展覽現(xiàn)場

　　2022年10月30日，由中國美術(shù)館、中國國際文化交流中心、中央廣播電視總臺“央博”數(shù)字文化藝術(shù)博物館共同主辦的“云夢之境——陸永安藝術(shù)展”在中國美術(shù)館展出。

　　陸永安是當(dāng)代用油畫技法重塑中國畫傳統(tǒng)的作品并聯(lián)結(jié)中西方文化傳承交流橋梁的代表人物之一。本次展覽共展出陸永安自2014年以來創(chuàng)作的油畫作品32幅，選取的都是代表其藝術(shù)語言日臻成熟完善的代表性作品，畫展現(xiàn)場采用了數(shù)字沉浸式交互場景與傳統(tǒng)油畫作品的展示相結(jié)合的方式，讓線下觀眾首次沉浸式體驗繪畫藝術(shù)的魅力，“央博”數(shù)字文化藝術(shù)博物館還將為線上觀眾提供“元宇宙觀展體驗”。

陸永安在介紹作品

　　本次展覽分為“夢之余”“時空”“遐想”“致敬”四個篇章，全面地展示了這位致力于中西方藝術(shù)審美融合的繪畫家的筆墨精神與情感境界。其中，《夢想的力量》代表了陸永安繪畫的一個重要命題，2018年法國總統(tǒng)馬克龍首次訪華，法方贈送中方的陸永安油畫作品就是《夢想的力量》系列之一；《向達芬奇致敬》則是表達了對達芬奇藝術(shù)創(chuàng)作極致和永恒的景仰，畫面中的山巒選用了達芬奇《最后的晚餐》的色組；還有《夢之余》系列，這個主題是陸永安藝術(shù)創(chuàng)作的一個真實寫照，講述著詩情畫意與夢幻。

展覽現(xiàn)場

　　例如，此次展覽的“致敬”篇章，匯聚了多幅陸永安以油畫手法表現(xiàn)他心中東西方藝術(shù)大師繪畫意境的作品，既有熱情、濃烈，也不乏恬淡、深遠。

　　更有意思的是，該篇章中有一幅重點作品名為《從董源到塞尚》。董源是中國古代繪畫史上的“宋代三大師”之一，循著這一線索，觀眾可以看到此次展覽還呈現(xiàn)了《向董源致敬》《向范寬致敬》《向李成致敬》3幅佳作；另一方面，由被譽為“現(xiàn)代藝術(shù)之父”的塞尚領(lǐng)銜，《向塞尚致敬》《向馬蒂斯致敬》《向莫奈致敬》與《向梵高致敬》系列作品，又讓觀眾體會到了西方油畫藝術(shù)的力量與震撼。對于陸永安來說，這樣的創(chuàng)作思路，是有著深刻的寓意蘊藏其中的，要讀懂它們，脈絡(luò)傳承是最主要的“關(guān)鍵詞”。

展覽現(xiàn)場

　　“作為宋代三大家，董源、李成和范寬是宋代中國山水畫的鼻祖。而在西方，塞尚是現(xiàn)代繪畫的開創(chuàng)者，他教會了我們?nèi)绾稳タ瓷?，后來的馬蒂斯、梵高、莫奈，又把油畫的色彩推到了極致。我想讓人看到我們古代宋人的思想和意象的思想，是可以在色彩方面與當(dāng)代繪畫藝術(shù)進行很好的鏈接的。所以這一系列作品，是此次展覽一個很重要的表達。”陸永安說道。

　　“云夢”一詞，最初指的是先秦時期楚國君王的狩獵之地，中有平原丘陵，山林川澤。當(dāng)后世為這個詞賦予更多的意義延伸時，“云夢”造就了煙波浩渺、廣闊無際的深邃與博大，令人遐想無窮。

展覽現(xiàn)場

　　“小時候在林風(fēng)眠家看趙無極的畫，我也看不太懂，不大明白他為什么要這么畫。但是到了巴黎，在趙無極工作室看他作畫，一直到我在巴黎生活了這么多年，現(xiàn)在再回過頭來琢磨他的作品，這種感覺完全不一樣。所以藝術(shù)是純粹的，真正的頂級藝術(shù)家，很可能這一生的時間就是為了只做好一件事?！比涨啊霸茐糁场懹腊菜囆g(shù)展”即將開幕之際，陸永安在接受采訪時如此說道。

展覽現(xiàn)場

　　因家學(xué)傳統(tǒng)和交游，早年間陸永安在北京、上海等地接觸了大量書畫界的前輩尊者，這讓他的繪畫教育經(jīng)歷非常接近中國繪畫?變?時期的親歷者；?上世紀80年代巴黎的求學(xué)經(jīng)歷，尤其是師從趙無極，更是對他的創(chuàng)作起到了決定性變化。

　　以西?材料來表現(xiàn)中國的“意”，這是?條趙無極有所嘗試，但在陸永安這?愈加明顯的道路。陸永安的“體”立足東方文化，他?西?介質(zhì)創(chuàng)作的繪畫，看似與普通抽象畫無甚差別，熟悉中國繪畫的?卻?定不會錯過其中“意”；相比起傳統(tǒng)，這是?種更?的“意”，是與“象”?直處于博弈關(guān)系之中的意象之意，結(jié)出了全球化背景之下的藝術(shù)之果。

展覽現(xiàn)場

　　陸永安說：“我覺得自己趕上了一個好時代。現(xiàn)在我們的視覺傳播速度是如此之快，這是之前的人們所無法預(yù)想的。接下來我們還會迎來元宇宙時代，所以我跟趙無極老師最大的不同，是面臨著一個更新的語境。我今年71歲了，希望能將自己的余熱，更多地放在反映人類跟未來的關(guān)系的創(chuàng)作上。我也希望用我的探索與實踐，能幫助更多人，特別是少年兒童、美院學(xué)生這樣的新生代力量少走彎路。如果你想成為一名真正的藝術(shù)家，你一定要記得，只有得到學(xué)術(shù)認可才是真正的被認可，繪畫本身就是一件特別純粹的事。”

展覽現(xiàn)場

　　陸永安的作品在海內(nèi)外藝術(shù)界享有高度評價，國際文化藝術(shù)界名人紛紛表達了對他作品的贊賞。克洛德·蓬皮杜基金會主席、鑒賞收藏家阿蘭·蓬皮杜認為，“陸永安是來到法國沿著趙無極足跡踐行的偉大畫家”；世界著名藝術(shù)史學(xué)家、藝術(shù)評論家莉迪亞·阿杭布說：“豐富的想象力給他提供了一把難以置信的、能辨別色彩細微差別的刮刀，他的畫是獨一無二的、永恒的”；全國政協(xié)常委、中國美術(shù)館館長、中國美協(xié)副主席吳為山則用了十六個字來評價——“蒼穹無語，色形于衷；何以安然，登極在永”。法國總統(tǒng)馬紐埃爾·馬克龍也評價他：“您的作品為中法友誼勾勒出一條連接線”。

展覽海報

　　陸永安，1951年3月18日出生于上海，年少即師從沈子丞、劉海粟、顏文樑、林風(fēng)眠、李永森等名師大家學(xué)習(xí)繪畫。1981年他赴法留學(xué)，經(jīng)林風(fēng)眠推薦拜師趙無極，并擔(dān)任趙無極助手7年時間，深得其藝術(shù)精髓的真?zhèn)鳌Ａ钊藲J佩的是，為了潛心研習(xí)，成名后他曾選擇度過了一段長達20余年的隱退生活。2012年，懷揣著對古與今、中與西、傳統(tǒng)與現(xiàn)代之視覺審美研究的深厚積累，陸永安重返畫壇。當(dāng)他一系列極具力度、打通了中法兩個繪畫藝術(shù)世界融合的作品出現(xiàn)在公眾面前時，人們看到的是洗練與成熟。

　　展覽呈現(xiàn)在中國美術(shù)館四號廳，將展出至2022年11月9日（周一閉館）。

部分展出作品：

時空29.04.2017 陸永安 布面油畫 150×150 cm 2017年 自藏

復(fù)興之路 29.04.2017  陸永安 布面油畫 97×195 cm 2017年 自藏

向梵高致敬29.07.2019  陸永安 布面油畫 162 x 97 cm 2019年自藏

從董源到塞尚18.10.2018 陸永安 布面油畫 97 x 162 cm 2018年 自藏

向范寬致敬02.09.2019 陸永安 布面油畫 162 x 97 cm 2019年 自藏

向朱德群致敬26.03.2016  陸永安 布面油畫 97 x 195 cm 2016年 自藏

四海一家21.06.2021  陸永安 布面油畫 116 x 81 cm 2021年 自藏

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