因近水樓臺之便，鄭忠的抽象絲網(wǎng)版畫不是從具象中抽離出來的，而是手工印花臺板上印制過程中產(chǎn)生的“病疵”肌理之美引發(fā)了年輕設計師鄭忠的頓悟。

　　何以見得從1993年到1996年，前后不過3～4年時間鄭忠對抽象藝術(shù)蹣跚學步的作品就引起業(yè)內(nèi)大咖的高度關注？

　　并由國家文化部“中國展覽交流中心”的邀請，參加國際文化交流。

　　又被中央美院版畫系主任廣軍教授的推薦到中國美術(shù)館作個展。

　　又被中國藝術(shù)研究院美術(shù)研究所《美術(shù)觀察》作為“美術(shù)名家”隆重推介。

1993年江蘇省海安絲綢印染廠設計師鄭忠在北京“中國第二屆青年科技博覽會”展位上。

1992年鄭忠在廣州參加“中國首屆外觀設計專利及新產(chǎn)品展覽會”

1993年鄭忠在烏魯木齊市參加全國科技博覽會留影。一個學美術(shù)的籍由任“新產(chǎn)品開發(fā)辦公室”負責人，開啟了他的印染工程師生涯，外師造化中得心源，從各類科技成果中受到啟發(fā)，結(jié)合絲網(wǎng)印刷技術(shù)用之于工廠的革新，又間接地為繪畫創(chuàng)作提供了借鑒。這是工廠生活為鄭忠提供的美術(shù)界獨一無二的豐富多彩的肥沃土壤。

　　事實證明了，鄭忠抽象版畫的圖式、語言是來源于絲網(wǎng)材料、工藝流程的“截取”，是別出心裁的發(fā)現(xiàn)，揭示了其造型元素的來源，這種藝術(shù)表現(xiàn)很感性的形式卻傾向于理性的推理與闡發(fā)，再現(xiàn)了全新一脈自我系統(tǒng)的鄭忠式抽象語言。（中國本土意義的抽象繪畫）

作品名稱：禪之音系列之五

尺寸：55x56cm

技法：絲網(wǎng)版畫

創(chuàng)作年代：1996

作品名稱：清明之一

尺寸：45x56cm

技法：絲網(wǎng)版畫

創(chuàng)作年代：1996

作品名稱：東方永恒的顫音

尺寸：110x95cm

技法：絲網(wǎng)版畫

創(chuàng)作年代：2010

備注：2011年   <東方永恒的顫音>獲（法國巴黎）2011年國際版畫、水彩畫原創(chuàng)作品大展入選獎

　　今天回顧、認識到這些極為重要，鄭忠是中國現(xiàn)代藝術(shù)風格創(chuàng)作的佼佼者，原生態(tài)的，一點沒有受西方影響“脫胎～抽離”的老一套，完全清水出芙蓉天然去雕飾，擺脫杜撰、編造之累，擺脫靠莫名不知所云的宣言來確立自身的所謂“價值”的窘迫，而象從自留地長出莊稼一樣，一手伸向生活～工作方式～抽象語言的來源地。并在鮮活的發(fā)祥地尋找到藝術(shù)的靈感，演繹，推斷，問渠哪得清如許，唯有源頭活水來。

　　這樣的“創(chuàng)造”只是一種發(fā)現(xiàn)與重組，“創(chuàng)造”不再是一種沉重的負擔，“天干”與“地支”式的組合讓“絲網(wǎng)語言”的變化變的更加豐富多采、自然流暢，哦！怪不得鄭忠有如此這般的創(chuàng)造力，特種兵的體魄固然值得驕傲，更可貴的是鄭忠從絲網(wǎng)的材料、工藝中找到了切實可行的規(guī)律，因而可以騰出更多的能量去發(fā)掘畫面的精神內(nèi)涵與藝術(shù)魅力。去提升絲網(wǎng)版畫的品格和調(diào)性。

　　中國現(xiàn)代風格的藝術(shù)杰出代表“鄭忠絲網(wǎng)版畫”便走出了一條中國式的抽象自主之路。

　　可惜在離開中國版畫界十五年后才能悟到這一點所得，可喜的是這個方法論依然適用于今天的彩墨畫創(chuàng)作。盡管世事無常，千變?nèi)f化，但藝術(shù)創(chuàng)作的規(guī)律是天行有常的，其實這又十多年的水墨畫創(chuàng)作不還是一脈相承生生不息？

2011年在中國美術(shù)館館長楊力舟家中，鄭忠的水墨畫得到楊館長與著名中國畫家王迎春老師的指導與鼓勵。

楊力舟館長欣然為鄭忠水墨畫題詞：

心游天荒 玄妙遷想

風馳雨驟 蒼潤跌蕩

象外之象恢弘彌張。

觀畫友鄭忠抽 象水墨有感  楊力舟題于北京

2015年鄭忠個展于北京孔廟

2016年鄭忠個展于北京紅木博物館

2017年鄭忠個展于北京森林中國美術(shù)館

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