相關(guān)展覽信息

　　作為西岸文化藝術(shù)季·秋冬的重磅展覽項目，余德耀美術(shù)館項目空間將推出布魯克林藝術(shù)家莎拉·休斯（Shara Hughes）在中國大陸的首個機(jī)構(gòu)個展“橋（The Bridge）”。休斯超然物外的風(fēng)景近作，以自然景觀為基石，架起了橫渡桃源與現(xiàn)實的橋梁。這批誕生于疫情期間的突破性創(chuàng)作著重呈現(xiàn)了休斯對生命與死亡、宇宙與人類、無常與永恒的敏銳洞察。

　　休斯常以知覺與直覺并行、具象與抽象共存的視覺語言示人。豐厚的藝術(shù)史儲備供其圓熟地融匯世紀(jì)末（fin de siècle）盛行的各種繪畫風(fēng)格。勁挺的筆力、鮮活的色彩與永動的視角使休斯的即興創(chuàng)作真誠地復(fù)現(xiàn)了她對自身與外物的觀照。蓬勃的生氣貫穿于畫面始終，一如羅杰·弗萊所言， 作品“充分地剖白了根植于自然形態(tài)中的情感。”

　　這一“外師造化，中得心源”的特征也在休斯的最新創(chuàng)作中獲得了延續(xù)。長12米的委任作品《橋》正是以哈德遜河流經(jīng)卡茲奇山一帶的林景、峭壁與瀑布為靈感創(chuàng)作的。被譽(yù)為“美國第一風(fēng)景”的哈德遜河谷曾撫育了托馬斯·科爾及弗雷德里克·丘奇等一代本土先鋒。然而，這幅全景作品從左至右的敘事邏輯、移步異景的觀看視角以及天人合一、生生不息的哲學(xué)思考又貫通了一些中國山水的氣韻。《日》與《月》則在展廳中作為雙重奏般的存在，通過相同的形制與相悖的情調(diào)交相輝映，使廣袤無遮蔽地向觀眾敞開。

　　卡內(nèi)蒂曾在隨筆中談到，“蒙田作品中的講述者‘我’?！摇强臻g，不是立場?！鄙ば菟菇枭酱ㄎ?、晨昏變換、四季流轉(zhuǎn)以及星月同輝造境，構(gòu)建出了一個“無拘無束、忠于自身”的“我”。

關(guān)于藝術(shù)家

　　莎拉·休斯 (b. 1981, 亞特蘭大, 佐治亞州) 于羅德島設(shè)計學(xué)院獲藝術(shù)學(xué)士學(xué)位，后就讀于斯科希甘繪畫與雕塑學(xué)院，現(xiàn)工作并居住于布魯克林。休斯曾廣泛參展于各大機(jī)構(gòu)及美術(shù)館。其個展包括：“焦躁” ，圣路易斯現(xiàn)代藝術(shù)博物館，圣路易斯，2021年；“莎拉·休斯” ，阿斯彭藝術(shù)博物館，阿斯彭，2021年；“軸心”，第戎當(dāng)代藝術(shù)中心，第戎，2021年；“重返光線”, 伊娃·培森胡柏畫廊，蘇黎世，2021年；“失控”，柯芮斯畫廊，倫敦，2020年；“花之替身”，雷切爾·優(yōu)弗納畫廊，紐約，2019年；“莎拉·休斯” ，藝術(shù)沙龍，倫敦，2018年；“致意太陽”，紐波特美術(shù)館，紐波特，2018年等。群展包括：“美國將如此！當(dāng)代風(fēng)景調(diào)查”，達(dá)拉斯藝術(shù)博物館，達(dá)拉斯，2019年；“現(xiàn)在時：倫哈特收藏展”，菲尼克斯藝術(shù)博物館，鳳凰城，2018年；“夜魅：當(dāng)代畫家戲擬的夜晚”， 馬薩諸塞州當(dāng)代藝術(shù)博物館，北亞當(dāng)市，2018年。休斯的作品為各大機(jī)構(gòu)收藏，包括大都會藝術(shù)博物館，史密森尼美國藝術(shù)博物館，惠特尼美術(shù)館，達(dá)拉斯藝術(shù)博物館，丹弗藝術(shù)博物館，亞特蘭大高等藝術(shù)博物館，約熱·M·佩雷茲收藏，拉喬夫斯基收藏等。

關(guān)于余德耀美術(shù)館項目空間

　　余德耀美術(shù)館項目空間是獨立于余德耀美術(shù)館年度展覽計劃下的展示空間，于2015年9月正式對公眾開放。項目空間邀請藝術(shù)家針對美術(shù)館空間、環(huán)境及觀眾，創(chuàng)造特定場域的藝術(shù)作品及項目。以“一個項目＋一個展覽”相結(jié)合的方式，呈現(xiàn)藝術(shù)家與時間、空間的碰撞。

　　余德耀美術(shù)館項目空間旨在為國內(nèi)外藝術(shù)家提供創(chuàng)作展示的新平臺，借由不同語境、風(fēng)格的創(chuàng)作展開對話，以激發(fā)新的潛能；意圖使藝術(shù)家打破既定的創(chuàng)作形式，探索當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作的各種可能。