圖片選自“中國素描藝術(shù)研究展”
馬曉騰（中央美術(shù)學(xué)院） 摩西 108×80cm

　　 素描教學(xué)是美術(shù)學(xué)習(xí)或基礎(chǔ)訓(xùn)練的核心部分，它解決的是藝術(shù)家如何去觀察這個世界的問題，學(xué)會了觀察才能進一步把這個世界編織進自己的畫面。因此素描其實是繪畫的一種底層邏輯和方法論，素描教學(xué)的重要性不言而喻。

　　 但是今天，各美術(shù)高校素描教學(xué)遇到了越來越難以回避的問題。總結(jié)起來大概有這么幾個表現(xiàn)，一是課堂作業(yè)的完成越來越依賴圖片，造成的結(jié)果是學(xué)生對體積和空間的理解不斷弱化，畫面呈現(xiàn)一種扁平的圖像化特征。包括一些大石膏像這樣的長期作業(yè)，很多都是參考照片進行修補潤色，畫面缺少對形體的塑造和歸納，結(jié)構(gòu)也毛病百出。其次是素描的趣味以及畫面追求發(fā)生了普遍的轉(zhuǎn)向，以前的素描對畫面整體感與節(jié)奏關(guān)系的要求，讓位給今天細(xì)節(jié)的羅列與堆砌，邊緣線摳得簡單而僵硬，整體畫面顯得呆板而匠氣。第三是作為在傳統(tǒng)美術(shù)學(xué)習(xí)中的重要項目，也是素描訓(xùn)練的一個重要組成部分——速寫訓(xùn)練，已經(jīng)消失殆盡。學(xué)生沒有任何驅(qū)動力去自發(fā)地捕捉生活中的形象和畫面，最多用手機相機拍幾張當(dāng)素材。長期被動照搬照片，導(dǎo)致今天的很多學(xué)生不知道如何提煉感受和組織畫面，與生活的隔膜日漸加大。

　　 造成這種現(xiàn)狀的原因不外乎幾個方面：圖像時代的影響已經(jīng)無孔不入，照片成為美術(shù)學(xué)生們畫畫最省事的工具與素材來源。還有20多年來，全國美術(shù)專業(yè)超大規(guī)模的招生與考試，使得對專業(yè)質(zhì)量的要求相應(yīng)地被忽略了。我們的美術(shù)聯(lián)考（統(tǒng)考）十余年來堅定不移地采用畫照片這樣一種考試方式，甚至發(fā)明了“照片寫生”這樣一個奇特的術(shù)語?？梢赃@么說，聯(lián)考的這種不良導(dǎo)向，甚至超過了圖像時代帶來的負(fù)面影響。第二個原因是基礎(chǔ)教學(xué)體系的完全崩解。在考試方式發(fā)生根本轉(zhuǎn)變的今天，以前的少年宮加基層美育工作者的啟蒙模式，被培訓(xùn)機構(gòu)加畫照片的應(yīng)試模式完全取代?！巴庸Α背蔀橐环N傳說。而美術(shù)生一方面難有機會再得到優(yōu)質(zhì)的美術(shù)啟蒙，另一方面相當(dāng)一部分人對枯燥的基礎(chǔ)學(xué)習(xí)也有畏懼和逃避心態(tài)。包括美術(shù)院校在校生也因為美術(shù)圈的浮躁影響以及日后的生存和就業(yè)壓力，難以沉下心去研究傳統(tǒng)繪畫的造型規(guī)律和本體語言。所有這些原因疊加在一起，造成了今天美術(shù)院校素描教學(xué)的困局與滑坡。

　　 但素描教學(xué)乃至整個美術(shù)專業(yè)的麻煩還遠(yuǎn)不止于此，近年來，人工智能發(fā)展迅猛，一些軟件生成的畫面雖還算不上實體繪畫，但作為草圖或效果圖是沒問題的。目前對于素描訓(xùn)練的影響還不明顯，對創(chuàng)作教學(xué)的沖擊卻不可小覷。筆者觀察，不少專業(yè)院校的繪畫方向，學(xué)生的創(chuàng)作水平未必能超過當(dāng)下的一些軟件生成的畫面效果。美術(shù)專業(yè)的學(xué)生很快將從離開照片不會畫畫變成離開軟件不會畫畫。

　　 素描是各傳統(tǒng)畫種教學(xué)的基礎(chǔ)，它的教學(xué)質(zhì)量直接決定了這些畫種的教學(xué)水平和創(chuàng)作質(zhì)量。試想就目前的情形或態(tài)勢如果任其發(fā)展，不加以任何干預(yù)，對于整個美術(shù)教育和我們未來的美術(shù)事業(yè)會影響到哪一步。

　　 基礎(chǔ)素描教學(xué)的解體和衰落，將直接影響傳統(tǒng)的國油版雕，及壁畫、水彩、插畫、綜合材料等畫種。美術(shù)學(xué)習(xí)的入學(xué)門檻和教學(xué)要求將變得似有還無，美術(shù)專業(yè)畢業(yè)生的造型能力，創(chuàng)造和創(chuàng)新能力進一步下滑。隨著人工智能的發(fā)展，社會上一般的視覺設(shè)計與美術(shù)創(chuàng)造的行業(yè)，人工智能都基本能勝任。設(shè)計專業(yè)當(dāng)過多依靠人工智能來進行設(shè)計以后，整個社會將充斥著花哨時髦卻顯出一種“創(chuàng)意平均化”的產(chǎn)品。

　　 新興美術(shù)專業(yè)比如裝置或觀念藝術(shù)，空間藝術(shù)或公共藝術(shù)。人工智能將被證明更適合進行各類觀念藝術(shù)或裝置藝術(shù)的創(chuàng)造。但失卻了繪畫作為視覺藝術(shù)的核心和錨定物，鋪天蓋地的裝置與公共藝術(shù)只會成為社會的背景板而不是人們凝視與欣賞的焦點。

　　 所有視覺藝術(shù)產(chǎn)品的質(zhì)量和格調(diào)逐漸向下兼容。也許未來只有少數(shù)人意識到博物館里保存的優(yōu)秀繪畫在那時并沒有可以類比和對應(yīng)的作品。那些偉大的作品雖依舊歷歷在目，卻恍如另一時代的回聲在山谷空響。

　　 這就是未來我們面臨的情況，有的在今天已經(jīng)可見端倪。如果現(xiàn)在進行干預(yù)還來得及，那就不管顯得多么不合時宜，也要要求我們的學(xué)生好好地畫素描，堅持用自己的眼睛去觀察，用心靈去感觸這個世界。我們自己的眼睛和大腦，才是加工圖像的最犀利的工具。

　　 我們今天能做的工作主要是堅守住素描教學(xué)的核心理念；還有保存好傳統(tǒng)繪畫的傳承機制，保護好那些真心熱愛它的人們。另外多研究傳統(tǒng)，傳統(tǒng)中優(yōu)秀的特質(zhì)值得今天的我們?nèi)ダ^承。就像作家莫言說的，文學(xué)不會隨著科學(xué)進步而消亡。繪畫也和文學(xué)一樣，擁有歷史所賦予的尊嚴(yán)，我們要把這份尊嚴(yán)留存到未來。這也是我們所有美術(shù)工作者最緊要的時代使命。

（作者為中央美術(shù)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師）

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