相關(guān)展覽信息

陳赟個(gè)展：隨心入影

開幕時(shí)間：2021/03/13 16:00

開始時(shí)間：2021/03/13

結(jié)束時(shí)間：2021/04/06

展覽地點(diǎn)：北極熊畫廊 | 北京

展覽地址：北京市酒仙橋路4號798藝術(shù)區(qū)中一街D06

策展人：李裕君

參展藝術(shù)家：陳赟

主辦單位：北極熊畫廊

　　北極熊畫廊(北京)榮幸的宣布，將于2021年3月13日下午16:00隆重舉行“隨心入影” 陳赟個(gè)展開幕儀式。此次展覽將呈現(xiàn)藝術(shù)家陳赟運(yùn)用古老的坦培拉繪畫技法和油畫語言，選擇以日常的靜物，自然中的景觀，或時(shí)間與空間的關(guān)系作為圖式，讓現(xiàn)實(shí)的自然與個(gè)人的心性構(gòu)成畫面敘事的完美統(tǒng)一，從而表達(dá)自身生活經(jīng)驗(yàn)中的某種內(nèi)在精神!期待您的蒞臨!

隨心入影 — 陳赟繪畫淺析

文/李裕君

　　如果從“美”的視角進(jìn)入來討論藝術(shù)，黑格爾認(rèn)為“美”是理念的感性顯現(xiàn)，其核心問題是環(huán)境中的人。人即是藝術(shù)的主體，也是構(gòu)成藝術(shù)形象和審美的統(tǒng)一性特征的內(nèi)在主因。而藝術(shù)，本質(zhì)上就是心靈性的。藝術(shù)應(yīng)通過“美”的感性形象去顯現(xiàn)理性的真理，從而使人受到吸引和感化，達(dá)到改善人類的最高目的。

　　上述基本的概念看似淺顯易懂，但在現(xiàn)實(shí)的創(chuàng)作實(shí)踐中卻并非是每一位藝術(shù)家都能在藝術(shù)創(chuàng)作中容易表達(dá)的一件事情。陳赟深知這一道理，于是孜孜不倦。從西南大學(xué)育才學(xué)院美術(shù)學(xué)專業(yè)畢業(yè)后，又進(jìn)入中央美術(shù)學(xué)院綜合繪畫語言高研班進(jìn)修深造。從坦培拉技法到油畫語言，再到觀念的表現(xiàn)性，她試圖在“美”的創(chuàng)造和感受中自由地觀照自身，從而進(jìn)行人的自我創(chuàng)造，自我審美化。

　　陳赟出生在福建寧德一個(gè)平凡的四口之家。從小父母對她的寵愛和任由使她獨(dú)立且剛毅，像個(gè)男孩子一樣長大。用她的話說，她沒經(jīng)歷過太多的坎坷，卻懂得了自給和選擇，是一個(gè)快樂的叛逆者。多年來，她懷揣藝術(shù)的夢想，獨(dú)自北漂，學(xué)習(xí)繪畫和創(chuàng)作實(shí)踐。在她租住的閣樓里，除了藝術(shù)理論的相關(guān)書籍，更多的是已完成和正在進(jìn)行中的尺幅不等的坦培拉和油畫作品。她對藝術(shù)的追求和信念，就像她在微信朋友圈備注上寫的“為了對抗我們的渺小，唯有步履不?！?。所以，在陳赟的世界里，畫畫從來是任何事情都不能替代的一種心影，《我們都是宇宙中的渺小塵?！纷髌芬舱沁@一寫照。

　　隨心而作，隨性而為常常是她繪畫的直接動因。在創(chuàng)作內(nèi)容和形式上，她多選擇以日常的靜物，自然中的景觀，或時(shí)間與空間的關(guān)系作為圖式，讓現(xiàn)實(shí)的自然與個(gè)人的心性構(gòu)成畫面敘事的完美統(tǒng)一，從而表達(dá)自身生活經(jīng)驗(yàn)中的某種內(nèi)在精神。比如作品《幕后》，她從2018年開稿直到2020年才完成。在她的創(chuàng)作筆記中，她寫到：“當(dāng)時(shí)是去紅磚美術(shù)館看展，逛到后院忽然捕捉到了這個(gè)畫面，關(guān)注到了每個(gè)大型展覽背后容易被忽視的工人們，便一直惦記著畫一張，并想用畫面效果去表達(dá)我當(dāng)時(shí)的內(nèi)心感觸，因此畫面效果我改過多次，沒滿意就一直放置在畫室角落，最后畫面呈現(xiàn)的效果終于感覺夠了才收筆，所以延續(xù)了這么長時(shí)間?！庇^看她的作品，總會讓觀者有一種疑惑和矛盾，而這感受在我看來恰恰是她有意想營造的某種視覺體驗(yàn)，或者更多的是她的一種無畏的追求與嘗試。

　　過去的2020年是特殊的一年，原本陳赟的此次個(gè)展是在2020年舉辦，但因?yàn)椤耙咔椤庇绊懲七t到了2021年。“疫情”讓每個(gè)人反思生存的環(huán)境和生命的意義，甚至改變了一些人的行為方式和觀念。陳赟也不例外，她更加堅(jiān)定了藝術(shù)探索的信心。于是，心緒和情感壓抑了很久的她創(chuàng)作了油畫《無聲的炮竹》三聯(lián)畫，畫面中點(diǎn)燃的口罩很快就消耗殆盡，以敘事性的方式暗喻著“疫情”給世人帶來的傷痛。

　　相比油畫，陳赟更癡迷于坦培拉這種古老的繪畫技法，從媒介材料到形式語言，再到視覺效果，總能讓她樂此不彼。 坦培拉又稱蛋彩畫，在文藝復(fù)興時(shí)期曾獲得輝煌的成就，到16世紀(jì)后逐漸被油畫取代，是一種古老的繪畫技法。坦培拉常用蛋黃或蛋清調(diào)和顏料繪制成畫，多在表面敷有底料的畫板上創(chuàng)作，有不易剝落，不易龜裂，色彩鮮明而保持長久的特點(diǎn)。蛋彩多為透明顏料，制作時(shí)須由淺及深，層層疊加，是區(qū)別于油畫技法的間接畫法。蛋彩的調(diào)配和繪制程序技巧復(fù)雜，配方也很多。不同的配方、使用方法和表現(xiàn)效果也各有特色。

　　陳赟的每一幅坦培拉作品也都是她的一次新的嘗試和探索。因?yàn)樵陉愙S看來，通過每一次坦培拉繪畫的實(shí)驗(yàn)和嘗試，從中獲得的偶然經(jīng)驗(yàn)也將會與下一次創(chuàng)作產(chǎn)生必然的聯(lián)系。因此，從畫板的選材、刷底到調(diào)配顏料，她都要經(jīng)過認(rèn)真的思考、一遍一遍的精心處理和總結(jié)，直至自己完全滿意才會開始繪畫。例如《殼》三聯(lián)畫就是她對混合性坦培拉的一次嘗試，比較有意思是，她在很小尺幅的畫板上故意把畫面處理的很昏暗，并在畫面上通過金粉材料渲染出斑駁的環(huán)境色，襯托出畫面的主題“殼”。在觀看作品的時(shí)候，只有通過特意的燈光照射才能發(fā)現(xiàn)作品的精彩，從而讓作品充滿了神秘的意味。

關(guān)于藝術(shù)家

陳赟

　　1993年 生于福建省寧德市福安市

　　2016年 畢業(yè)于西南大學(xué)育才學(xué)院美術(shù)學(xué)專業(yè)

　　2018年 畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院綜合繪畫語言高研班

　　現(xiàn)工作生活于北京

重要展覽：

　　2017 上海藝高高萬人展 上海2017 金磚五國會晤系列“彩虹國度”—繪畫作品展 廈門水鼎美術(shù)館 廈門2017 廣州第六屆大學(xué)生(廣州)藝術(shù)博覽會 廣州2018 “多彩中國·意象世界”北京展 漢威國際藝術(shù)中心 北京2018 進(jìn)修之道—中央美術(shù)學(xué)院研修生優(yōu)秀畢業(yè)作品展 北京愛慕美術(shù)館 北京2018 “多彩中國微型藝術(shù)展”意大利威尼斯站 摩納哥運(yùn)河酒店 意大利威尼斯2018 第六屆“最美中國”學(xué)生主題攝影大賽優(yōu)秀作品展 中央美術(shù)學(xué)院 北京2018 全國油畫作品展 上海市青浦青渚美術(shù)館 上海2018 “多彩中國·意象世界”微型藝術(shù)展2018 深圳首屆大學(xué)生(深圳)藝術(shù)博覽會 深圳2018 廣州第七屆大學(xué)生(廣州)藝術(shù)博覽會 廣州2019 美麗黃河口—全國中國畫、油畫作品展 東營美術(shù)館 山東2019 中央美術(shù)學(xué)院繼續(xù)教育學(xué)院首屆校友優(yōu)秀作品邀請展 北京2019 理想的承載油畫作品展 天津西洋美術(shù)館 天津2019 上海首屆大學(xué)生藝術(shù)博覽會 上海2019 廣州第八屆大學(xué)生藝術(shù)博覽會 廣州2020 武漢首屆大學(xué)生藝術(shù)博覽會 武漢

出版：

　　2017 《名鑒 — 當(dāng)代青年藝術(shù)作品精選集》 西泠印社出版社2018 《全國油畫作品展 作品集》 上海人民美術(shù)出版設(shè)2019 《美麗黃河口全國中國畫、油畫作品展作品集》 山東美術(shù)出版社　

靜謐 / Quiet 木板坦培拉 / Board tempella 30x40cm 2020

答案之書 / Book of answers 木板坦培拉 / Board tempella 50x60cm 2020

我們都是宇宙中的渺小塵埃No.1 / We are all tiny dust in the universe No.1 木板坦培拉 / Board tempella 150x150cm 2020

幕后 / Behind the scenes 木板坦培拉 / Board tempella 50x60cm 2020

無聲的炮竹1·2·3 / Silent firecrackers 布面油畫 ／ Oil on canvas 50x80cm 2020

霧 / Fog 木板坦培拉 / Board tempella 40x50cm 2020

殼1·2·3 / Shell 1·2·3 木板坦培拉 / Board tempella 15x20cm 2018