開幕儀式：2016年9月11日（星期日） 15:30
開放時間：星期二至星期日 10:00-17:00
策 展 人：彭鋒
策展助理：鮑禹
展 期：2016年9月11日至2016年10月13日
展 地：北京市朝陽區(qū)草場地甲8號醉庫文創(chuàng)園A2(共同藝術中心)
參展藝術家名單：（按姓氏字母順序排列）
金準植 金民昊 李關關 衣砵
前言
東亞地區(qū)經濟的高速發(fā)展，導致生活方式的急劇變化。在北京、首爾、東京、上海和深圳這樣的國際化大都市，出現了一批類似于西方雅皮士的當代都市人，他們積極但沒有抱負，時尚但不太奢侈，樂觀但不會冒進……這種都市年輕人的生活方式，在當代藝術中也有所體現。上世紀九十年代流行于北美的超現實波普（Surrealist Pop），是北美的雅皮藝術。近來國內流行的新水墨、新寫實和新抽象，可以視為東亞的雅皮藝術。這類藝術作品更時尚，更為具有國際化語境，藝術家也經歷過良好的高等教育，在相對優(yōu)越的環(huán)境下成長，他們的作品沒有其他歷史時期的諸多嚴肅苦痛的情節(jié)，更多地為樹立的自己藝術觀和感情觀為前提，在優(yōu)秀的藝術教育背景下的或調侃，或隱喻或具有優(yōu)美東方藝術氣息。中國藝術家李關關，衣砵和韓國藝術家金準植，金民昊可以說是東亞雅皮藝術的代表。他們的作品廣受都市人的喜愛，也就不足為怪了。雖然他們四位藝術家的作品的形式和內容都不盡相同，但是他們所表現出來的雅皮氣質都令人耳目一新。李關關絹本水墨畫面中超脫的馬；衣砵作品中細膩的靈動感；金準植油畫作品里孫悟空，蜘蛛俠和各類戲劇人物與東方繪畫的形式穿梭在一起；金民昊裝置作品中沁進中國書法元素不銹鋼竹都像一個真正的雅皮一樣——“一個可以無限探索玩味的有趣空間”。
金民昊
個人簡歷：
1982 大韓民國 釜山出生
2008 畢業(yè) 東國大學校 美術學府 佛敎繪畫科
2016 畢業(yè) 中央美術學院 中國畫 水墨人物畫科碩士
現工作，生活于北京
個展
2009 contusion展 (salon de miss hong, 首爾)
2015 染。記憶色（C-Art，北京）
群展
2007 野壇法席展 (topohaus, 首爾)
2009 古老的未來 (topohaus, 首爾)
2009 POP ART展 (純粹, 首爾)
2010 at this moment展 (space sun+,首爾)
2011 沙子鏡子展 (lamer, 首爾)
2013 在中國韓人美術協(xié)會創(chuàng)立展(駐華韓國文化院,北京)
2015 dialogue展(99美術館, 北京)
2016 精神視覺 2016 青年美術家五·四堤名展作品集（湖南美術館，湖南）
領賞
2006 第21 大韓民國 佛敎美術大展 優(yōu)秀獎 (insa art center, 首爾)
2008 第23 大韓民國 佛敎美術大展 優(yōu)秀獎 (佛敎中央博物館, 首爾)
收藏
上海韓國領事館
評語：
我認為世界由2種顏色構成。
世界萬物因有光而存在。光可分為紅外線、紫外線、放射線、可視光線等，而我們只通過可視光線看到這個世界。物體反射可視光線射入人的眼睛，根據反射的波長來判斷顏色，可以說世上所有顏色都是可視光線反射出來的顏色。換句話說，沒有了可視光線我們就無法判斷任何顏色，就無法欣賞紅艷的天空或金黃的大海。可視光線下的色彩就代表著事實。
還有一種叫做記憶色，即對某個對象的表面顏色通過無意識的推論而認知的顏色。比如，香蕉表面上其實有許多種顏色，但是我們把它表現為黃色，這就是記憶色導致的結果。在記憶中，一般會強調主色調，亮的會更亮，艷的會更艷。在記憶中，痛總是更痛，美總是更美。像那些新聞事件隨著時間褪色，變得模糊那樣，記憶不像記錄，是動態(tài)的。與情況和時間發(fā)生碰撞，青的會變得更青。
金民昊 【竹子s1】42x34x67cm 不銹鋼 2016
金民昊 【竹子#6】 150x75cm 絹本彩色 2016
金準植
藝術家簡歷：
1980 出生于韓國蔚山
2007 畢業(yè)于弘益大學繪畫系
現工作、生活于深圳
個展:
2015
“跨”波普折枝，名泰空間，北京
2014
梅花二弄，FA藝術空間，深圳
不同凡響，農業(yè)展覽館，北京
2012
東西合璧，首爾拍賣北京代表處，北京798
2011
“繪”與“雕”之間，仁寺洞藝術中心，首爾
群展:
2016
G-SEOUL 2016 藝術博覽會，特別展，韓國當代藝術， DDP，首爾，韓國
精神視覺 2016 青年美術家五·四堤名展作品集, 長沙，湖南
非常上癮-日常生活美學的再延伸, 銀川當代美術館
里應外合——首屆“峨眉當代藝術國際邀請展”, 峨眉當代藝術館
2015
杭州藝術博覽會，浙江世貿國際展覽中心，杭州
藝術北京，青年藝術100，北京
2014
藝術澳門，青年藝術100，澳門
藝術臺北，GanaArtGallery, 臺北
青年藝術100 香港站，K11ArtMall，香港
藝術北京，表畫廊，北京
迪士尼90年慶典系列活動 “迪士尼對話當代藝術”，昊美術館，廣州
波普藝術英雄展，Lina 畫廊，首爾
Horse Force展，表畫廊，北京
LA ART SHOW，洛杉磯
ART STAGE SINGAPORE，新加坡
2013
青年藝術100，上海
青年藝術100，深圳
藝術臺北，GanaArtGallery，臺北
The Sounds of Korea，韓國大使館邸，北京
NEW POP！上海熏依社畫廊，上海
青年藝術100，北京
北京藝術博覽會，北京展覽館，北京
藝術青島，青島
Refresh，表畫廊，北京
韓國波普藝術升值股計劃招待展，現代汽車展覽館，蔚山
京都藝博會，京都市 權業(yè)館，日本
NEW POP！Yart Gallery,Osaka，日本
NEW POP！Gallery Sanjyo Gion,京都，日本
2012
EPISODE 1: Shall We Dance？Lina 畫廊，首爾
中國國際美術館藝術產品博覽會，北京
藝術之星 美的祭典，仁寺洞藝術中心，首爾
漫畫，除了框架，青江大學 漫畫歷史博物館，京畿道
藝術香港，Gana Art Gallery，香港
藝術北京，首爾拍賣，北京
青年藝術家計劃 悅周末，Enjoy of Art Museum，北京798
2010
當代藝術家百人展，世宗表演藝術中心，首爾
年輕藝術家的新篇章，Gwanhoon 畫廊，首爾
2009
前沿，首爾拍賣，首爾
2008
摘蘋果，Park Ryu Sook畫廊，首爾
2008中心藝術展，仁寺洞藝術中心，首爾
滿載的人生，Lu min arie畫廊，首爾
2007
明星也是藝術，仁寺洞藝術中心，首爾
甜蜜初始，Co Co畫廊，首爾
水果藝術展，仁寺洞藝術中心，首爾
韓國超現實主義的正反面，LM畫廊，首爾
你好，切爾西！PS35畫廊, 紐約
評語：
直觀金準植的作品，“折枝”，寫花卉不現全株，以一種“跨文化”的存在方式顯現于眼前。這一中國畫花鳥畫系統(tǒng)中彌覺雋雅的經營構圖方式，在藝術史敘事中稱之為“折枝法”，被金準植近期創(chuàng)作所采用，導入其視覺藝術重組的邏輯結構中而重新進入一種當代的視覺發(fā)生。如果說“文人畫”在藝術史的古典語義中作為一種“士夫繪畫”而具有強烈“精英藝術”屬性，那么在“后歷史”邏輯的演變中，原本“精英”的語義則有可能隨著社會文化秩序的變化而成為一種公眾簡便消費的“流行元素”而在歷史上的精英性和當下的公共衍生屬性之間產生一種奇特關聯(lián)。-王萌
金準植 【紅梅－妙畫通靈】 62x62cm 紙面油畫 2016
金準植 【金梅-一圖勝千言】 49x40cm 紙面油畫 2016
李關關
個人簡歷：
1982年出生于山東
2000-2004年就讀于中央美術學院中國畫學院
現生活工作在北京
個展
2013年 “關駒－ 李關關個展 藝凱旋藝術空間 北京
2012年 “以夢為馬” 個展 邨上當代藝術沙龍 北京
群展
2015年 香港水墨藝術博覽會 藝凱旋藝術空間 香港會議展覽中心
2015年 向海洋致敬—中國當代藝術特展 中國三亞
2015年 越境——“青年藝術100”精品展 一號藝術空間
2015年 南京國際青年藝術雙年展——金陵美術館
2015年 生活藝見——今日美術館1號館
2015年 “匿名展” 北京798圣之空間
2015年 “制心一處”首屆當代藝術展 北京居然頂層設計中心
2014年 “隱 The Unfathomable” 今日美術館 北京
2014年 “青年決定未來”青年藝術100香港站北京巡展
2014年 夢中人—中國與韓國，不同的視線 韓國京畿道美術館
2013年 臺北藝術博覽會 藝凱旋藝術空間 臺北
2013年 “方寸之間”當代水墨邀請展 藝凱旋藝術空間 北京
2013年 青年藝術100 北京
2013年 藝術北京 藝凱旋藝術空間 北京
2013年 藝術澳門 藝凱旋藝術空間 澳門
2013年 Young Art Taipei 藝凱旋藝術空間 臺北
2012年 “寧” 群展 寧畫廊 北京
2012年 “魅影” 群展 泓藝術空間 北京
2012年 “鳳鸞齊鳴”群展 樹美術館 北京
2012年 “預言”群展 龍邁空間 北京
2012年 Art Beijing 新氧藝藝術空間 北京
2011年 Art Beijing 世紀翰墨畫廊 北京
2009年 “現場3”80后藝術家群展 北京 宋莊
2008年 中國畫院美術館聯(lián)展 北京
2008年 首屆新銳工筆畫大展 北京
評語：
據說關關喜歡畫馬。她最近的個展將要展出的作品，無一例外都是馬。這讓我不由得有些擔心，馬這個題材還能畫出什么新意嗎？先不說歷史上畫馬的名家多不勝數，就是當今活躍的畫家，也有不少以畫馬聞名。彭斯的油畫馬，意境高遠，直追宋畫神韻。徐累的國畫馬，將觀念與超現實的戲劇性結合起來，唯美而不失當代氣息。關關的馬還能給人以震驚的效果嗎？
當關關向我展示她的第一張作品時，我的這些顧慮便全部打消了。畫面獨特的氣質打動了我：一種略帶憂傷的溫暖，從畫面中洋溢出來，彌漫成一種氛圍，柔軟而強大。我絲毫沒有看出她有任何影響的焦慮，仿佛所有的畫馬名家都不曾存在似的，正如石濤所說的那樣，“縱有時觸著某家，是某家就我也，非我故為某家也?！?
自我的鏡像
彭鋒
李關關 【二分之一啟】 100x100cm 絹本水墨 2015
李關關 【二分之一殤】 100x80cm 絹本水墨 2015
衣砵
個人簡歷：
衣砵（陳伊擘）
1984年8月生于上海
教育背景：
2015年~ 中央美術學院博士在讀，師從唐勇力先生
2010年7月 畢業(yè)于中央美術學院中國畫學院，獲碩士學位;師從唐勇力先生
2007年7月 畢業(yè)于中國美術學院中國畫系人物專業(yè)，獲學士學位；
2003年7月 畢業(yè)于上海市工藝美術學校國畫專業(yè)；
獲獎情況及發(fā)表
2015年中央美術學院博士研究生“學業(yè)獎·全額獎”
2012中國人民解放軍建軍85周年全國美術作品展暨第十二屆全軍美術作品展·優(yōu)秀獎 （最高獎）
2006年獲中國美術學院院“二等獎學金”
2005年度下鄉(xiāng)寫生作品獲“優(yōu)秀作品”獎
2005年度中國美術學院“夏朋”獎學金；
2005年獲中國美術學院院“一等獎學金”;中國美術學院院“三好學生”；
2004年獲中國美術學院院“一等獎學金”， 中國美術學院院“三好學生”
1999年-2003年連續(xù)三年獲得上海工藝美校校“一等獎學金”，一年?！岸泉剬W金”等獎項
展覽
2016年“首屆全國大學生藝術年度大展”（青島國際博覽中心·山東）
2016年“3.0的空間”個人作品展（新北京前站·北京）
2016年“八零·八零”當代中國畫八零后提名展（政協(xié)禮堂·北京）
2015年“應物·造境”當代青年工筆人物畫家提名展（山東）
2015“相生”中央美術學院研究生作品展（炎黃藝術館·北京）
2014 年“對話黃山·太行——中外藝術家對話作品交流展”（中國人民大學美術館·北京）
2014 年 中央美術學院附中六十年校慶展覽·教師作品展（中國美術館·北京）
2014年 八零語境·學院派青年水墨藝術聯(lián)展·代表性藝術家（皇園藝術館·北京）
2013年 中央美術學院“我們的中學時代”聯(lián)展（中央美術學院燕郊校區(qū)美術館·燕郊）
2012中央美術學院附中教師作品展（中央美術學院美術館·燕郊）
2012中國人民解放軍建軍85周年全國美術作品展暨第十二屆全軍美術作品展·優(yōu)秀獎 （最高獎）（中國美術館·北京）
2011“以心接物”全國藝術院校碩士博士作品巡展（中國國家畫院美術館坪山分館·深圳）（中國國家畫院美術館·北京）
2011《過往》入選2011“炫”上海青年美術大展（明圓文化中心·上海）
2011“意境中國”當代國畫油畫名家邀請展（國粹苑·北京）
2011“過·望”小幅花鳥畫作品展·個展（頤和園·北京）
2011“新國畫”聯(lián)展（798藝術區(qū)·北京）
2010中央美術學院研究生畢業(yè)聯(lián)展（中央美術學院·北京）
2010年“CUVE”各國藝術家聯(lián)展（798藝術區(qū)·北京）
2010年“CUVE”各國藝術家聯(lián)展（798藝術區(qū)·北京）
2007年中國美術學院畢業(yè)生聯(lián)展（中國美術學院·杭州）
收藏
2010畢業(yè)作品《十字街頭》發(fā)表《東方藝術·大家》、《美術向導》《藝術生活快報》并展覽
2010年水墨以及素描速寫作品發(fā)表于《美術向導》
2008-2010年線性素描作品發(fā)表并收錄于《中華兒女-書畫名家》；
2007年創(chuàng)作作品《徐撫九小像》被潘天壽藝術中心收藏；
2007年畢業(yè)創(chuàng)作作品《軸心時代》被收藏于中國美術學院。
評語：
衣砵是一個具有很好融合性和悟性的學生！他的本科在中國美術學院中國畫系學習，碩士研究生又來到中央美術學院，去年又以優(yōu)異的成績考入央美的博士研究生，是我?guī)资杲虒W中遇到的一位很優(yōu)秀的學生，可以說他的繪畫既吸收了位于南方的中國美術學院靈秀溫潤的繪畫氣質，又融合了位于北方的中央美術學院蒼茫大氣的表現風格，此兩者之間的糅和使得衣砵的繪畫既透露出一種生動感，又充滿著一種特別的細膩感。
他的作品既有一種動感，靈氣感，又有一種質樸的蒼茫感，對于人物的狀寫準確、生動而又深入，敏銳的捕捉表達對象的精神氣質是他自身的一種靈氣和天賦，這個是可以在作品中體現出來的，也是他自身的特殊氣質！他的作品也更體現出一種繪畫性，這個在當下是很難得的。
衣砵 【作品06】 77x88cm 絹本彩墨 2016
衣砵 【作品08】 77x88cm 絹本彩墨 2016
畫廊簡介
共同藝術中心是由彭鋒擔任學術主持，1989眾籌咖啡館法律顧問及參與者共同設計的當代畫廊?！凹埵恰毖b置作品展是共同藝術中心的開館展覽。 把紙為媒介、媒材的作品作為主要研究經營方向，是因為這類藝術品在中國美術體系下的重要性以及未來的廣闊發(fā)展前景，用紙和民間藝術做媒介的優(yōu)秀藝術家讓紙藝術可以作為工具抵抗它的命運，讓它擺脫功能的遮蔽而顯現自身價值。
在此之前，共同藝術中心旗下的流動藝術項目已于2011年開始致力于策劃學術展覽和學術書刊的出版，以及國際文化藝術的學術交流，聯(lián)合舉辦中韓藝術家作品聯(lián)展并應邀參加韓國區(qū)部分的評審工作，舉辦多次歐洲藝術觀展活動。流動藝術由范迪安先生學術主持，北大藝術學院副院長彭鋒擔任主編，迄今為止出版學術書籍18本，大小型學術展覽30余場。
在中國當代藝術逐步回歸理性的時代，單純的畫廊經營模式已經不能滿足大眾對于藝術品的單純購買狀態(tài)，更多的收藏家愿意拿出更多的精力和財力去考量和琢磨當代藝術，他們愿意更多地實質性地參與到當代藝術的發(fā)展和推廣中來。共同藝術中心的眾籌模式就為這樣的高端人群提供了一個非常好的土壤，收藏家們可以用低于市場的價格存貯一部分心儀的作品，又可以參與到藝術家的成長和藝術中心的成長中去。藏家服務中心專業(yè)的講座和沙龍活動為各類型的收藏家量身定制，全心全意地為收藏家服務，了解收藏者心里最終極的需求是共同藝術中心的初衷，也是終極目標。從藝術家的角度來看，價格理性回落對于之前“是作品就能賣”的時代有非常大的心理落差，優(yōu)秀的藝術家善于處理這種回落的狀況，反而更心無雜念地去搞創(chuàng)作，并且在價格上不再斤斤計較，回歸到本來應有的價值中去，藝術家的生存現狀也是共同藝術中心選擇在這個時期運作眾籌項目的一大原因。
面積：450平米
地址：朝陽區(qū)草場地醉庫國際文化創(chuàng)意園a2
電話：010-64338780
公司郵箱：commonart_vip@163.com
聯(lián)系人：鮑禹 聯(lián)系電話：13810666881
網址：http://www.commonart.net
交通：乘402 418 909 973 851路等公交車在草場地站下車
共同藝術中心正門
共同藝術中心
共同藝術中心二樓
