相關(guān)展覽信息

　　“城市”與“碎片”，在“永恒”與“瞬態(tài)”中同時(shí)出現(xiàn)，是一件吊詭的事情。同樣的事件從不同的路徑看來，可能會(huì)有不同解讀，形成我們看世界的“復(fù)眼”。

　　日本當(dāng)代視覺藝術(shù)家YOSHIROTTEN，使用實(shí)驗(yàn)式的表達(dá)方式，創(chuàng)作出仿佛來自于不確定的多維數(shù)字世界的，極具未來感的異世界。而森山大道，作為當(dāng)今攝影界最具反叛意識(shí)的日本攝影家，50多年像嗅覺敏銳的“犬”一樣，無聲無息地游走在東京—-這座世界上最具繁華與悖論的城市之間，用獨(dú)特的”模糊、晃動(dòng)和粗糙“的筆觸，為我們講述了不為人知的新宿。

　　當(dāng)這種“筆觸”遇到Y(jié)OSHIROTTEN時(shí)，圖像被解構(gòu)了。

　　這位日本新生代藝術(shù)家，本和森山大道分處于不同時(shí)代，決定了他們看世界的路徑是不同的。擅長用數(shù)碼和瞬態(tài)看待周遭的YOSHIROTTEN，一切都是元素組成的、一切都是處于變化中的……

　　YOSHIROTTEN用數(shù)碼再創(chuàng)作了森山大道新宿街頭攝影，其中被體會(huì)到的“真實(shí)”是介于現(xiàn)實(shí)與非現(xiàn)實(shí)之間，困于熟悉和未知的夾縫之中。作品讓人感受到城市中的日常是真實(shí)的存在，活在城市中我們的實(shí)感又是可疑、捉摸不定、重復(fù)、連續(xù)、打亂和被疊加的，讓人不得不思考何為“現(xiàn)實(shí)生活的真實(shí)整體”。“新宿解像度”在 KRC 的展覽在空間維度上作為作品的延伸，意在討論實(shí)在和虛無之間不穩(wěn)定的易變關(guān)系，并將這種體驗(yàn)實(shí)體化。

　　被記錄的過去是被注目的現(xiàn)在，也是被強(qiáng)烈感受到的未來，時(shí)間在溶解，過去與現(xiàn)在和未來并無清晰的邊界。如同作品中記錄的新宿，或任何繁華又荒蕪的大城市的街頭，此刻眼前的街道也充滿著永無止盡的欲望與喧嘩。

　　“新宿解像度 RGB WAVE” 到訪成都，展覽僅僅是一個(gè)入口。

　　這次，YOSHIROTTEN用數(shù)碼的扭曲和噪聲，像一個(gè)“復(fù)眼”從不同的路徑解讀城市的殊途同歸，用影像使城市和現(xiàn)實(shí)中的城市的聯(lián)結(jié)，讓城市空間在無符號(hào)的時(shí)空中平行，人群在平行空間和時(shí)間溶解中分享各自的鮮活與破碎。

　　從街頭走進(jìn)展覽的人群也本是城市中實(shí)在和虛無的易變關(guān)系中的一份子，作品中記錄的對象。觀展時(shí)，他們變成走出了作品的角色，穿行于裝置中，身影在鏡面和投影上與作品的影像剪輯交錯(cuò)，完整了整個(gè)展覽。

關(guān)于新宿

　　森山大道拍了很多關(guān)于新宿的照片。YOSHIROTTEN說，在森山大道的鏡頭下，新宿是一個(gè)由戰(zhàn)后快要傾倒的許多矮小建筑所組成的地方，這里包括充滿酒精和人情味的黃金街和橫丁目，西新宿的電器街，和東京政府的中心等等。繁華夜里的城市燈火下，酒吧街匯集了各種潮流、時(shí)尚、街頭文化群體，新宿周圍則聚集了全世界各地過來購物的人們，還有文化服裝學(xué)院和山野美容學(xué)校等知名的創(chuàng)意學(xué)院。東京最有特色的人們在新宿的街道上不停地穿梭交錯(cuò)。

關(guān)于作品

　　YOSHIROTTEN借助數(shù)字媒介的方式，將像素分解或重組，使畫面如同出現(xiàn)“故障”的電子屏幕，以一種怪誕的方式拉長或變形，由此產(chǎn)生的時(shí)間停滯感和異世感，為森山大道鏡頭下的新宿街頭注入了一股未來的力量，也對于作品中的現(xiàn)實(shí)與虛?提出了獨(dú)?的疑問和見解。這個(gè)過程，在某種程度上，是 YOSHIROTTEN 對森山的照片中「真相」的審問，質(zhì)疑這些時(shí)刻是事實(shí)還是精心策劃的虛構(gòu)。

　　此次K-er-ry RC展出的是YOSHIROTTEN與森山大道合作的”新宿解像度”系列及YOSHIROTTEN的個(gè)人作品“RGB”和“WAVE”。

　　作品以噴墨打印呈現(xiàn)在銀板上，撲面而來的是光亮跳躍的未來元素，同時(shí)又讓人聯(lián)想到老照片沖印材料銀鹽，懷舊感驀然而生。這種未來與老舊的交織正是擊中人類情緒的審美節(jié)點(diǎn)。過去讓人看起來是新的，未來讓人看上去是懷舊的。

　　人們的視覺是由RGB 紅綠藍(lán)三個(gè)顏色組成。這些顏色本身就是光合頻率通過物理反應(yīng)在刺激我們的大腦并在我們的眼中成像著這個(gè)世界。

　　RGB如同抽象的信號(hào)傳播在城市的每一個(gè)角落，被人們看見，捕捉或者忽略。今天在一個(gè)數(shù)據(jù)信息超載的世界里，藝術(shù)家將每一個(gè)生活中的屏幕都看做是一個(gè)閃動(dòng)的虛擬密碼，每一個(gè)信號(hào)都是一個(gè)象征。

　　該系列的靈感來自藝術(shù)家每天持續(xù)拍攝的天空圖像。他將焦點(diǎn)置于變幻莫測的云層之間，在營造自然氛圍的同時(shí)，捕捉著新的光線。

　　創(chuàng)作時(shí)，靈感與想法往往如漂浮空中的云一般，在腦海中反復(fù)出現(xiàn)、消失與流動(dòng)。為了讓想象的空間不受現(xiàn)實(shí)局限，藝術(shù)家認(rèn)為必須擺脫先入為主的表達(dá)方式。在超越約定俗成的框架束縛后，畫面呈現(xiàn)了一種自由流動(dòng)的視覺質(zhì)感。

展覽空間

　　靈感來源于人行橫道的匯聚 以及老式相機(jī)的折疊

　　鏡面朝四方延伸出作品影像 同時(shí)也反射了觀者的影像

　　新宿的城市景觀

　　與此時(shí)此刻來訪展覽的街道人群在鏡面上剪輯交錯(cuò)

　　形成糾纏的真實(shí)和虛像

　　數(shù)碼影像的光線的光線被條紋板過濾與折射

　　畫面隨著條紋板放置的距離增加

　　和觀看角度變化而不斷溶解

　　軸滾動(dòng)時(shí)

　　微弱的殘影投射在作品表面

　　光影的顆粒在虛實(shí)之間流動(dòng)起來

　　滾動(dòng)的過程便是兩幅畫面漸漸重疊

　　又慢慢被打散的過程

　　影像被投影在重疊的幕布上

　　觀者或靜坐地上或穿梭其間

　　投射的鮮艷色塊或是靜止漂浮

　　或是被穿行的人群打破時(shí)投射在他們身上

藝術(shù)家

　　YOSHIROTTEN活躍于各大領(lǐng)域的藝術(shù)&設(shè)計(jì)，包括平面設(shè)計(jì)、美術(shù)制作,音樂與各類型藝術(shù)裝置。與Hermes,Valentino,Sacai,Nike,空山基等一線品牌以及藝術(shù)家合作。他的實(shí)驗(yàn)式創(chuàng)作方式以及媒介包括印刷，雕塑，數(shù)碼。有銳度，干凈,多元化，節(jié)奏感強(qiáng)烈的浪漫主義，就如他的Hashtag所形容#futurenature未來自然風(fēng)景。

　　“當(dāng)初在欣賞森山大道先生的作品時(shí)，取自街道一隅的風(fēng)景充滿著黑白粒子，讓人感受到強(qiáng)烈的美感，而我在其中并沒有找到任何可以融入的空間。但是，當(dāng)作品以數(shù)位形式開啟后，在電腦螢?zāi)簧纤姷膭t變成濃密的四方形像素，從腦中立刻浮現(xiàn)「解析度」一詞，而從中似乎開始難以區(qū)分一張張風(fēng)景是否為真實(shí)或虛像。我希望可以將這樣的體驗(yàn)實(shí)體化，分享給大眾，因此介入了大道先生的作品中，讓更多人在欣賞后對于「新宿」這個(gè)特殊的街道產(chǎn)生不同的看法與火花?！?/p>

—YOSHIROTTEN西由浩

　　森山大道，1938年出生于大阪，攝影師，與荒木經(jīng)惟、筱山紀(jì)信,中平卓馬等人齊名。獲得世界性承認(rèn)的重要攝影家,他的作品對攝影界產(chǎn)生了巨大的影響，尤其是對年輕一代攝影,潮流，時(shí)尚愛好者而言，在近幾年可以說是無所不在.大師森山大道以風(fēng)格獨(dú)特的街拍出名。

　　目前，82歲的森山，依然一如既往地每天進(jìn)行拍攝，活躍在創(chuàng)作的第一線。 在森山的作品「新宿」中，仿佛能看到 一種新的力量被注入。這個(gè)城市像一個(gè)被復(fù)活重生的野獸般充滿強(qiáng)力地流動(dòng)起來。圖像中出現(xiàn)的光影化為顆粒穿梭于城市之中，發(fā)出邀請觀者前往另一個(gè)世界的信號(hào)。

　　“YOSHIROTTEN所擁有的柔軟性與感性，與我的作品中所呈現(xiàn)新宿街道的粗糙感融合，以新宿作為大都市的代表之下產(chǎn)生了新的「解像度」。他所保持對于未來的見解，讓我感覺到強(qiáng)烈的反應(yīng)了新宿這個(gè)地方的未來?！?/p>

——森山大道

主辦方

　　Ker-ry RC時(shí)尚藝術(shù)中心成立于2018年，選址于成都市中心，基督教青年協(xié)會(huì)的舊址 — 春熙路錦華館6號(hào)。因其豐富的藝術(shù)展覽活動(dòng)、獨(dú)特的時(shí)尚品牌甄選及包豪斯風(fēng)格的室內(nèi)設(shè)計(jì)，深受藝術(shù)、時(shí)尚領(lǐng)域人士的喜愛。

　　“新宿解像度/RGB/WAVE”展覽全球巡展繼上海、廣州展之后，第三站成都站選擇了集時(shí)尚、藝術(shù)、音樂、生活方式的聚集地KERRY RC時(shí)尚藝術(shù)中心，我們希望通過這個(gè)展覽讓觀眾感受到東京和成都兩個(gè)城市街頭獨(dú)有的生動(dòng)和真實(shí)。

藝術(shù)總監(jiān) & 策展執(zhí)行

　　魯鈺 Yu Lu 畢業(yè)于Pratt Institute普拉特學(xué)院室內(nèi)設(shè)計(jì)專業(yè)，作為室內(nèi)設(shè)計(jì)師、執(zhí)行策展人和獨(dú)立藝術(shù)家，工作及旅居于紐約、首爾、溫哥華和成都。創(chuàng)作“Synesthesia通感畫”系列作品。目前正策劃與攝影師齊鴻的展覽“無意圖”，和藝術(shù)家李錦的流動(dòng)畫廊展覽“沉默的大多數(shù)”。

　　在“新宿解像度 RGB WAVE”中，魯鈺的裝置設(shè)計(jì)將作品中真實(shí)與虛像的意象在空間中實(shí)體化，空間作為作品的 “容器”，同時(shí)也是其個(gè)人創(chuàng)作使用的媒介。

表演藝術(shù)家

　　章冉，2017年畢業(yè)于遼寧芭蕾舞團(tuán)附屬舞蹈學(xué)校， 2021年畢業(yè)于英國Kingston Uni-ver-si-ty 舞蹈編導(dǎo)專業(yè).。

　　本次展覽開幕，章冉于現(xiàn)場將帶來沉浸式表演。肢體的運(yùn)動(dòng)通過鏡面的折射 走進(jìn)現(xiàn)實(shí) 還是沖破虛幻？亦或是流動(dòng)漂浮在虛幻與現(xiàn)實(shí)之間？我是誰？我是觀賞作品的人 亦或本就是作品的一部分。

　　展覽開幕活動(dòng)預(yù)約通道已開放

　　登記的訪客將在展期收到K-er-ry RC發(fā)送的邀請函

　　并可憑邀請函在30日展覽開幕當(dāng)天領(lǐng)取啤酒一瓶

　　「SHINJUKU RESOLUTION新宿解像度」系列銀版攝影作品，將于今天起于Kerry RC官方銷售渠道發(fā)售，感興趣的讀者可添加下方官方微信銷售號(hào)，由專人協(xié)助咨詢或購買。