中國刺繡

　　中國刺繡以江蘇(蘇繡)、湖南(湘繡)、廣東(粵繡)、四川(蜀繡)為主，稱為中國的“四大名繡”。蘇繡繡工精細，針法活波，圖案秀麗，色彩雅潔，善于繡貓?；浝C構圖豐滿，形象逼真，活波歡快，施針簡潔，以繡“百鳥朝鳳”、“龍”、“鳳”著稱。湘繡形象生動，施色鮮明，針法多變，層次分明，擅長修獅虎。蜀繡針法嚴謹，針法平齊，色彩明快，尤善繡魚，“芙蓉鯉魚”為代表作。名錦主要有：云錦(南京)、蜀錦、壯錦(廣西)、傣錦(傣族)、杭州織錦。云盡圖案古雅，色彩明朗；蜀錦質韌色麗；壯錦鮮艷奪目，圖案別致；傣錦以繡動、植物為主，線條寬容錯落，形體夸張簡練，圖案規(guī)范化；杭州織錦色彩瑰麗，織工精細。

　　五彩繽紛、絢麗多彩的蘇繡，被人們譽為中國藝術寶庫中的一顆明珠。蘇繡的發(fā)源地在蘇州吳縣一帶，現(xiàn)已遍衍江蘇省的無錫、常州、揚州、宿遷、東臺等地。江蘇土地肥沃,氣候溫和，蠶桑發(fā)達，盛產絲綢，自古以來就是錦繡之鄉(xiāng)。優(yōu)越的地理環(huán)境，絢麗豐富的錦緞，五光十色的花線，為蘇繡發(fā)展創(chuàng)造了有利條件。據(jù)西漢劉向“說苑”記載，早在二千多年前的春秋時期，吳國已將刺繡用于服飾。三國時代，吳王孫權曾命趙達丞相之妹手繡《列國圖》，在方帛上繡出五岳、河海、城邑、行陣等圖案，有“繡萬國于一錦”之說。據(jù)《清秘藏》敘述,“宋人之繡，針線細密，用線一、二絲，用針如發(fā)細者為之。設色精妙，光彩射目。山水分遠近之趣，樓閣得深邃之體人物具瞻眺生動之情，花烏極綽約底饞唼之態(tài)，佳者較畫更勝?！笨梢娝未K繡藝術已具有相當高水平?！?BR>
　　到了明代，江南已成為絲織手工業(yè)中心。在繪畫藝術方面出現(xiàn)了以唐寅 (伯虎）、沈周為代表的吳門畫派，推動了刺繡的發(fā)展。刺繡藝人結合繪畫作品進行再制作，所繡佳作栩栩如生，筆墨韻味琳漓盡致有“以針作畫”“巧奪天工”之稱。自此，刺繡藝術在針法、色彩圖案諸方面已形成獨自的藝術風格，在藝苑中吐芳挺秀，與與書畫藝術媲美爭艷。

　　清代是蘇繡的全盛時期，真可謂流派繁衍，名手競秀。皇室享用的大量刺繡品，幾乎全出于蘇繡藝人之手。民間刺繡更是豐富多彩，廣泛用于服飾、戲衣、被面、枕袋帳幔、靠墊、鞋面、香包、扇袋等方面。

　　光緒年間，技藝精湛的刺繡藝術家沈云芝聞名蘇州繡壇，她溶西畫肖神仿真的特點于刺繡之中，新創(chuàng)了“仿真繡”。光緒三十年（公元1904年）慈禧七十壽辰，沈云藝繡了佛像等八幅作品祝壽。沈壽的“仿真繡”傳譽中外,開拓了蘇繡嶄新的一頁?！　?BR>
　　在她的倡導下，江蘇的蘇州、南通、丹陽、無錫、常熟等地分別舉辦了刺繡傳習所、繡工科、繡工會等。她曾先后到蘇州、北京、天津、南通等地課徒傳藝，培養(yǎng)了一代新人。其時著名藝人還有華基、唐義真、李佩敝、蔡群秀、張應秀、金靜芬……她們的作品先后在“意大利都朗萬國博覽會”（公元1911）、“巴拿馬一一太平洋國際博覽會”（公元1915年）、“比利時萬國博覽會”（公元1930年）上獲獎，為中華民族傳統(tǒng)工藝在國際上贏得了榮譽?！　?BR>
　　三十年代初，丹陽正則女職中繡工科主任楊守玉，始創(chuàng)了縱橫交叉、長短不一、分層重疊的“亂針繡”豐富與提高了蘇繡藝術的表現(xiàn)能力。自本世紀五十年代初以來，蘇繡藝人創(chuàng)作開拓了新的廣闊天地。蘇州、南通、常州、無錫、揚州、東臺等地先后建立了刺繡研究機構或工廠，使刺繡藝人安心專致研究和創(chuàng)作。對失傳的技藝進行了挖掘、總結、提高、發(fā)展，使古老的蘇繡藝術重放異彩。