初中海作品

　　 當(dāng)代的書(shū)畫(huà)家大都是自信滿(mǎn)滿(mǎn)，這一點(diǎn)可以從這些人的自媒體中得到印證。您不信嗎？宣稱(chēng)自己超越宋元明清者可是大有其人，宣稱(chēng)自己的書(shū)法或者繪畫(huà)已經(jīng)革了幾千年中國(guó)書(shū)法繪畫(huà)傳統(tǒng)的命的人也大有人在。

　　 筆者輾轉(zhuǎn)反側(cè)百思不得其解，這般自信的底氣從哪里得來(lái)？

　　 近日筆者在山東諸城參加一個(gè)書(shū)畫(huà)界的展覽活動(dòng)，期間赴青島得以參觀了康有為故居，仔細(xì)觀摩所展出的古意雄強(qiáng)樸拙的“康體”以及如飄逸瀟灑剛建的于右任草法，感慨頗深。康有為是晚清碑派大家，他是以碑體寫(xiě)行書(shū)。于右任是民國(guó)時(shí)期碑派大家，它是以碑體寫(xiě)草書(shū)。雖然是在書(shū)法史上對(duì)于康、于二人的書(shū)法有不同的褒貶，但是筆者認(rèn)為他們二人有一個(gè)共同點(diǎn)——在他們的書(shū)法中，僅僅是深厚的筆墨功力和精湛的筆墨技巧，重要的是他們二人淵博的學(xué)養(yǎng)和宏大的生命氣象。也就是說(shuō)他們的書(shū)法，既有“技”，更有“道”。

　　 筆者認(rèn)為，作為當(dāng)下的書(shū)畫(huà)家，對(duì)于幾千年的中國(guó)書(shū)法繪畫(huà)的傳統(tǒng)，首先應(yīng)該具有一顆敬畏之心，再就是學(xué)習(xí)之心，繼承之心，傳承之心，而后才談得上發(fā)展之心。“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”，當(dāng)年的石濤一定是遵循著上述的成長(zhǎng)軌跡而成為那個(gè)時(shí)代書(shū)畫(huà)藝術(shù)領(lǐng)域的巨擘，而后發(fā)出這樣的金石之言的。

　　 近些年來(lái)，經(jīng)常有人向筆者請(qǐng)教學(xué)習(xí)書(shū)法的“秘訣”。筆者也是每每與人笑談，世上哪里有什么一蹴而就的“秘訣”??！所有成功都沒(méi)有捷徑，尤其是書(shū)法與繪畫(huà)領(lǐng)域。鐵硯磨穿，禿筆三千。時(shí)間的積累，時(shí)光的沉淀，既主學(xué)一家，又需轉(zhuǎn)益多師。才能夠讓一個(gè)人既有深厚的筆墨功力，又具備廣博的學(xué)養(yǎng)。比如，學(xué)習(xí)魏碑者一定要學(xué)習(xí)行草，才能顯現(xiàn)蒼勁凝重古樸。學(xué)習(xí)唐楷一定要學(xué)習(xí)行草、魏碑，才能顯現(xiàn)古拙瀟灑厚重。不管是書(shū)法還是中國(guó)繪畫(huà)一定要牢記 。筆者認(rèn)為，當(dāng)代人就不可能超過(guò)古人，“你”的“變化和創(chuàng)新”，或許在章法上那個(gè)媲美古人，但是古人那個(gè)時(shí)代所賦予的那種平淡天真的筆墨精神與生命境界，在如今這樣一個(gè)浮躁社會(huì)又需要怎樣的修煉才能達(dá)到呢？何況，因?yàn)椤澳恪毙〉臅r(shí)候已經(jīng)不使用毛筆了，書(shū)寫(xiě)工具已經(jīng)隨著時(shí)代的變革而變革，使用毛筆的“筆齡”，沒(méi)有或太短暫，如果不能朝斯夕斯，不能寫(xiě)上幾百萬(wàn)字，那是不可能成為一個(gè)好書(shū)法家的，當(dāng)然更談不上講究以書(shū)入畫(huà)的中國(guó)畫(huà)的畫(huà)家了。黃賓虹著述立說(shuō)，發(fā)表過(guò)的就達(dá)500多萬(wàn)字，是純用毛筆書(shū)寫(xiě)的，他老人家沒(méi)有發(fā)表過(guò)的有多少？這就是功夫，這就是人書(shū)俱老，越老越辣。

　　 中國(guó)書(shū)法、繪畫(huà)藝術(shù)是中華民族性格的重要代表，中華民族的性格就是重意，毛筆是寫(xiě)意最好的工具，不懂的“寫(xiě)”就不可能很好的表現(xiàn)意。

　　 《金剛經(jīng)》說(shuō)：“無(wú)我相，無(wú)人象，無(wú)眾生相，無(wú)壽者相”“若見(jiàn)諸相非相，即見(jiàn)如來(lái)”，過(guò)分地執(zhí)著于物象必定會(huì)減弱對(duì)“真如”“佛性”的體認(rèn)。一個(gè)真正的藝術(shù)家其藝術(shù)本能與藝術(shù)使命必然是超越物象之“形”而表現(xiàn)物象之“理”、物象之“靈”的。那么，繪畫(huà)是這樣，書(shū)法亦然。蘇東坡說(shuō)，“繪畫(huà)論形似，見(jiàn)與兒童鄰”，過(guò)分的去追求形似，追求物象一個(gè)點(diǎn)一條線(xiàn)和字的結(jié)體和繪畫(huà)的造型離真正的藝術(shù)就偏離了正道。

　　 筆者認(rèn)為，中國(guó)書(shū)法和中國(guó)繪畫(huà)是不能過(guò)分的強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作、創(chuàng)新、變化。筆墨當(dāng)隨時(shí)代，首先是筆墨的精神不能變。當(dāng)下一些“藝術(shù)家”不懂筆墨，就拿著毛筆用著墨汁，借用一個(gè)油畫(huà)式的滿(mǎn)滿(mǎn)的構(gòu)圖或所謂的“現(xiàn)代”圖式，借鑒一些光影色彩透視的元素，加大強(qiáng)烈對(duì)比，這就認(rèn)為是中國(guó)畫(huà)的“創(chuàng)新”。而且目下我們各美院的教學(xué)，基本以西畫(huà)為主，大多青年學(xué)子當(dāng)然也是學(xué)習(xí)素描透視色彩明暗造型的。就是這樣當(dāng)代還是有些狂人說(shuō)自己超過(guò)這個(gè)古人超過(guò)那個(gè)古人，其實(shí)就是一種“自戀”或者是一種炒作，這些人自己也一定清楚，根本就是不可能超越古人的，距離真正的中國(guó)書(shū)法中國(guó)繪畫(huà)的殿堂還是遙山遠(yuǎn)水的，更別提登堂入室了。

（文/初中海，2024年5月）

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