實事述評

陳履生

25年前，中央美院第一屆油畫研修班的25位學生畢業(yè)，這些學生不同一般，蘇高禮先生說他們?nèi)雽W前都“已具備相當創(chuàng)作實踐經(jīng)驗”，且都已經(jīng)是青年畫家和教師。這一屆研修班是在江豐先生的直接領導下于“文革”后這一特定的歷史時期內(nèi)所開設，承接了20世紀50年代的馬克西莫夫油畫訓練班，迄今已有了十余屆。首屆研修班的影響是因為創(chuàng)作的豐收，楊松林的《畢業(yè)答辯》、程叢林的《華工船》、沈嘉蔚的《創(chuàng)傷——白求恩大夫的故事》、陳宜明的《我們這一代》、秦明的《游行的隊伍》、李斌的《油燈的記憶》、李全武的《苦難年代：1937-1945》等，都是改革開放以來油畫創(chuàng)作的代表性作品，說明了研修班教學的成功，既培養(yǎng)了人又出了作品，見證了那個時期人們所企盼的藝術復興的希望。

25年后，研修班的25位畫家的作品集中在中國美術館展出，3月10日開幕的現(xiàn)場，老師和學生來回穿梭，伴隨著喜悅和感嘆，而作品則讓人們看到了他們25年間的履痕。盡管現(xiàn)在人分東西南北，有的遠出國門，有的還離開了人世，可是，研修班的集體呈現(xiàn)，尤其是和他們的老師聯(lián)袂展出，歷史的回憶與現(xiàn)實的展望交織在一個空間之中，在“傳承與修行”這兩個主題詞下，油畫的發(fā)展與油畫家的成長，正是通過具體的作品來說明一個過程以及與之相關的諸多問題。

這是一個精彩紛呈的展覽，也是一個個性鮮明的展覽，又是一個充滿個案的展覽。這一代畫家在20世紀后期擔當著傳承的使命，他們傳承了前輩畫家在主題創(chuàng)作方面的經(jīng)驗和語言探索方面的精神，結合新時期的審美發(fā)展，表現(xiàn)出了與前輩畫家不同的創(chuàng)作特點，使中國油畫的精神與品格得以延續(xù)和發(fā)展。應該說在創(chuàng)作方面的專長是他們的優(yōu)勢。然而，主題創(chuàng)作在20世紀后期的式微，使得許多在這方面有杰出才能的畫家轉向到個人化的創(chuàng)作之中，輕描淡寫，風花雪月，觀念滋生，語言凸顯。雖然這種畫風的轉變，或者說是觀念的變革，帶來了個人在油畫語言上的新的收獲，也有可能迎合了市場的需求，然而，在當今中國，畫這種迎合市場的或者個性化的畫家遍地都是，因為中國油畫的整體水平在提高，而能夠畫主題創(chuàng)作并且能夠傳世的畫家則少之又少。時風的影響使得有些畫家輕率地放棄了原來的所長，也放棄了社會的責任，因此，業(yè)界中有識之士常為之嘆息。

與之不同的是，一以貫之在宏大的敘事結構中展現(xiàn)自己的才華和社會責任，沈嘉蔚繼《紅星照耀中國》之后，不斷在主題創(chuàng)作領域內(nèi)延伸著自己對現(xiàn)實的思考，古今中外，恣意徜徉。李斌的“油燈的記憶”系列，繼續(xù)深挖知青題材的歷史深度，包括在汶川大地震之后的創(chuàng)作，都在主題的表現(xiàn)中注入了新的時代特色。顯然，在個人能力和社會需求方面有一個判斷和選擇，在主題創(chuàng)作方面也應該有與時俱進的努力，對于畫家來說，不管是作何種選擇，自有其合理性的內(nèi)涵，但是，不能珍惜已有的或作無謂的犧牲和浪費則非常可惜。