相關(guān)展覽信息 |
入木——黃永玉版畫藝術(shù)展
入木——黃永玉版畫藝術(shù)展
詳細介紹: 由中華藝術(shù)宮、北京畫院主辦的“入木——黃永玉版畫藝術(shù)展”于中華藝術(shù)宮正式開幕。此次展覽是繼2020年8月在北京畫院美術(shù)館舉辦的黃永玉木刻展基礎(chǔ)上,延續(xù)“入木”主題,策劃的上海站同名巡展。展覽以黃永玉第一人稱敘述開啟,由藝術(shù)家本人回憶八十年版畫創(chuàng)作生涯寫下的“心得手記”,串聯(lián)了其從40年代至90年代期間近兩百幅版畫作品。 為了給上海觀眾更好的觀展體驗,展覽根據(jù)中華藝術(shù)宮展廳空間重新思考布局,形成全新的展覽結(jié)構(gòu),并關(guān)聯(lián)了青年時期黃永玉與“大上?!苯Y(jié)緣的歷史語境,增加“黃永玉與上?!蔽墨I區(qū),同時結(jié)合“肖像主題”“插圖主題”與“經(jīng)典主題”三大展廳專區(qū),力圖全面、完整的勾勒出這位藝術(shù)大師的版畫發(fā)展敘事與創(chuàng)作面貌。 “這輩子,我最傾心的地方莫過于上海了?!?/p> 二十世紀三十年代,由魯迅倡導的中國新興版畫運動盛起。少年黃永玉因木刻家野夫的《怎樣研究木刻》一書,開啟了自己的版畫創(chuàng)作之路。少時離鄉(xiāng),輾轉(zhuǎn)多地。福建、江西、上海、臺灣、香港、北京……黃永玉的流浪之路,似乎沒有停下過腳步。其中,停留于上海的短暫一年,卻是他人生中最珍貴的經(jīng)歷體驗。 1947年,黃永玉來到上海?!皝淼缴虾#蜷_眼界,看到那么多延安木刻家的作品……一個那么大的局面,那么新的世界,呈現(xiàn)眼前?!敝两顸S永玉回憶起上海的那段經(jīng)歷,總是帶著別樣的感慨。七十多年后,黃永玉在其連載的長篇自傳體小說《無愁河的浪蕩漢子》第三部里,真切地回憶起了與友人在上海相處的光景:作為越來越受關(guān)注的青年木刻家,黃永玉加入了上海中華全國木刻協(xié)會并擔任理事,其作品數(shù)次參加了中華全國木刻展;黃永玉交游廣泛,不僅認識了李樺、野夫、陳煙橋等木刻界的前輩,交往了巴金、臧克家、樓適夷等文學名家,還認識了諸如黃裳、汪曾祺等一群年紀相仿的摯友,以及與張正宇、張樂平、黃苗子、陸志庠等漫畫家來往緊密;越來越多的文學家朋友邀請黃永玉為其小說或詩歌創(chuàng)作木刻插圖,其中包括為表叔沈從文小說《邊城》創(chuàng)作的《翠翠和爺爺》《花環(huán)》等插圖,以及為“九葉詩派”女詩人陳敬容詩歌《邏輯病者的春天》作同名木刻等。 此外,此次展覽還將在序廳設(shè)立“原版對照”專區(qū),為觀眾呈現(xiàn)一批跨越幾十年的木刻原版,并與印制的版畫作品進行對照。在黃永玉看來,這些充滿了歲月痕跡的木刻板如同他“貼著肉的骸骨”一般,與其經(jīng)歷了一生的顛沛與流離,保存至今,十分珍貴。 “入木八十年” 從為文學作品和報紙雜志做插圖這條道路開始,黃永玉以其無限的浪漫情調(diào)與盎然詩意,創(chuàng)作了大量的木刻作品。黃永玉極其擅長各種文學故事插圖,尤其是為兒童文學,如童話、寓言故事等創(chuàng)作的大量成組插圖更是獨樹一幟。在此次展覽,觀眾能夠欣賞到黃永玉刻刀下那些幽默的、詼諧的小人兒或動物們:狡猾的狐貍,井底的青蛙,流亡的小鴨……活靈活現(xiàn),趣味橫生,卻又不等同于兒童世界里純真無邪的化身。這種天真趣味與諷刺現(xiàn)實的矛盾結(jié)合,賜予了黃永玉童話插圖更深層次的形式與意味。 1948年,黃永玉與張正宇、陸志癢為編寫畫冊從上海奔赴臺灣,此后又機緣巧合遷至香港,入住香港九龍荔枝角一個小村落——“九華徑”。這個地方,在1948年至1949年期間陸陸續(xù)續(xù)住進了許多內(nèi)地文化界人士,其中就包括了黃永玉在上海認識的文學家及畫家朋友。在香港期間,黃永玉兼任大公報美術(shù)編輯,繼續(xù)從事木刻創(chuàng)作和自由撰稿人,參加人間畫會,創(chuàng)作一系列香港百姓生活的作品。 五十年代初,黃永玉受邀回到北京參與中央美術(shù)學院版畫系的籌建。身處新舊更替的變革點,而立之年的黃永玉嘗試在新興版畫創(chuàng)作與教學中尋找到更深層次的表達語言:他深入小興安嶺森林,創(chuàng)作了諸如《小鹿你好》《初進森林》《新的聲音》等大量森林題材的版畫木刻;他被派往榮寶齋學習中國傳統(tǒng)水印木刻技術(shù),與當時也在北京的齊白石見面,并為其刻制了一幅水印套色版畫肖像;他還在云南路南縣額勺依村住了兩個月,以村里的彝族撒尼婦女普支委為模特,創(chuàng)作了經(jīng)典的“阿詩瑪”形象。 “一刀一刀往下刻” 進入六十年代,黃永玉不斷拓寬中國新興木刻的審美與維度,創(chuàng)作了如《春潮》、《花城》《葫蘆信》等代表作品。其版畫風格逐漸傾向于一種浪漫美學范式的回歸,不僅完善和深刻了中國新興木刻的形式與內(nèi)涵,也為當時的版畫界帶來了一股新風。 晚年黃永玉雖停止了版畫創(chuàng)作,然而手中刻刀促使了其養(yǎng)成了從不松懈的習慣,他嘗試轉(zhuǎn)向更多藝術(shù)語言的可能性探索。如今,這位九十六歲的老者,經(jīng)歷過舊社會的苦楚,輾轉(zhuǎn)過烽火時代的分離,見證過新世界的誕生,也走過曲折而平實的旅程。如同刻木刻一般,黃永玉一步步踐行著自身獨特的藝術(shù)審美與創(chuàng)作實踐。
上海中華藝術(shù)宮
浦東新區(qū)上南路161號(近國展路) 2012年10月1日中國館更名為中華藝術(shù)宮,而地鐵8號線周家渡站更名為中華藝術(shù)宮站。 機構(gòu)網(wǎng)站:http://www.sh-artmuseum.org.cn/ |
滬公網(wǎng)安備 31010102006431號 |