展覽現(xiàn)場   許建梅拍攝

　　9月9日，“一個人與一個時代——潘鶴與新中國雕塑研究展”在廣東美術(shù)館開幕。本次展覽是文化和旅游部2023年全國美術(shù)館館藏精品展出季的展覽項目之一，由廣東美術(shù)館自主策劃，廣東美術(shù)館館長王紹強擔任策展人。

　　從某種意義上講，一部新中國雕塑史就是一部鐫刻在石頭、青銅上的共和國史。近百年來，中國雕塑家自覺地將個人的藝術(shù)探索與民族、國家的命運以及時代的主題結(jié)合起來，他們肩負著為歷史立碑、為時代造像的使命，將民族精神鑄就為不朽的豐碑，成就了無數(shù)的時代范例和個人經(jīng)典。潘鶴便是其中的杰出代表人物之一。作為新中國第一代雕塑家，其藝術(shù)生涯幾乎橫跨了自新中國成立以來的歷程，他的作品緊扣中國社會歷史的脈搏，以精湛深厚的造型功底、質(zhì)樸傳神的藝術(shù)風格影響了一代人，為中國現(xiàn)代美術(shù)史留下了鮮明的一頁。

　　作為與新中國共同成長起來的雕塑家，潘鶴早期創(chuàng)作的眾多主題性雕塑凝練地體現(xiàn)了時代所賦予的內(nèi)涵和力量，對應了半個世紀以來中國人改造自身命運的精神歷程。他的《艱苦歲月》《大刀進行曲》《省港大罷工》等作品，以雕塑的形象建構(gòu)起中國人民爭取民族解放、建設偉大祖國的光輝歷程，成為當時建構(gòu)國家記憶、展現(xiàn)民族精神的鮮活注腳。

　　隨著改革開放步伐的深入和現(xiàn)代化建設的全面開展潘鶴率先提出了“雕塑的主要出路在室外”的觀點，大力推動城市雕塑在中國的發(fā)展。他身體力行，為70多座城市創(chuàng)作了100余件大型雕塑，諸如《珠海漁女》《開荒?！返冉?jīng)典作品，已經(jīng)與公眾記憶、公共空間融為一體，成為民族精神與城市文化的符號象征。作為中國當代雕塑藝術(shù)教育改革的先行者，潘鶴將城市雕塑創(chuàng)作課程引入高等藝術(shù)教育范疇，為嶺南乃至全國美術(shù)教育事業(yè)的繁榮發(fā)展做出了重要貢獻，培養(yǎng)了眾多在中國雕塑藝術(shù)領域具有一定學術(shù)影響力的雕塑名家，進而逐漸形成“南方雕塑”特色和風格。

　　本次展覽將集中展示潘鶴從上世紀40年代以來的雕塑作品100余件，以及早期的水彩、油畫、創(chuàng)作小稿等實物文獻，力求完整呈現(xiàn)其藝術(shù)風格的全貌。展覽希望為研究新中國成立后一代中國美術(shù)家創(chuàng)作的觀念、思維方式、形式技法等，提供具有代表性的實證材料，并以此展所提供原始材料為切入點，去探析藝術(shù)家個人視角與社會現(xiàn)實、藝術(shù)主題與時代語境之間的關系。

　　廣東美術(shù)館希望藉由本次展覽對潘鶴創(chuàng)作人生的全面回顧與展示，美術(shù)工作者能以潘鶴這一代老藝術(shù)家為標桿，領悟其意蘊，傳承其精髓，發(fā)揚其精神，實現(xiàn)自我在藝術(shù)創(chuàng)作上的超越和升華，共同推動廣東乃至中國美術(shù)事業(yè)和文化建設的不斷進步與繁榮。

　　本次展覽將展至10月8日。

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