4月3日，天氣陰，灰蒙蒙的天空猶如淡墨潑出的一般，頗有幾分意境。雖臨近假期，卻也是工作日，但依然有三五成群的書畫愛好者，向著濟(jì)南市美術(shù)館的方向迤邐而行?！澳帧?dāng)代七人展”已于4月2日在這里開展了，展期至4月20日。本次展覽匯集了袁武、殷會(huì)利、曹寶泉、王穎生、王曉輝、劉佳、秦嗣德等當(dāng)代畫壇極具影響力的七位畫家不同風(fēng)格的水墨人物畫作品，展現(xiàn)了他們各自對(duì)“墨性”的理解與表達(dá)?！澳帧?dāng)代七人展”來(lái)到濟(jì)南之前，已經(jīng)走過(guò)了全國(guó)的五座城市，反響熱烈。筆者相信，展覽在齊魯大地上也會(huì)留下“濃墨重彩”的一筆。

　　 濟(jì)南美術(shù)館作為“墨局——當(dāng)代七人展”濟(jì)南站的主辦單位之一，可謂是做足了準(zhǔn)備，對(duì)于本次展覽的到來(lái)，濟(jì)南市美術(shù)館副館長(zhǎng)、濟(jì)南畫院副院長(zhǎng)張輝先生頗有感觸。在他看來(lái)，春天的泉城吹來(lái)了一股水墨之風(fēng)，無(wú)疑是給廣大的藝術(shù)愛好、藝術(shù)工作者們帶來(lái)了一次視覺盛宴，同時(shí)，也為大家提供了一次很好的學(xué)習(xí)和借鑒的機(jī)會(huì)，展覽也會(huì)為將來(lái)推動(dòng)濟(jì)南的文化建設(shè)起到助力作用。 “包括我自己，看了這個(gè)展覽也受益匪淺！”張輝先生感嘆道。

　　 “墨局”，展覽的名字也是頗具意味的，每位前來(lái)觀展的藝術(shù)家也都表達(dá)了各自不同的理解。在張輝先生看來(lái)，這題目十分有趣味性，展現(xiàn)了七位參展畫家用自己的畫筆，在水墨世界里自由翱翔、自由馳騁、自由徜徉的境界?！啊帧?，就是一種布局、一種立場(chǎng)或者一種定位，就像下棋一樣，無(wú)論圍棋還是象棋，落子前都要思考走哪一步，這就是一個(gè)‘局’的呈現(xiàn)。他們或許就是在想，中國(guó)傳統(tǒng)水墨畫，在當(dāng)代這個(gè)歷史階段該怎么去布局，自己作為藝術(shù)家在‘局’里充當(dāng)著怎樣的角色。在探索中使這個(gè)‘局’更加豐滿、更加適合當(dāng)代的需求?！痹谏綎|美協(xié)名譽(yù)主席、山東美術(shù)館原館長(zhǎng)張望先生眼中，又是另一番表達(dá)。

　　 七位畫家以墨為基，繪盡人間大千，他們將“或濃或淡、或干或濕、或清或渾”的墨象酣暢淋漓地?fù)]灑于紙面，一個(gè)個(gè)飽滿生動(dòng)的人物形象于筆下浮現(xiàn)。七位畫家，以一種材質(zhì)展現(xiàn)七種墨趣與七種性情，這種難得的組合給觀者帶來(lái)了更為震撼的視覺體驗(yàn)?！拔疫€第一次見這幾位畫家這么大的畫，過(guò)去偶爾有見過(guò)一、兩張，但是這么大規(guī)模的還是第一次看，感覺真的是非常震撼！”前來(lái)觀展的山東文化館原副館長(zhǎng)、山東美協(xié)顧問(wèn)徐永生先生如是說(shuō)。

　　 “袁武之凝如鑄鐵，殷會(huì)利之干裂秋風(fēng)，曹寶泉之墨瀋淋漓，王穎生之溫潤(rùn)如玉，王曉輝之渾厚華滋，劉佳之色墨間離，秦嗣德之積墨如搨。”行走于展廳之中，筆者真切感受到了著名文化學(xué)者王魯湘先生對(duì)七位畫家畫風(fēng)的精妙總結(jié)，能夠透過(guò)畫面本身感受到畫家在創(chuàng)作時(shí)精神層面的自由，而這種撥人心弦的情愫正體現(xiàn)了他們駕馭題材、繪畫工具和表達(dá)語(yǔ)言的深厚功力。其間，陪同觀展的濟(jì)南市美術(shù)館（濟(jì)南畫院）藝術(shù)收藏部副主任吳震與中華網(wǎng)山東＆文化視界網(wǎng)董事長(zhǎng)梁洪文，也不禁連連發(fā)出贊嘆。

　　 “七位參展畫家都是當(dāng)代水墨畫領(lǐng)域當(dāng)中的佼佼者，他們能夠在一起辦展，應(yīng)是建立在一個(gè)共同的目標(biāo)或者共同的藝術(shù)追求上——使得水墨畫作為東方最具代表性或者最具傳統(tǒng)意味的形式，在新的時(shí)代如何走向新的發(fā)展?！睆埻壬蚬P者表達(dá)了他對(duì)于本次展覽深刻的感悟。雖然七位畫家的繪畫風(fēng)格各不相同，但內(nèi)在還是存在一定的共性，這個(gè)共性就是使得傳統(tǒng)的技法在語(yǔ)言上或者審美上有了一些新的表述，都結(jié)合了現(xiàn)、當(dāng)代的一些審美特點(diǎn)或者一些流行的元素，再加上個(gè)人對(duì)藝術(shù)的一些理解，使得整個(gè)藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)面貌呈現(xiàn)出一種個(gè)性化的趨勢(shì)。

　　 對(duì)于參展畫家之間的相通之處，徐永生先生也有很多感觸向筆者表達(dá)，他將這些思緒總結(jié)為了以下幾個(gè)特點(diǎn)。一方面，這幾位畫家都是從事人文畫創(chuàng)作的畫家，他們可以說(shuō)是中國(guó)人文畫的一種代表；第二個(gè)感受就是，他們是從事當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作的一批畫家，以當(dāng)代的筆墨語(yǔ)言最大限度地賦予他們所要表現(xiàn)的人物和群體一種人文關(guān)懷，這一點(diǎn)對(duì)徐永生先生的啟發(fā)也非常之大；第三點(diǎn)就是他們的繪畫語(yǔ)言、繪畫風(fēng)格是多元化的，中國(guó)畫在他們的畫筆表現(xiàn)之下，有了無(wú)限的可能，風(fēng)格非常鮮明?！八囆g(shù)一定要有自己的繪畫語(yǔ)言，一定要有自己的風(fēng)格和辨識(shí)度才能走的更深更遠(yuǎn)?！?

　　 七位畫家秉承李可染先生的“墨玄”觀念，將水墨人物畫的當(dāng)代創(chuàng)作推進(jìn)到“不以形拘、不以物役”的自由境界，使觀者在賞畫之時(shí)更易帶入其中，搭乘與畫家之間建立聯(lián)系的“舟筏”，走出這畫中蕓蕓眾生的現(xiàn)實(shí)寫照。

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