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趙趙:粉色
《粉色》是趙趙繼《綠色》、《白色》展覽之後,在2020年秋季的全新展覽。將呈現(xiàn)趙趙從2019年末開始的一系列的全新作品,其中涵蓋繪畫作品14件、裝置和影像作品各一件。 《食玉》成為整場展覽的中心,它引用了中國古代魏晉修仙食玉的故事,探討食物與長生,食欲與繁衍,飲食和自然觀的關(guān)系。食物,伴隨著東西方的歷史發(fā)展,文明進程,形成與我們息息相關(guān)的飲食文化。它是人類生存的基礎(chǔ)需求,也衍生了一系列的倫理道德、社交禮數(shù),精神象徵和神話故事。這和趙趙作品中的壽桃、竹筍、桃子系列不謀而合。展覽也將引用四首古詩,來比喻整場展覽的情形,分別以四個趙趙作品中的資訊“粉”、“欲”、“食”、“仙”為主題,指引我們更廣闊的精神想像和思考旅程。 《粉色:古詩新選》(節(jié)選) 文|崔燦燦 “綠色”是序曲,是趙趙全新的開篇,它講述了一個找尋生命力和自由的故事。像是李白一樣的浪漫主義詩人,手中持有一根鑲著綠玉的棍杖,辭別過去,攀登五岳尋仙問道,一生踏遍名山。萬物生長於此,也興盛於此,錦繡的云霞鋪張在天空上,湖光山影彼此映照,泛出陣陣青光,山峰直入云端,水流如銀河般倒掛天地,孕育著生命里的無限豐饒和持續(xù),以及一切可能。 “白色”彌散著一種感受,一種距離遙遠,似是而非的境地。“香爐瀑布遙相望,回崖沓嶂凌蒼蒼。翠影紅霞映朝日,鳥飛不到吳天長。”白茫茫的世界,沒有邊際,也不見未來,雖由人做,卻宛自天開。“白色”的過去猶如仙境,塵世間的繁雜,在穿行中暫時忘卻,石鏡讓心神得以清凈,過去的足跡早被青苔掩蓋。如詩中所言,李白終其一生的理想,“早服還丹無世情,琴心三疊道初成。遙見仙人彩云里,手把芙蓉朝玉京?!敝皇窍扇说墓适陆^非想像的那般脫離社會,它不過是諸多社會角色中的另一種身份,并寄托了更大的希望,尋求治病救人、預測未來、述異志怪的理想。 “粉色”是顏色系列的第三章,是“粉”“欲”“食”“仙”的古詩新選。它溫暖、曖昧,源自欲望,食色性也。這個漫長的展覽,在一個中式庭院中度過一年的三季,秋,冬,春,等待霜降、大雪、雨水、春分,亦如趙趙畫中待哺的幼鳥,即將經(jīng)歷的漫長生命。 “粉” 《山居即事》唐·王維 寂寞掩柴扉,蒼茫對落暉。鶴巢松樹遍,人訪蓽門稀。 綠竹含新粉,紅蓮落故衣。渡頭煙火起,處處采菱歸。 “欲” 《入承天觀二首》宋·郭祥正 飄飄飛蓋入仙山,樓閣初逢碧靄間。為問蟠桃今熟未,客來一食欲忘還。 云卷云舒曉風涼,千尺松梢鶴唳長。昨夜月宮漂桂子,至今樓殿帶天香。 “食” 《初食筍呈座中》唐·李商隱 嫩籜香苞初出林,於陵論價重如金?;识缄懞獰o數(shù),忍剪凌云一寸心。 “仙” 《廬山謠寄盧侍御虛舟》唐·李白 我本楚狂人,鳳歌笑孔丘。 手持綠玉杖,朝別黃鶴樓。 五岳尋仙不辭遠,一生好入名山游。 廬山秀出南斗傍,屏風九疊云錦張。 影落明湖青黛光,金闕前開二峯長,銀河倒掛三石梁。 香爐瀑布遙相望,回崖沓嶂凌蒼蒼。 翠影紅霞映朝日,鳥飛不到吳天長。 登高壯觀天地間,大江茫茫去不還。 黃云萬里動風色,白波九道流雪山。 好爲廬山謠,興因廬山發(fā)。 閑窺石鏡清我心,謝公行處蒼苔沒。 早服還丹無世情,琴心三疊道初成。 遙見仙人彩云里,手把芙蓉朝玉京。 先期汗漫九垓上,愿接盧敖游太清。 趙趙,1982年生於中國新疆,2003年畢業(yè)於新疆藝術(shù)學院?,F(xiàn)工作生活於北京與洛杉磯。趙趙自始至終都持續(xù)著顛覆性的方式進行創(chuàng)作,他熱衷於利用各種藝術(shù)媒介對現(xiàn)實及其藝術(shù)形態(tài)傳統(tǒng)慣例提出挑戰(zhàn),其各種領(lǐng)域的作品旨在探討個體自由意志的力量和權(quán)威控制的力度。他在創(chuàng)作中關(guān)注并且展現(xiàn)當代劇變中的中國,并且直面人類內(nèi)心的苦痛和壓力。其作品中不時出現(xiàn)威脅與風險的概念,暗喻當今中國和全球背景下人們的生活境遇,以及在現(xiàn)代社會中的短暫與無常。同時,作品也反映了他對集體主義與個人理想相互并存的思考。 近年來,趙趙大膽激進的藝術(shù)實踐贏得了國際社會的重視,他曾在柏林亞歷山大·奧克斯畫廊、斯德哥爾摩CarlKostyál基金會、洛杉磯Roberts&Tilton、紐約前波畫廊、日本三瀦畫廊、臺北大未來林舍畫廊、北京當代唐人藝術(shù)中心、北京藝術(shù)檔倉庫等機構(gòu)舉辦過個展與個人專案。他的作品也曾參加過多個機構(gòu)的群展以及收藏,包括美國紐約MoMAPS1、美國佛羅里達州坦帕美術(shù)館、烏克蘭基輔平丘克藝術(shù)中心、荷蘭格羅寧根美術(shù)館、德國柏林亞洲藝術(shù)博物館、漢堡火車站當代藝術(shù)博物館、義大利米蘭帕迪廖內(nèi)當代藝術(shù)館、義大利羅馬國立21世紀美術(shù)館、法國DSL基金會、西班牙卡斯楚當代藝術(shù)中心、澳大利亞悉尼白兔美術(shù)館、香港西九龍文化區(qū)M+美術(shù)館、北京民生現(xiàn)代美術(shù)館、北京尤倫斯當代藝術(shù)中心、新世紀當代藝術(shù)基金會、北京泰康空間、成都麓湖·A4美術(shù)館、上海民生現(xiàn)代美術(shù)館、上海當代藝術(shù)館、上海星美術(shù)館、上海明當代美術(shù)館、天津美術(shù)館、湖北美術(shù)館、何香凝美術(shù)館、武漢大學萬林藝術(shù)博物館、“時間開始了”2019烏鎮(zhèn)當代藝術(shù)邀請展,日本橫濱三年展等。2019年趙趙獲得第十三屆AAC藝術(shù)中國年度藝術(shù)家大獎。其作品《塔克拉瑪干計畫》被選為2017“橫濱三年展”海報、畫冊的背景圖。同年趙趙被CoBo評選為中國藝術(shù)家Top10,獲第十一屆AAC藝術(shù)中國年度青年藝術(shù)家提名獎,2014年被ModernPainters列為全球最值得關(guān)注的25位藝術(shù)家之一。 崔燦燦,一位活躍的獨立策展人,寫作者,曾獲CCAA中國當代藝術(shù)評論青年榮譽獎、《YISHU》中國當代藝術(shù)批評獎、藝術(shù)權(quán)力榜年度展覽獎、《藝術(shù)新聞》亞洲藝術(shù)貢獻獎林肯策展人提名、《當代藝術(shù)新聞》年度最佳藝術(shù)家個展、北京畫廊周最佳展覽獎、《藝術(shù)銀行》年度策展人等。崔燦燦策展的主要展覽從2012年開始,共計81場,群展包括夜走黑橋(2013)、鄉(xiāng)村洗剪吹(2013)、FUCKOFFII(2013)、不在圖像中行動(2014)、六環(huán)比五環(huán)多一環(huán)(2015)、十夜(2016)、萬丈高樓平地起(2017)、過年特別專案(2018)、策展課(2019)等。 ![]()
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