東京畫廊＋BTAP（北京）將于2024年5月12日舉辦蘇新平個展《行走的男人，遠去的馬》。

　　 蘇新平是一位上個世紀八十年代以來長期活躍于中國當代藝術界的藝術家，作為中國版畫的領軍人物為大家所熟知，其創(chuàng)作涉及油畫、版畫、影像、雕塑等。一直以來蘇新平的作品中都關注于將空間作為母題，如其為藝術界熟知的關于草原空間的早期作品，九十年代蘇新平作為全球化的見證者和參與者，在其作品中表現(xiàn)當代人的生存狀態(tài)，之后蘇新平回歸到空間與人的母題，在其作品中模糊了虛與實、具象和抽象的邊界。在蘇新平的作品中存在不同層次的空間關系，龐大的身軀和遠處的風景與馬構(gòu)成多重的空間交疊關系，正如同蘇新平一直以來處理自己與世界的關系，他既是藝術生態(tài)的參與者，同時卻也時刻調(diào)整著自己和藝術生態(tài)各個環(huán)節(jié)的距離，他更希望自己是作為“我”的旁觀角色。蘇新平是一位追求個人真實的藝術家，正如同他在工作室的狀態(tài)，和門外都市的喧囂不同，蘇新平在工作室構(gòu)建了屬于他自己的理想國。長期以來蘇新平給人以距離感，正如同他繪畫中的空間關系一樣若即若離。

　　 本次展覽將集中展出十余件蘇新平最新創(chuàng)作的油畫和雕塑作品，是蘇新平近年來創(chuàng)作的精選呈現(xiàn)，本次展覽主題為《行走的男人，遠去的馬》，“行走的男人”這一形象近年來隨著蘇新平的大型雕塑的圖像傳播成為這個時代精神的象征之一，“遠去的馬”則是“行走的男人”之外藝術家內(nèi)心世界的真實寫照，他在心中再一次回到了藝術開始的地方以及理想主義的起源。本次展覽是一次跨越時間的呼應，蘇新平八十年代創(chuàng)作的作品《躺著的男人與遠去的白馬》是自己八十年代狀態(tài)的寫照，那么本次展覽則是對于近年來蘇新平藝術創(chuàng)作的一次回望。

　　 馬和人這種在蘇新平作品中符號性的元素作為這次展覽的主題，將蘇新平一以貫之的自然觀，“天”“地”“人”的母題通過多種材料呈現(xiàn)出來。對天地的敬畏和對自身的內(nèi)省也正是蘇新平綿長而厚重的藝術創(chuàng)作生命力的內(nèi)核。如同本次展覽策展人田畑幸人所說：通過蘇老師的作品，我們強烈的感受到他在追問事物的本質(zhì)，追問人為何物。

　　 本次展覽將持續(xù)到6月15日，歡迎您蒞臨參觀。

版權與免責聲明：