相關(guān)展覽信息

　　午夜前半小時(shí)是用來(lái)做善事的， 午夜后半小時(shí)是用來(lái)做惡—看來(lái)今夜我們需要兩者兼得。

—彌涅爾瓦在《午夜善惡花園》(1997) 中說(shuō)到。

　　我們的文化中充斥著各種宗教和象征性的女性形象，她們要么恭順屈從，要么富有犧牲精神，但她們都無(wú)法保持和反映出女性創(chuàng)造力的多樣性。

 
—《富有創(chuàng)造性的女性和她的不滿》(2008)，朱麗葉·米勒。

　　Simon Lee 畫(huà)廊香港空間即將呈現(xiàn)藝術(shù)家鮑麗娜·奧洛烏斯卡 (Pauli-na Olows-ka)  的新展。長(zhǎng)期以來(lái)，奧洛烏斯卡的創(chuàng)作一直力圖打破藝術(shù)史敘事中女性氣質(zhì)的模式化形象。她試圖全方位地為我們描繪出女性氣質(zhì)的各種姿態(tài)，其視覺(jué)語(yǔ)言強(qiáng)調(diào)并重新定義了對(duì)于繪畫(huà)中女性凝視的力量。通過(guò)用符號(hào)和敘事線索來(lái)編碼每一件作品，使這些作品中的主體和心理的存在變得更加有力。

　　在香港舉辦的第二次個(gè)展中，奧洛烏斯卡用一系列作品來(lái)展示處于一天中不同時(shí)間場(chǎng)景中的——白天和夜晚——繆斯女神和女主人公形象。 展覽標(biāo)題指涉了美國(guó)作家約翰·伯蘭特 (John Berendt) 的小說(shuō)《午夜善惡花園》 (Mid-night in the Gar-den of Good and Evil) ，以及其后來(lái)的電影改編作品。小說(shuō)和電影借鑒了午夜魔法的概念，將午夜時(shí)間定義為善意的魔法時(shí)間——午夜前的30分鐘——和邪惡的魔法時(shí)間——午夜后的30分鐘。

　　奧洛烏斯卡將這一概念進(jìn)一步延展，并使從白天到黑夜的過(guò)渡成為一種視覺(jué)和敘事手段，從而為這些肖像畫(huà)鋪墊出背景情境。代表著白天的色彩，直接增強(qiáng)了觀眾與主人公之間最初的邂逅。從柔的色調(diào)和到充滿活力的色調(diào)，展覽中的作品亦隨著整場(chǎng)展覽從白天到夜晚的推移，展現(xiàn)出不斷變化著的內(nèi)在情緒。

　　奧洛烏斯卡在實(shí)踐中強(qiáng)調(diào)了圖像的二元性，她將層層疊加的多重意義注入到作品中，以顛覆和扭曲觀眾的預(yù)期，并為一系列敘事的出現(xiàn)留出了空間。這些溫柔的人物在淡雅的色調(diào)中呈現(xiàn)出理想的構(gòu)圖，卻同時(shí)具有一種獨(dú)特而陰郁的底蘊(yùn)。

　　在展覽的其他部分中，肆意的黑夜及其所承載的消極意義則成為畫(huà)中人物內(nèi)在力量的源泉。 

　　奧洛烏斯卡最新畫(huà)作中的許多女主人公都參照了電影以及其中的演員和角色。這些作品影射了前衛(wèi)精神導(dǎo)師瓦利·邁爾斯(Vali Myers)，及有關(guān)她生平的電影《波西塔諾的女巫》(The Witch of Positano，1965);還有《愛(ài)之女巫》(The Love Witch，2016)中薩曼莎·羅賓遜 (Saman-tha Robin-son) 以及《木乃伊墳?zāi)怪?Blood from the Mum-my’s Tomb，1971) 中瓦萊麗·萊昂 (Valerie Leon) 所扮演的角色擁有的魔法力量。奧洛烏斯卡在另一件作品中贊揚(yáng)了波蘭演員格拉日娜·沙波沃夫斯卡 (Grazy-na Sza-polows-ka) 作為現(xiàn)代政治行動(dòng)主義之倡導(dǎo)者的形象。

　　好萊塢影星朱迪·福斯特 (Jodie Fos-ter) 和蘇珊·薩蘭登 (Susan Saran-don) 亦在作品中出現(xiàn)——奧洛烏斯卡之所以選擇她們，是因?yàn)樗齻兇砹怂囆g(shù)家的顛覆精神。從電影出發(fā)，奧洛烏斯卡亦為她自己的作品選出了最個(gè)性鮮明、富有領(lǐng)袖氣質(zhì)的女主角。

鮑麗娜·奧洛烏斯卡

　　鮑麗娜·奧洛烏斯卡1976年出生于波蘭的格但斯克，目前在拉布卡-茲德魯伊和克拉科夫生活和工作。她擁有芝加哥藝術(shù)學(xué)院學(xué)士學(xué)位和波蘭格但斯克 藝術(shù)學(xué)院碩士學(xué)位，并被授予“亞琛藝術(shù)獎(jiǎng)” (2014)。

　　當(dāng)被問(wèn)到創(chuàng)作過(guò)程，藝術(shù)家說(shuō)道：“當(dāng)我為自己的作品選擇圖像時(shí)，我通常會(huì)花費(fèi)很長(zhǎng)時(shí)間，有時(shí)甚至是花幾年時(shí)間來(lái)思考。我的工作室里有一個(gè)很大的拼貼板，我會(huì)用它來(lái)收集身邊的圖像素材和靈感。有時(shí)可能是由于各種原因而吸引我的特定姿勢(shì)或手勢(shì)，有時(shí)是已知或未知的人物。圖像的誘惑在我腦海中活躍了很長(zhǎng)時(shí)間，以至于我認(rèn)為繪畫(huà)過(guò)程變成了我想了解為什么這個(gè)圖像對(duì)我訴說(shuō)這么多，就好像解密一樣有趣。”

　　作為一位享譽(yù)國(guó)際的藝術(shù)家，奧洛烏斯卡的作品曾在諸多美術(shù)館和藝術(shù)機(jī)構(gòu)以個(gè)展形式呈現(xiàn)，其中包括：SCAD當(dāng)代藝術(shù)博物館，薩凡納，佐治亞州(2021)；Simon Lee 畫(huà)廊，倫敦，英國(guó)(2019)；芙拉基金會(huì)，二十世紀(jì)博物館，米蘭，意大利(2018)；The Kitchen，紐約(2017)；泰特現(xiàn)代藝術(shù)博物館，倫敦，英國(guó)(2015)；路德維希國(guó)際藝術(shù)中心，亞琛，德國(guó)(2015)；阿姆斯特丹市立博物館，荷蘭(2013)；巴塞爾美術(shù)館，瑞士(2013)；舊金山沃迪斯藝術(shù)中心，加州(2010)；卡姆登藝術(shù)中心，倫敦，英國(guó)(2009)。 她參加的群展舉辦機(jī)構(gòu)包括：華沙國(guó)立美術(shù)館，波蘭(2019)；利物浦雙年展，英國(guó)(2018)；舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館，加州(2016)；蓬皮杜藝術(shù)中心，巴黎，法國(guó)(2016) ；慕尼黑藝術(shù)之家，德國(guó)(2015)；波羅的海當(dāng)代藝術(shù)中心，蓋茨黑德，英國(guó)(2014)；塞拉維斯當(dāng)代藝術(shù)博物館，波爾圖，葡萄牙(2014)；紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館(2012)；新美術(shù)館，紐約(2011)。

　　鮑麗娜·奧洛烏斯卡的作品被永久收藏于：泰特美術(shù)館，倫敦，英國(guó)；波洛斯私人收藏館，柏林，德國(guó)；阿姆斯特丹市立博物館，荷蘭；華沙現(xiàn)代藝術(shù)博物館，波蘭；塞拉維斯當(dāng)代藝術(shù)博物館，波爾圖，葡萄牙；舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館，加州；紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館。