花暉

　　“人人都是收藏家”是“自貿(mào)數(shù)藝”喊出的響亮口號(hào)。作為上海自貿(mào)區(qū)文化板塊全新打造的數(shù)字文物藝術(shù)品交易平臺(tái)，“自貿(mào)數(shù)藝”正式上線以來，相繼推出了“秋庭戲嬰圖”等國潮低格像素風(fēng)作品，以及“登月兔”“馬克兔”等一組風(fēng)格各異的主題拍品。

　　一個(gè)有趣的呼應(yīng)是，不久前于蘇河灣正式落地的“上海蘇富比空間”，亦喊出了一句“好收藏不必等”。其Buy Now微信小程序及中文官網(wǎng)雙平臺(tái)與線下體驗(yàn)同步面世，在珠寶、手袋、街頭潮流等跨門類收藏中，以“一口價(jià)”形式幫助大眾“零等待”收入心頭好。

　　藝術(shù)品拍賣與收藏，這一原本看似遙不可及且略帶神秘的“云端”愛好，在今天已衍生出一條極度親民的進(jìn)化分支，而無論是老牌抑或新興交易平臺(tái)，都在敞懷擁抱并全力加速這一迭代，藝術(shù)收藏亦在此過程中，為綜合國力水平、社會(huì)消費(fèi)結(jié)構(gòu)、分化受眾審美、媒體信息技術(shù)等諸多不斷更新的力量所合圍驅(qū)動(dòng)，實(shí)現(xiàn)著定義與形式的持續(xù)演進(jìn)。

　　古玩還是潮玩這不是一個(gè)問題

　　提起古玩這一略帶年代感的名詞，常人的刻板印象便是金貴。中華五千年流傳下燦若繁星的文化財(cái)富，書畫、陶瓷、玉石、銅器、錢幣，哪一樣不是學(xué)問大、門檻高，拿到拍賣行里小錘子敲下來，都是天文數(shù)字。普通老百姓不如打開平板重溫一下《我在故宮修文物》開開眼，順手把掌心的核桃盤出包漿，四舍五入算是有了乾隆同款“萬歲子”。

　　坊間亦流傳著《文玩核桃》一首，詩曰“掌上旋日月，時(shí)光欲倒流。周身氣血涌，何年是白頭?！币煌ù蟀自拰?qiáng)身健體、樂在其中的核桃時(shí)光，倒也描繪得頗具沉浸感。此詩千回百轉(zhuǎn)，已成乾隆之作，且不去細(xì)究出處，但回到古玩本身，可以想見，其金貴一方面源自歲月篩濾、萬中留一的稀缺性，另一方面則源自獨(dú)具美感、富含詩意的可玩性。若基于這兩個(gè)層面去辨析，便不難理解今日潮玩之興起、及其大張旗鼓地涌入藝術(shù)收藏的官方序列。

　　那么相較于正兒八經(jīng)的“老一輩”古玩，可躋身藝術(shù)收藏的潮玩究竟有哪些？玩偶總動(dòng)員便是一個(gè)相當(dāng)?shù)湫偷墓适?。故事的開端照例是這樣的：很久以前，在遙遠(yuǎn)的地方出現(xiàn)了兩只類熊形生物，一只叫BE@RBRICK，另一只叫KAWS，他們五彩斑斕、變化多端，常以不同的混搭樣貌示人，迅速捕獲了全球年輕人的心。當(dāng)然，從童話回到現(xiàn)實(shí)，這個(gè)故事其實(shí)也就發(fā)生在千禧年之后，熱點(diǎn)事件包括KAWS曾于2018年在長(zhǎng)沙國金中心樓頂矗立起兩座8米高的巨型公仔雕塑，藍(lán)白雙色外加標(biāo)志性的“XX眼”，成就了一處火至今日的網(wǎng)紅打卡地。之后的故事國人便愈加熟悉：本土品牌“泡泡瑪特”幾乎以一己之力，將手辦、盲盒等潮玩文化進(jìn)行了廣泛的市場(chǎng)普及，大有與KAWS等舶來品牌齊頭并進(jìn)之勢(shì)。

　　由玩偶到藝術(shù)品、由收集到收藏，這無疑實(shí)現(xiàn)了兩組定義的高能躍遷，而躍遷能量的核心來源，便是泡泡瑪特們?cè)谕媾嫉耐鈿ぶ凶⑷肓水?dāng)代藝術(shù)的靈魂，并設(shè)置出一個(gè)強(qiáng)調(diào)稀缺性與可玩性，貼合年輕人喜好、激發(fā)年輕人消費(fèi)的收藏新議程。

　　一方面，韓美林、菲利普·考爾伯特、蜷川實(shí)花、迪斯尼、漫威等知名藝術(shù)家及廠牌，紛紛成為泡泡瑪特的座上賓，小小的玩偶成為天書筆墨、新波普、超現(xiàn)實(shí)主義的實(shí)驗(yàn)場(chǎng)，從而搖身一變?yōu)槊缹W(xué)表達(dá)的載體。而更多的新生代插畫師、玩具設(shè)計(jì)師，亦在泡泡瑪特身上找到了展現(xiàn)自我的秀場(chǎng)，持續(xù)催生出MOLLY、DIMOO等年輕人主理的招牌系列。潮玩的鮮艷奪目、不甘平庸、甚至自帶些許的二次元?dú)赓|(zhì)，無一不反映著當(dāng)代藝術(shù)走向的一種可能，亦契合了當(dāng)今青年一代多元的審美需求。

　　另一方面，除了不斷突破邊界的聯(lián)名，被潮玩發(fā)揮到極致的還有限定。比如與街頭文化、運(yùn)動(dòng)傳奇緊密相連的限定版球鞋便是歷史最為悠久、深為玩家熟知的潮玩品類之一，早已受到拍賣行的認(rèn)可。而在玩偶領(lǐng)域，最基本的操作便是大尺寸的限量推出，在7厘米的100%標(biāo)準(zhǔn)版上，400%及1000%的限定版本，進(jìn)一步推升了收藏價(jià)值。值得一提的是，在數(shù)月前結(jié)束的北京保利秋拍潮流藝術(shù)專場(chǎng)中，MOLLY 1000%“爐火純青·燃”以23萬成交價(jià)一舉刷新中國潮玩收藏單品全球最高拍賣紀(jì)錄。此特別版為青花釉結(jié)合金繕、鋦瓷等中國古代瓷器修復(fù)傳統(tǒng)技藝，由景德鎮(zhèn)匠人手工完成，其價(jià)位與制法顯然已經(jīng)大大超出了玩偶的既有范疇，徹底模糊了潮玩與傳統(tǒng)藝術(shù)品收藏的邊界線。

　　小錢還是大錢這也不是一個(gè)問題

　　6月中旬，上海展覽中心迎來了冉起當(dāng)代藝術(shù)博覽會(huì)，亦是這個(gè)在海外運(yùn)營(yíng)了24年的藝展品牌首次登陸上海市場(chǎng)。冉起的口號(hào)叫做“愛藝術(shù)，樂收藏”，其英文名字Affordable Art Fair則更為直白，用官方話語來說，就是以“友善價(jià)格入手產(chǎn)生共鳴的作品”。整個(gè)展覽總量為千余件作品，價(jià)格則控制在千元至十萬元區(qū)間，較之傳統(tǒng)拍賣行，的確稱得上是“友善”二字了。

　　與蘇富比、佳士得等老牌大行一樣，冉起看好中國，自是期待與信心滿滿。一來中國國力持續(xù)增強(qiáng)、穩(wěn)步上升，尤其是疫情后風(fēng)景獨(dú)好。國際經(jīng)驗(yàn)表明：當(dāng)人均GDP達(dá)至2000美元水平線時(shí)，大眾的藝術(shù)購買與收藏意愿開始萌發(fā)；達(dá)至8000美元時(shí)，藝術(shù)交易進(jìn)入旺盛期。2022年，我國經(jīng)濟(jì)總量突破120萬億元，人均GDP連續(xù)兩年保持在1.2萬美元以上，潛在的藝術(shù)品市場(chǎng)預(yù)計(jì)達(dá)數(shù)萬億元規(guī)模。

　　二來更為關(guān)鍵的是，今天的上海、今天的中國，正以更開闊的國際視野，融入并引領(lǐng)著世界文明體系，這是對(duì)東西方文化的包容并蓄、對(duì)多元化藝術(shù)的感知與促進(jìn)。中國的年輕一代，通過系統(tǒng)的美育學(xué)習(xí)、豐富的文化活動(dòng)、便捷的信息渠道，對(duì)于藝術(shù)鑒賞與投資，培養(yǎng)起了充分而獨(dú)到的見解、以及勇于嘗試與探索的極大熱情。

　　潮玩周邊、中小幅油畫、小比例雕塑、入門級(jí)珠寶構(gòu)成目前年輕人的收藏主序列，而這一通路正隨著他們的成長(zhǎng)而指向更核心、更重量級(jí)的收藏領(lǐng)域。在蘇富比最近披露的年報(bào)中，新競(jìng)標(biāo)者數(shù)量超4成，而其中千禧一代高居三分之一，ART021提供的數(shù)據(jù)則進(jìn)一步顯示我國新藏家大都集中于25至30歲，遠(yuǎn)低于海外平均年齡。這亦是為什么今年上海的冉起藝展，在講座、導(dǎo)覽等常規(guī)設(shè)置之外，著重提供一對(duì)一的藝術(shù)咨詢，旨在根據(jù)參展者的偏好與預(yù)算，給出專業(yè)的導(dǎo)購意見，再引其官方話語，便是力求“陪伴藝術(shù)愛好者從零到一的成長(zhǎng)，進(jìn)階藏家身份”。

　　有理由相信，會(huì)有更多類似冉起的藝術(shù)機(jī)構(gòu)跑步進(jìn)場(chǎng)，藝術(shù)收藏也將逐步成為國人一種豐儉由人的文化消費(fèi)行為、一種享受藝術(shù)的精神生活方式。

　　虛擬還是現(xiàn)實(shí)這倒是一個(gè)問題

　　自Beeple的NFT作品《每一天：前5000天》于佳士得網(wǎng)拍中以約4.5億元落槌后，2021在一片歡呼聲中被奉為數(shù)藏元年。毫無疑問，藝術(shù)收藏產(chǎn)業(yè)鏈的各個(gè)環(huán)節(jié)此時(shí)此刻都在加快數(shù)字轉(zhuǎn)型，但當(dāng)狂熱降溫，如何“脫虛向?qū)崱钡挠懻摮掷m(xù)不斷。那么問題來到今天，當(dāng)線上拍賣進(jìn)入各交易平臺(tái)的核心業(yè)務(wù)圈，數(shù)字藏品亦迅速成熟為一個(gè)市場(chǎng)品類后，藝術(shù)數(shù)藏除了拓寬文創(chuàng)衍生矩陣的收益邊界，更關(guān)鍵、更具社會(huì)責(zé)任的功能應(yīng)是什么?

　　一個(gè)值得肯定的實(shí)踐是上海博物館依托自行研發(fā)的“海上博物”平臺(tái)，伴隨熱門展覽推出相關(guān)數(shù)字藏品，如“從波提切利到梵高”中卡拉瓦喬的《被蜥蜴咬傷的男孩》、梵高的《長(zhǎng)草地和蝴蝶》；“宅茲中國”中的商鞅方升、西周保卣。類似的探索亦有湖北博物館推出的“越王勾踐劍”數(shù)藏、河南博物館的“婦好鶚尊”數(shù)藏等。這些連名字都是考題的國寶級(jí)文物，經(jīng)由數(shù)字化創(chuàng)作，得以零距離地為網(wǎng)友所接觸與認(rèn)知，所產(chǎn)生的數(shù)字藝術(shù)形象更是廣泛介入影視、游戲、動(dòng)畫、玩偶等跨媒體的二次創(chuàng)作中去，從而進(jìn)一步激發(fā)大眾尤其是海內(nèi)外年輕一代回歸線下展廳、走近中華文化的興趣。

　　而在螞蟻“鯨探”等頭部數(shù)藏交易平臺(tái)上，杭州亞運(yùn)會(huì)吉祥物“江南憶”組合已煥然上線，古風(fēng)造型的“琮琮”“宸宸”“蓮蓮”背后有著什么樣的寓意與故事，就等著你去發(fā)掘；還有“C919大飛機(jī)”這一新聞里的大明星，你難道不想收藏起來再去親自坐一程嗎？

　　無論是虛擬還是現(xiàn)實(shí)，也無論藝術(shù)收藏如何被不斷地重新定義，向美、向真、向善，永遠(yuǎn)是我們親近藝術(shù)、擁抱藝術(shù)的原因。

（作者為上海交通大學(xué)媒體與傳播學(xué)院副教授）

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