的作品在繼承中國現(xiàn)代美術(shù)教育體系和前輩藝術(shù)家精神傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，塑造出當(dāng)代學(xué)院青年藝術(shù)家的精神狀態(tài)和觀念圖式。有些作品體現(xiàn)出現(xiàn)實語境下當(dāng)代具象表現(xiàn)繪畫的文化質(zhì)性和深刻內(nèi)涵，有些作品追求在客觀物象與主觀情思相互交融中的意象風(fēng)格樣式，有些作品探索在虛構(gòu)個性化的空間中挖掘新異視覺的圖式符號。

　　 三是當(dāng)代水性媒介藝術(shù)語言的綜合探索與拓展。在中國當(dāng)代水彩畫發(fā)展的藝術(shù)語境下，該展覽的作品展現(xiàn)出對青年藝術(shù)家水性媒介的探索性、實驗性。部分作品將水性媒介轉(zhuǎn)化為自然肌理，建構(gòu)自然生命的痕跡和情感記憶；部分作品將水性媒介的視覺美感與畫面形象相結(jié)合，制造有別于傳統(tǒng)的新符號語言與圖式。

　　 今天，青年藝術(shù)家逐漸趨向?qū)I(yè)化、職業(yè)化，數(shù)量更為龐大，藝術(shù)面貌紛繁。如何以史為鑒，研究青年美術(shù)現(xiàn)象、精耕青年創(chuàng)作土壤，不僅是對歷史的總結(jié)，也讓未來有跡可循。我們看到青年藝術(shù)家對時代性、現(xiàn)實性和原創(chuàng)性的堅守，也看到他們通過提取、轉(zhuǎn)化、再創(chuàng)造的純粹視覺形象，更能看到他們在畫面中閃光的思想和真情實感的痕跡。這個舞臺既是展現(xiàn)他們匠心才華和藝術(shù)生命力的重要陣地，也是使他們抒發(fā)對藝術(shù)的飽滿激情和書寫心性的一次升華。青年水彩畫家們以一顆顆誠摯的心來面對大千世界，在時代洪流中對現(xiàn)實生活和藝術(shù)選擇進(jìn)行著思考。

　　 （文/雷勇斌，四川美術(shù)學(xué)院教授）

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