■　靳尚誼臨仿作品　圖TP

　　不久前，中國美協(xié)名譽主席、中央美術(shù)學(xué)院原院長靳尚誼在中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館舉辦了一個名為《向維米爾致意》 的個展。整個展覽只有他的3件作品，皆為臨仿17世紀(jì)荷蘭藝術(shù)巨匠約翰內(nèi)斯·維米爾的寫實油畫，分別是《惶恐的帶珍珠耳環(huán)的少女》《新戴爾夫特風(fēng)景》和《戴爾夫特老街》。這個展覽引起了熱烈的議論，主辦方還在雅昌藝術(shù)網(wǎng)開設(shè)專題論壇，薈萃截然不同的評論觀點。

　　潘公凱（中央美院院長）：在此次展覽中，正是由維米爾作品轉(zhuǎn)變而來的三件小尺幅的靳尚誼先生的新作，讓我們看到了這種對古典精神的深刻領(lǐng)會，看到了高難度的技巧，看到了拼貼之后仍然渾然一體的自身圓滿性。這真是我們的幸運！作為以古典寫實技巧與拼貼組合為特征的新的油畫風(fēng)格取向——“后古典”——將日益顯現(xiàn)出它的潛在生命力。

　　徐冰（中央美院副院長）：展覽通過考察一位藝術(shù)家，折射出一代人是如何研習(xí)一個源自于其他文明的內(nèi)容，對某個領(lǐng)域或一種技術(shù)常備敬畏之心所做的積累，補充過去不足的成分。這過程中的堅持與糾結(jié)以至這三幅畫的出現(xiàn)，這些，不僅是作為個人興趣的內(nèi)容，而且是有關(guān)如何面對人類文化營養(yǎng)、中國的特殊經(jīng)驗以及當(dāng)代問題的態(tài)度與方法的提示。

　　孔祥祥（《中國收藏》編輯）：

　　如果靳尚誼先生是一個普通的畫家，他這么做是他自己的事。但作為中國美術(shù)界的領(lǐng)軍人物，其藝術(shù)觀念和實踐令人失望。我們多么希望他引領(lǐng)中國美術(shù)登上另一座高峰，但他卻自得其樂地秀著本該是美院學(xué)生做的功課。與原作比較，臨仿作品顯得矯揉而浮華。單從這次展覽的三幅畫而言，這位一生忠實于寫實主義的老先生，正離古典寫實的真諦漸行漸遠，而在當(dāng)代藝術(shù)的道路上，他還迷失在岔路口。

　　aming（網(wǎng)絡(luò)藝評）：

　　靳尚誼說觀念不重要，技法才重要?應(yīng)該引起警惕，不能被誤導(dǎo)入歧途。沒有觀念的畫是沒有靈魂的畫，從美術(shù)史的角度來看,美術(shù)的發(fā)展史同樣也是美術(shù)觀念的發(fā)展史。這在中國畫中也不例外。只有觀念變化才能帶來藝術(shù)的創(chuàng)新變化，靳尚誼這樣對待觀念是把油畫帶進死胡同，喪失了創(chuàng)造力，就脫離了藝術(shù)的本質(zhì)，油畫也就死了！

　　樂夢融 整理　　

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