市井風(fēng)情雙城記——海上李守白、姑蘇謝友蘇繪畫聯(lián)展將于10月24日到11月2日在上海大劇院畫廊舉行。
傾聽畫里的吳儂軟語
朱國榮 （上海美術(shù)家協(xié)會(huì)顧問，美術(shù)史論家，前上海美協(xié)副主席）
上海和蘇州過去都隸屬于江蘇省。清末民初，上海在西方列強(qiáng)的半殖民統(tǒng)治下，由農(nóng)耕小縣迅速地向近現(xiàn)代城市轉(zhuǎn)型，在文化上海納百川，融匯中西，到了20世紀(jì)二三十年代已發(fā)展成為一座世界性的繁華大都市。同樣處于這一段時(shí)期的蘇州則依然保留著小橋流水，曲徑窄街的江南小城風(fēng)貌，安靜悠閑，平淡怡人，不減其古風(fēng)遺韻。正是從這一時(shí)期起，兩座城市的面貌開始變得越來越不同，距離也拉得越來越開。盡管如此，兩城的民俗民風(fēng)卻依然有著廣泛的同一性，就像一條蘇州河把蘇州與上海始終連接在一起。
“市井風(fēng)情雙城記——海上李守白、姑蘇謝友蘇繪畫聯(lián)展”的策劃正是基于兩城中這樣的一種同中有異，異中有同的文化現(xiàn)象來展示兩城饒有風(fēng)趣的市井風(fēng)情，讓觀眾感受畫中的濃郁鄉(xiāng)情，傾聽畫里的吳儂軟語。
俗話說，一方水土養(yǎng)一方人。生活在不同城市形態(tài)里的藝術(shù)家對于生活的感受自然也不同，當(dāng)他們把各自的感受在藝術(shù)作品中表現(xiàn)出來時(shí)便是異彩紛呈了。
李守白將上海的石庫門作為他藝術(shù)創(chuàng)作的主題，因?yàn)槭瘞扉T是最富有上海市井文化特色的。當(dāng)年居住于石庫門的多為教師、職員、作家、藝人，他們與上流社會(huì)有著若即若離的聯(lián)系，與底層民眾又有著緊密的溝通，是一個(gè)接地氣的階層，因而石庫門文化是最能夠反映上海的平民生活的。李守白濃筆重彩地描繪了石庫門里的風(fēng)情，從弄堂里的晾衣曬被到廳堂里的英式午茶，從走街串巷的叫賣聲到留聲機(jī)里響起的爵士樂，每天都上演著相同又不同的人生舞臺(tái)劇。如果脫離了石庫門這個(gè)場景，許多生動(dòng)的故事就無從說起，許多人物也由此失去華彩。
用工筆重彩這一藝術(shù)形式來表現(xiàn)石庫門文化，倒是與上海這座城市的歷史與商業(yè)氣息相吻合的。李守白的重彩畫造型甜美，色彩濃艷，人景并重。他的這種畫風(fēng)與20世紀(jì)二三十年代盛行于上海的月份牌畫不無關(guān)系。那時(shí)候的商業(yè)廣告上，大多是只畫一個(gè)擺著姿態(tài)的時(shí)裝美女，偶有特寫的半身女郎，撫腮回眸。在李守白的重彩畫作品中可以看到月份牌畫對他的影響。但實(shí)際上，他從人物造型到色彩運(yùn)用都作了根本性的改變，特別是加入了裝飾性表現(xiàn)手法和在生宣上兩面作畫的方法使得他的作品呈現(xiàn)出一種新的藝術(shù)面貌。
這使我想到19世紀(jì)末歐洲流行的新藝術(shù)。所謂的新藝術(shù)，是指一種以線條為構(gòu)架、以裝飾為目的的藝術(shù)新流派，奧地利的克里姆特、捷克的穆夏等藝術(shù)家均屬于這一流派。他們都傾情于描繪人物的優(yōu)美姿態(tài)與漂亮的服飾，更插入裝飾性的圖案與艷麗的色彩，反映出新藝術(shù)旨在向人們提供一種賞心悅目的視覺享受?；剡^頭來看李守白重彩畫，他對人物的形體、姿態(tài)、服飾的描繪，對石庫門建筑上裝飾圖案的精心勾畫，以及在飽和度的色彩使用上都與新藝術(shù)有著諸多的共同點(diǎn)。畫家在人物臉部描繪上建立了一種符號化的形象，近年來又賦予富有表情的眼神，而他筆下的人物畫更主要是用肢體的語言來說話的，通過人物的形態(tài)和相互之間的關(guān)系來表現(xiàn)石庫門里小姐、太太們的悠閑生活和鄰里之間的和睦親情。此外，他還吸收了西方現(xiàn)代藝術(shù)的一些表現(xiàn)技法，如蒙太奇手法等。所以說李守白的工筆重彩畫與他的藝術(shù)追求與藝術(shù)定位是一致的，體現(xiàn)了上海石庫門那種中西融合、八面來風(fēng)的文化精神。
很有意思的是，來自蘇州的工筆畫家謝友蘇的繪畫風(fēng)格恰好與李守白的畫形成對比。謝友蘇的工筆人物畫采用的是傳統(tǒng)工筆畫的技法，勾線，暈染，一絲不茍，精煉老到，敷色淡雅，清新怡然。他在畫里將蘇州人享受慢生活的情趣娓娓道來：臨水人家，男主人手捧書卷享受清閑，女主人下廚做飯，還不忘瞥一眼窗外的景致；幾位老友相聚，或茶座閑聊，或酒桌敘情；夏夜納涼，祖孫各得其所；冬日賞梅，興致各不相同……一幅幅畫作中透出的是一種平常人、平常心的閑情逸致。
謝友蘇是一位十分善于“做戲”的畫家。他的工筆人物畫極為重視對細(xì)節(jié)的設(shè)計(jì)、安排和表現(xiàn)，人物做出的一些小動(dòng)作，場景中的一些小道具，在畫中都能起著襯托人物性格和性情的重要作用，尤其是他在對人物眼神的刻畫上更是獨(dú)有一功，能夠?qū)⒏鞣N人物心里想的小九九入木三分地揭示出來。正由于這些生動(dòng)真實(shí)的細(xì)節(jié)描繪，才能把蘇州人的性格表現(xiàn)得如此出神入化。從這些細(xì)節(jié)上，也可以感悟到畫家對生活的體察與領(lǐng)悟之深。謝友蘇筆下的人物或多或少地帶有夸張的成份，給畫面增添了喜劇的幽默色彩，但是絲毫沒有夸張到漫畫化的地步，可謂掌握得恰到好處。清代乾隆年間，蘇州曾產(chǎn)生過表現(xiàn)本地市井生活的傳統(tǒng)藝術(shù)——桃花塢年畫。但是從謝友蘇的工筆人物畫來看，完全是跳過這個(gè)傳統(tǒng)而獨(dú)辟蹊徑的。他承接的是中國傳統(tǒng)繪畫的技法而賦予了現(xiàn)代的生活氣息、美學(xué)特質(zhì)和審美趣味，成為一種新的市井風(fēng)俗畫。
李守白與謝友蘇可以說是屬于兩代人。謝友蘇是40年代出生在舊社會(huì)，成長在紅旗下的老藝術(shù)家；李守白則是個(gè)60后的中年藝術(shù)家，他倆的生活閱歷相差十余年，但是兩人對于生于斯，長于斯的城市風(fēng)情都懷有濃厚的興趣，用自己擅長的繪畫風(fēng)格將各自心中的市井生活描繪出來，從中既有畫家自己的兒時(shí)回憶，也包含了父輩們的記憶，以及對現(xiàn)實(shí)生活的寫照。在他們兩人的畫作中也許都分不出這些作品表現(xiàn)的是哪個(gè)年代，因?yàn)檫@只是一種抽象的過去式。在這一方面，兩位畫家的心是默契的，因?yàn)樗麄兿氡憩F(xiàn)的并不是一座城市的編年史，而只是曾經(jīng)擁有過的和還在延續(xù)著的市井風(fēng)情。
觀眾在他們的作品里發(fā)現(xiàn)了那個(gè)純真的年代，而這正是現(xiàn)今人們所向往的。于是就引發(fā)出這樣一個(gè)問題，即今天的人們?yōu)楹谓蚪驑返烙趦簳r(shí)的回憶？我想其中最主要的原因是因?yàn)橛杏H情在。在過去的那個(gè)什么都缺的窮困年代里，唯獨(dú)不缺的是鄰里之間的親情。而在當(dāng)今越來越好的生活條件下，人與人之間的親情卻反而變得淡漠了，隔閡了，甚至被各種利益驅(qū)動(dòng)而扭曲了。這不能歸結(jié)于現(xiàn)代居住方式的改變，而是一些人的價(jià)值觀發(fā)生了改變。我們在回憶、留戀過去那個(gè)年代的生活時(shí)，實(shí)際上是在反省今天該如何重建人間的親情與溫馨。
2014年8月于上海雅仕軒
李守白作品《拈花含情》
李守白作品《光輝歲月》
李守白作品《憶韻》
謝友蘇作品《不堪擾》
李守白作品《回娘家》
謝友蘇作品《枕河人家》
