王西京  貴妃醉酒　105cm×77cm　2023年

　　舞蹈、戲曲與中國繪畫，皆是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化寶庫中閃閃發(fā)亮的“明珠”。雖然分屬不同藝術(shù)門類，但以意相通、以情相融卻又使得它們之間有著千絲萬縷的聯(lián)系。那么，以舞入畫、以戲入畫，將會(huì)呈現(xiàn)出怎樣別具一格的美感、為觀眾帶來怎樣的全新視覺體驗(yàn)？

　　當(dāng)代“長安畫派”代表人物之一、陜西省文聯(lián)副主席、陜西省美協(xié)名譽(yù)主席王西京就用新近創(chuàng)作向世人公布了“答案”。

　　繼著名的“絲路”系列主題創(chuàng)作之后，近來，他又陸續(xù)完成了“舞韻”系列主題創(chuàng)作，隨后的“梨苑”系列主題創(chuàng)作如今也已接近尾聲。當(dāng)舞姿、身段與筆墨在動(dòng)靜之間碰撞，清新明快的線條、雅致濃郁的色彩……無一不在訴說著生活的美好與生命的熱烈；當(dāng)藝術(shù)家扎實(shí)的造型功底躍然紙上，秉承傳統(tǒng)又不乏現(xiàn)代的標(biāo)志性氣息迎面而來，有一種難以言說的欣喜在無聲間緩緩流淌。

　　“作為當(dāng)代文藝工作者，要放眼世界、關(guān)注人類?！边@是以往王西京接受專訪時(shí)常提及的話。就在“梨苑”系列主題創(chuàng)作即將完成之際，他再度接受專訪，暢談他該系列創(chuàng)作的緣起初衷與心路歷程。

　　初心：“展現(xiàn)充滿陽光的現(xiàn)代感”

　　回顧“舞韻”與“梨苑”系列主題創(chuàng)作的初衷，就一定離不開王西京著名的“絲路”系列主題創(chuàng)作。

　　為響應(yīng)習(xí)近平總書記提出的“一帶一路”倡議，從2013年開始，王西京帶領(lǐng)陜西美協(xié)先后出行絲路沿線20多個(gè)國家，共計(jì)40余趟。圍繞這一主題，他創(chuàng)作作品160余幅，并且連續(xù)4年受邀在法國秋季藝術(shù)沙龍展出。2018年，法國秋季藝術(shù)沙龍為王西京頒發(fā)了3個(gè)大獎(jiǎng)，這是該展會(huì)歷史上的最高獎(jiǎng)，其中的“終身會(huì)員成就獎(jiǎng)”更是讓王西京成為法國秋季藝術(shù)沙龍百年歷史上唯一獲此殊榮的中國藝術(shù)家。

　　“絲路”題材的創(chuàng)作經(jīng)歷讓王西京更加堅(jiān)定：真正優(yōu)秀的藝術(shù)家，一定是會(huì)去關(guān)注人類共同價(jià)值訴求的，這為他接下來的創(chuàng)作埋下了伏筆。

　　★王西京：

　　“絲路”系列主題作品之所以能贏得西方觀眾的普遍認(rèn)可，我認(rèn)為最主要的原因是表現(xiàn)出了一種人類共同的情感認(rèn)知，比如“一帶一路”沿線國家的風(fēng)土人情；又如戰(zhàn)爭、恐怖主義等等帶給人類不得不直面的災(zāi)難；還有對(duì)非洲土著民族原生態(tài)生存環(huán)境的描繪，那是人類與自然抗?fàn)幍木褚约巴⑸Φ恼宫F(xiàn)。

　　記得當(dāng)時(shí)在法國秋季藝術(shù)沙龍展時(shí)，不少觀眾向我表示，去非洲獵奇的人很多，但作為一名中國畫家，竟然能真正深入到非洲基層去創(chuàng)作，將苦難、生存現(xiàn)狀用筆墨淋漓盡致地講述出來，他們認(rèn)為這是一種終極人文關(guān)懷，看了以后非常認(rèn)可。這些作品讓他們一方面驚嘆于“非洲原來這么美”，另一方面也讓他們了解到，原來在人類文明高度發(fā)達(dá)的今天，還有這樣的部落、族群，生活在如此原生態(tài)的狀態(tài)下，“要把文明的陽光灑遍世界每一個(gè)角落”，這給了他們極大的感動(dòng)。

　　當(dāng)今的文藝創(chuàng)作如何能表現(xiàn)出當(dāng)代文化價(jià)值？這是業(yè)界向來十分關(guān)心的話題。而“絲路”題材的主題創(chuàng)作使我再一次深刻領(lǐng)會(huì)到，對(duì)這個(gè)話題的解答，就是要依據(jù)習(xí)近平總書記關(guān)于人類命運(yùn)共同體的重要論述，來關(guān)注人類共同的價(jià)值訴求，要把目光投向世界、投向人類，這是當(dāng)代畫家的文化使命。無論是人類感同身受的苦難或是其他，不分國籍、民族，人們所共同關(guān)心的問題恰恰就是我們文藝作品所要表現(xiàn)的。

　　縱觀藝術(shù)長河，那些真正被歷史留下、能被后世視為經(jīng)典的作品，無一例外都是關(guān)注了人類共同的、更深層次的情感。

　　正因如此，在創(chuàng)作“絲路”題材作品的時(shí)候，我常常也在思考一個(gè)新的問題，那就是人類固然需要去反思，為什么會(huì)出現(xiàn)諸如戰(zhàn)爭、恐怖、饑荒等等苦難；但與此同時(shí)，人類又有著追求幸福美好的、明亮的一面，即對(duì)生活、對(duì)自然、對(duì)生命的熱愛。

　　特別是在我們所處的時(shí)代，中華民族進(jìn)入到了一個(gè)偉大復(fù)興的歷史時(shí)期，國人的精神面貌需要用藝術(shù)作品來體現(xiàn)，多維度地來講述新時(shí)代精神。如果說“絲路”主題是我這幾年新近創(chuàng)作的“第一部分”，那么，表現(xiàn)人類對(duì)美好生活的向往與追求，展現(xiàn)活力四射、充滿陽光的現(xiàn)代感，這將是我創(chuàng)作的“第二個(gè)使命”與“第二種追求”。經(jīng)過反復(fù)琢磨，我選擇了舞蹈領(lǐng)域來作為繼“絲路”題材后的又一主題創(chuàng)作對(duì)象。

　　舞韻：“為觀眾打開新的審美空間大門”

　　舞蹈的表演過程本身就是一種藝術(shù)的畫面——舞者用造型宣泄情感，帶給人以視覺享受和美感觸動(dòng)。在王西京看來，盡管舞種因國家和民族的不同而有所區(qū)別差異，但喚醒心靈的默契之處卻是共同的：人在最開心、快樂的時(shí)候，舞蹈往往是表達(dá)方式之一；舞者的一舉一動(dòng)、一顰一笑，都洋溢著對(duì)美好的享受和追求，受此啟發(fā)，成就了他創(chuàng)作“舞韻”系列作品的初衷。

　　★王西京：

　　“舞韻”系列作品大概有60余幅，集中地表現(xiàn)了多個(gè)國家、民族的舞種。舞蹈很美，而我的創(chuàng)作要做的是尋找到那個(gè)最美的瞬間，并且將其展現(xiàn)出來。當(dāng)你將動(dòng)態(tài)的舞姿突然凝固定格，你會(huì)發(fā)現(xiàn)那種感覺真是美得動(dòng)人心魄。然后采用中國畫的形式，線條、水墨、色彩，相當(dāng)于將兩種藝術(shù)之美重疊——一種是舞蹈藝術(shù)之美，一種是繪畫藝術(shù)之美。這種綜合審美因素的誕生，會(huì)煥發(fā)出非常強(qiáng)烈的視覺震撼力，讓人感覺如沐晨光、美不勝收。值得一提的是，以舞蹈為創(chuàng)作對(duì)象，能將中國畫水墨和線的表現(xiàn)力得以充分展示，這也是在向世界展示中國畫無窮魅力及豐富的表現(xiàn)力。

　　而提到表現(xiàn)形式，對(duì)于“舞韻”系列作品，我在創(chuàng)作過程中既汲取了很多傳統(tǒng)的手法，同時(shí)又借鑒了不少外來的元素，例如色彩、光影、素描、造型等等，力爭用筆墨將它們完美融合。我希望觀眾在欣賞該系列作品時(shí)，第一反應(yīng)是“一看就是中國畫”“這是我們民族的東西”，但緊接著他們又能從中發(fā)現(xiàn)很多豐富有趣的西方元素。我相信，由此作品會(huì)給觀眾帶來一種綜合審美體驗(yàn)，打開一扇新的審美空間的大門。在耳目一新的同時(shí)，讓強(qiáng)烈的時(shí)代感撲面而來，這是我“第二階段創(chuàng)作”的重心所在。

　　待到“舞韻”系列完成以后，接下來該畫什么？這又一次成為了擺在我面前的一個(gè)新課題。歷經(jīng)多個(gè)日夜的揣摩、思量，我認(rèn)為，作為當(dāng)今的國家戰(zhàn)略，建設(shè)文化強(qiáng)國和中華民族現(xiàn)代文明，主要還是落腳在弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、重塑民族文化精神上?？梢哉f，認(rèn)知特別重要，因?yàn)槿酥挥姓J(rèn)知了事物之后，才會(huì)產(chǎn)生自信，進(jìn)而才會(huì)利于傳承。沿著這個(gè)思路，中國戲曲這一題材進(jìn)入了我的創(chuàng)作視野。

　　梨苑：“著重于藝術(shù)的陽剛之氣”

　　作為資深票友，年過古稀的王西京對(duì)于中國戲曲的情感深厚又復(fù)雜——深厚是出于摯愛，而復(fù)雜則是源自對(duì)戲曲藝術(shù)生存現(xiàn)狀的擔(dān)憂。正是基于對(duì)戲曲藝術(shù)愛得深沉，他將用畫筆來搶救、保護(hù)與傳承這一中華民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化。

　　★王西京：

　　作為土生土長的陜西人，從小我就是秦腔的票友。西北秦腔的蒼涼、悲壯與高亢，蘊(yùn)含著西北人豪爽、直率、熱情的性格特色，也代表著秦人奔放不屈的風(fēng)骨精神。秦聲秦韻給我的成長尤其是后來的藝術(shù)創(chuàng)作帶來了相當(dāng)大的影響，這是流淌在血液中的文化基因。

　　當(dāng)然了，從藝術(shù)欣賞的角度而言，我也不會(huì)“偏愛”，包括京劇、川劇、越劇、豫劇、黃梅戲等等在內(nèi)，只要表演精彩，我都會(huì)喜歡；往往去到一個(gè)地方，我都會(huì)專門去觀看當(dāng)?shù)氐膽蚯莩?，每一個(gè)劇種、每一個(gè)角色都有自己的特色，日積月累，對(duì)于戲曲這個(gè)藝術(shù)形式，我不但不陌生，甚至可以說是非常熟悉的，這些都為我的“梨苑”主題創(chuàng)作奠定了基礎(chǔ)。

　　但在另一方面，這些年我又注意到，受外來文化、互聯(lián)網(wǎng)文化的沖擊，戲曲文化在當(dāng)代逐漸式微，很多年輕人認(rèn)為“咿咿呀呀”的慢節(jié)奏令他們難以接受。殊不知，這正是戲曲最耐人尋味之處。觀眾的流失無疑會(huì)影響藝術(shù)的發(fā)展，所以我時(shí)常會(huì)擔(dān)憂，如此優(yōu)秀的藝術(shù)門類，再過三代會(huì)變成什么樣？會(huì)不會(huì)最終只能成為“非遺”，而不再是一種喜聞樂見的大眾藝術(shù)？

　　鑒于此，我們當(dāng)代的藝術(shù)家應(yīng)該主動(dòng)扛起一份使命和責(zé)任，捍衛(wèi)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。如果能用書畫作品賦予戲曲人物新的生命，用書畫之美促成世人對(duì)戲曲藝術(shù)的興趣，從而去關(guān)注、去熱愛，這也是一種搶救、保護(hù)與傳承。

　　中國戲曲的陽剛之氣，那是特別典型的中華民族文化精神之美。用筆墨去反映戲曲領(lǐng)域中極具代表性的人物形象，以表演中那個(gè)最美的動(dòng)作為靈感而展現(xiàn)，就如同講述故事一般，觀眾一見畫中人物，就會(huì)聯(lián)想到背后的這出戲。畫面的美是凝固的，但想象卻可以無限延伸，這很有意思。

　　讓我尤為觸動(dòng)的是，戲曲藝術(shù)之美有著更加強(qiáng)烈的張力。從服飾、裝扮、臉譜到演員的一招一式，當(dāng)這些與中國繪畫的寫意精神巧妙相融，那是一種既民族、傳統(tǒng)又現(xiàn)代感十足的美。

　　無論是“舞韻”系列還是“梨苑”系列，創(chuàng)造新的審美視覺與空間，以此傳遞中國文化精神，這就是我對(duì)系列作品創(chuàng)作的整體思考，也是我作為當(dāng)代文藝家的文化使命與文化責(zé)任所在。

　　采訪臨近尾聲，王西京表示，繼“絲路”“舞韻”“梨苑”三部曲系列之后，他的下一系列創(chuàng)作對(duì)象將會(huì)定位在中國傳統(tǒng)武術(shù)。正是因?yàn)樵诓┐缶畹奈幕Ｑ笾袝秤?，加上孜孜不倦的?chuàng)作，藝術(shù)的生命力才會(huì)生生不息。

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