相關展覽信息

　　香格納上海榮幸呈獻施勇個展《向內(nèi)，直至消失》，本次展覽為藝術家施勇在畫廊舉行的第三次個展。施勇一直追求藝術創(chuàng)作本身的實驗性，突出表現(xiàn)在他對于文字、語詞、文本和觀念的思辨使用。以此為靈感，他創(chuàng)作了大量在國內(nèi)外藝術界具有影響力的作品。該展覽將呈現(xiàn)施勇一系列新創(chuàng)作的觀念雕塑和裝置作品，彰顯他在文本和材料創(chuàng)作上取得的新的突破。

　　施勇被稱為簡潔大師。他的作品是一種簡潔寫作的詩學，具有鮮明的風格，極具辨識力。多年來，他堅持把極其豐富的觀念和造型魅力濃縮在作品之中：施勇推崇簡明的形式，而非繁冗；推崇內(nèi)容的可觸摸性，而非不及物的無病呻吟。

　　2020年Covid-19疫情爆發(fā)以來，整個世界陷入封閉和區(qū)隔。在施勇看來，封閉的內(nèi)部不再能被看清，如同迷宮一般，并且在每一個封閉的內(nèi)部都充斥著個體被系統(tǒng)中各種力拉扯和形塑的事實。本次展覽因此可以看作是他受到外界環(huán)境變化和刺激之后產(chǎn)生的某種“應激反應”，以及個人對于這種“應激反應”的再消化和再處理。迷宮這個意象不只是作為一種敘事法——如同偵探小說——存在，更是施勇刻意模糊化處理自己的思考和表述的結(jié)果。展覽標題“向內(nèi)，直至消失”既是對于作品形式的總結(jié)，又是其對于現(xiàn)實狀況的提煉和隱喻。

關于藝術家

　　施勇，1963年出生于上海。1984年畢業(yè)于上海輕工業(yè)高等?？茖W校美術系?，F(xiàn)在工作和生活在上海。施勇作為中國較早從事裝置與影像媒介的代表人物之一，自1993年起，施勇的作品就在國內(nèi)外被廣泛展出。他創(chuàng)作媒介包括裝置、行為、攝影及錄像。施勇的早期創(chuàng)作致力于揭示現(xiàn)實的曖昧性以及系統(tǒng)內(nèi)部的張力，九十年代末開始集中討論中國改革開放神話下的當代上海的轉(zhuǎn)型概念，繼而引向更宏觀的全球化，消費文化等層面。2006年，從作品“2007沒有卡塞爾文獻展”開始，施勇將質(zhì)疑的目光最終落在了其所處的藝術界本身，思考如何在創(chuàng)作中傳遞出一種更為理性的態(tài)度。2015年個展“讓所有的可能都在內(nèi)部以美好的形式解決”，既是之前創(chuàng)作的延續(xù)，又傳達了其未來意圖在表面“抽象”之下展開對于“控制”的反思與實踐。