相關展覽信息

廖斐：這一切是隨機發(fā)生的嗎？

開幕時間：2021/01/23 15:30—16:00

開始時間：2021/01/23

結束時間：2021/03/28

展覽地點： OCAT上海館

展覽地址：上海市靜安區(qū)曲阜路9弄下沉庭院負一層

策展人：王姝曼

主辦單位：OCAT上海館

協辦單位：華僑城（上海）置地有限公司

　　OCAT上海館將于2021年1月23日至3月21日榮幸呈現第2期C空間計劃——“廖斐 | 這一切是隨機發(fā)生的嗎？” 。從對“物質”本質的疑惑到對二元論認知系統的質疑，再轉向至幾何化的數理試驗，廖斐一直以來的工作方式都是通過低限的數理邏輯表達，在抽象、感性的藝術現場反復推演我們感知和經驗中的“物質世界”背后存在及運行的規(guī)律。

　　對于日常生活中的基礎性概念和公理，我們鮮少追問其真實性，甚至根本不會注意到它們，這樣的經驗性認知恰好落腳在了模糊不清的假定疊加中。當追問直線的存在性時，只有假定“空間與時間是平滑、均勻的介質”，才得以繞出循環(huán)定義的怪圈;當辨識光的物質屬性時，只有假定在經典力學的宏觀系統內，才可以將其歸類為由粒子組成的物質。面對人類既定感知與經驗的不確定性，笛卡爾曾提及其對代數和幾何的信任偏向，在笛卡爾的觀念中，代數和幾何只與純粹和簡單的對象相關，并通過理性的論證而進行演繹，以至于它們不可能成為任何不確定經驗的假定依據。在工具理性的角度之外，幾何學從多余的觀念中抽身，回歸到對基本幾何圖形的分析和歸納中，從而建立推理長鏈達致結論。幾何學中的“理性視角”和“基本工具”構成了廖斐獨特的創(chuàng)作語言，正如他的自我闡述：“相對于‘柔軟的材料’、‘含糊的表述’、‘個人的情感化’，我更傾向于‘堅硬的材料’、‘清晰的表述’和‘去情感化’。對于這兩者，前者更讓我警惕一些?！?/p>

　　展覽“這一切是隨機發(fā)生的嗎?”將在展廳中呈現四組紙本和裝置作品——記錄了物質在空間中的存在狀態(tài)。“平滑之鏡” 系列基于對物質對稱性的考察，從宏觀中天體系統的時空對稱性到微觀中晶體的旋轉對稱性和平移對稱性，自然呈現出了秩序井然的完美對稱結構。但與此同時，不完美的對稱性自發(fā)破缺與之相生相隨，從而引出物質的質量屬性及形態(tài)的多異性。廖斐在“平滑之鏡”中運用簡單的紙本和油墨材料進行對稱規(guī)則的推演，干燥后的紙張記錄下物質在空間中被折疊和擠壓時發(fā)生的狀態(tài)。“物質軌跡” 系列中加入了物質運動的元素，通過反復在紙張上進行噴墨，并與玻璃球、陀螺等物體的自發(fā)運動及人為干預相交織，留下隨機性的重疊與遮蓋痕跡。創(chuàng)作“物質軌跡”的工作臺四周被廖斐人為設置了運動試驗場的邊界，拋擲的球體脫離人手后自由落體留下連續(xù)的運動軌跡，人是運動的初始推動者嗎?第一推動力又從何而來?物質進入運動后，對于自然既定公理的疑惑開始再次浮現。“區(qū)域材質” 系列將呈現更為隨機態(tài)的像素點分布。將平面紙張折疊成立體結構，噴墨完成后進行手繪描點。多次的折疊和著色，混合墨水噴灑過程中的偶發(fā)性意外使得“區(qū)域材質”在無序中隱現出了秩序統一的材質感。《標記物》 受到展廳空間非常規(guī)結構的細節(jié)啟發(fā)，廖斐將根據該場域進行特定創(chuàng)作，運用鉛筆工具將整個物理空間提煉為觀念化的抽象空間?？陀^的空間標記和人為的干預標記雜糅在疊落的石墨印跡中，平坦將空間的不對稱性和凸起的地面障礙物消解，并標記出人為活動的邊界，在虛空中截取出一段不可進入的空間屬性。

　　這一切是隨機發(fā)生的嗎?試驗過程都是經過藝術家設定的，并早在人為設定之前，觀察結果在物質范疇內已經被自然限定所發(fā)生的可能性了。對此，海森堡曾經說過：“我們觀察到的并不是自然本身，而是自然對我們的觀察方法做出的回應。”在我們對自然只存在有限認知的條件下，概率成為了對隨機發(fā)生的可能性的一種定量化的描述方法，并與此同時微妙地滑向了一種解答因果關系的感性預期。

文 / 王姝曼

圖片由崔鋆俊拍攝，版權所屬OCAT上海館

關于藝術家

　　廖斐發(fā)1981年出生于景德鎮(zhèn)，目前工作生活于上海。廖斐的藝術創(chuàng)作是從對物質的界定以及自身的疑惑開始的，并希望通過反復的基礎試驗得以接近物質本身。出于對二元論的強烈興趣及矛盾認知，使得他將試驗范圍擴展到在二元基礎上建立的尺度，以及系統本身。

近期(部分)個展

　　“廣延”，Vanguard 畫廊+零時藝術中心，上海，2018“平坦”，上海玻璃博物館，上海，2016“視角”，YveYANG 畫廊，波士頓，美國，2016

近期(部分)群展

　　“C”，油罐藝術中心，上海，2020“退火”，玻璃博物館，上海，2020“EXIT PLAN”，SNAP藝術中心，上海，2019“In The Open Or In Stealth”，巴塞羅那當代藝術美術館巴塞羅那，西班牙，2018“BOTANICA”， 釜山市立美術館，釜山，韓國，2018OCAT上海館|C空間計劃

　　OCAT上海館是全國首家關注于媒體藝術和建筑設計發(fā)展的非盈利藝術機構，自2012年9月成立至今，已舉辦了數十場具有影響力的展覽及數百場公共教育活動?！癈空間”是OCAT上海館文安路舊館的第三展覽空間，在原有公共教育空間的基礎上改造而成?！癈空間計劃”最早啟動于2016年，通過尋求社會力量的支持與合作，以實現媒體藝術家的個人項目。我們希望“C空間計劃”可以成為展示媒體藝術家創(chuàng)作力的窗口。

　　2019年10月，OCAT上海館搬遷至曲阜路9弄下沉庭院的新館。新場館在保留了主展覽空間功能的同時，還在美術館的中心位置開辟了面積約為220平米的多功能空間。在經歷了OCAT上海館新館的運營磨合和工作團隊的數月籌備之后，我們很高興地宣布“C空間計劃”即將于多功能空間重新啟動。自2020年起，“C空間計劃”將以系列展覽的形式，每年推出3—4期中國藝術家和海外駐地藝術家個人(組合)展覽，由OCAT上海館自主策劃，展期為1—2個月。

　　“C空間計劃”在保留項目最初名稱的同時，也將打開研究及活動的多向可能，為藝術家提供更加自由的表現場域，給予藝術研究者公開研討的平臺，并給觀眾帶來更多樣性的觀展體驗。我們相信，美術館既是展覽的發(fā)生地，也是公共教育的實踐所，更是正在發(fā)生的藝術與正在激變的社會兩者間的雙向窗口?！癈空間計劃”以期成為這個窗口的觀察者，記錄藝術系統與社會系統自由交融后的矛盾與共生。