近日，國(guó)家大劇院推出了“戲韻丹青”戲曲人物畫(huà)系列展的第四回展，首次將參展作品形式從水墨轉(zhuǎn)向油畫(huà)領(lǐng)域，匯集了老、中、青三代藝術(shù)家的精品力作，以油畫(huà)語(yǔ)言詮釋?xiě)蚯馓N(yùn)。

　　 中華民族的先人留下無(wú)比豐富、光彩奪目的傳統(tǒng)藝術(shù)瑰寶，千百年來(lái)在中國(guó)人精神生活中占據(jù)頗為重要的地位。戲曲就是中國(guó)特有且古老的傳統(tǒng)藝術(shù)形式之一，它在普通民眾的歷史認(rèn)知、道德建構(gòu)與文化養(yǎng)成中起著不可忽視的作用。中國(guó)戲曲深蘊(yùn)傳統(tǒng)文化的精髓，舞臺(tái)之上，一桌二椅，唱念做打，節(jié)奏唱腔，全憑演員高度程式化的表演、營(yíng)造具體的戲劇情境和鮮活的人物角色，這與整個(gè)中國(guó)的傳統(tǒng)藝術(shù)如文學(xué)、繪畫(huà)、書(shū)法、詩(shī)歌等一脈相通，代表著中國(guó)人獨(dú)特的審美特質(zhì)。在中國(guó)的繪畫(huà)傳統(tǒng)中，戲曲很早就成為了繪畫(huà)表現(xiàn)的主題。20世紀(jì)前期，中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)史上更是出現(xiàn)了獨(dú)特的“戲曲人物畫(huà)”現(xiàn)象，如林風(fēng)眠、關(guān)良等名家的水墨和油畫(huà)作品。近年來(lái)，中國(guó)戲曲人物畫(huà)創(chuàng)作保持活躍態(tài)勢(shì)，相關(guān)的畫(huà)家大多具有學(xué)院派背景，他們?cè)谥小⑽魉囆g(shù)媒介中顯露出藝術(shù)探索的純真追求，強(qiáng)調(diào)對(duì)于戲曲內(nèi)涵的挖掘和形式美的獨(dú)特表現(xiàn)。

　　 油畫(huà)與戲曲的結(jié)合，不僅是油畫(huà)中國(guó)化的探索之路，更是開(kāi)辟了戲曲題材美術(shù)創(chuàng)作的新境界。參加這次展覽的38位油畫(huà)家?guī)?lái)共計(jì)92幅精品力作，以油畫(huà)的形式表現(xiàn)戲曲的臺(tái)前幕后，為觀眾展開(kāi)了豐富的視覺(jué)世界。李天祥、詹建俊、靳尚誼的油畫(huà)戲曲人物以深厚的油畫(huà)造型功力融合中國(guó)藝術(shù)的寫(xiě)意語(yǔ)言，以戲曲人物作品開(kāi)拓出嶄新的審美意境，例如靳尚誼的作品《虹橋贈(zèng)珠》強(qiáng)調(diào)書(shū)寫(xiě)性的審美要求，作品色彩對(duì)比強(qiáng)烈，細(xì)致描繪了人物頭部裝飾和花紋樣式等，表現(xiàn)出舞臺(tái)上凌波仙子婀娜多姿、英勇果敢的特點(diǎn)。閆平、俞小飛、張立農(nóng)熱愛(ài)戲曲，尤其擅長(zhǎng)表現(xiàn)鄉(xiāng)村戲班的臺(tái)前幕后，為觀眾帶來(lái)耳目一新的感覺(jué)，例如俞小飛以贛劇下鄉(xiāng)為題材，創(chuàng)作了名為《戲劇人生》的系列油畫(huà)作品，用淳樸細(xì)膩的筆調(diào)平鋪直敘地描繪了鄉(xiāng)村劇團(tuán)演員在表演間隙于臺(tái)下幕后的真實(shí)狀態(tài)；于少非、趙靜、張曉杰等畫(huà)家任職于戲曲學(xué)院，“近水樓臺(tái)”的他們不乏創(chuàng)作素材，將戲曲演員幕后的備演狀態(tài)多角度地呈現(xiàn)給觀眾，例如于少非的作品《戲曲學(xué)院的學(xué)生》，描繪了一位身著戲服但未上頭面妝的少女，作品追求古典寫(xiě)實(shí)風(fēng)格，畫(huà)法嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)致，注重刻畫(huà)人物的細(xì)微神情，以古典寫(xiě)實(shí)油畫(huà)的技法來(lái)表現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的美，由此傳達(dá)人物風(fēng)韻和色彩斑斕的戲曲服飾的精髓；楊沛、張曉鵬、邊九秋用自己的心靈體驗(yàn)戲曲藝術(shù)，攫取舞臺(tái)表演的瞬間，塑造了有性格、有神采、有風(fēng)范的戲曲人物，例如楊沛的京劇、昆曲系列作品，因其本人是昆曲演員出身，他的作品舞臺(tái)感、藝術(shù)感十足，人物形體、比例準(zhǔn)確，尤其是對(duì)眼神的刻畫(huà)，感染力強(qiáng)，畫(huà)中人物仿佛呼之欲出；王其鈞則用時(shí)2年創(chuàng)作出匯集19位旦角的巨幅油畫(huà)《盛世長(zhǎng)歌》，這些旦角出自19出京劇劇目，創(chuàng)作過(guò)程中創(chuàng)作者多次核實(shí)，以便對(duì)人物的表情動(dòng)態(tài)、服裝材質(zhì)、冠帶飾件、珠璣珍寶等進(jìn)行細(xì)致刻畫(huà)，傳達(dá)出藝術(shù)家對(duì)戲曲藝術(shù)的敬畏和對(duì)真善美的謳歌。

　　 與水墨戲曲人物畫(huà)相比，戲曲油畫(huà)開(kāi)辟了中西藝術(shù)融合、古今創(chuàng)造融通的別樣創(chuàng)新之境：油畫(huà)家筆下的戲曲演員面如桃瓣、目若秋波、長(zhǎng)袖善舞、身姿飄逸；戲曲表演場(chǎng)面精彩紛呈、美輪美奐、令人神往。油畫(huà)家通過(guò)不斷的實(shí)踐，摸索戲曲表演與油畫(huà)語(yǔ)言的共通之處，將戲曲的動(dòng)態(tài)表演融合在靜態(tài)繪畫(huà)之上，將蘊(yùn)藉于表演藝術(shù)中的敘事性、浪漫性和人文性凝聚于視覺(jué)藝術(shù)的油畫(huà)之中，令兩者相輔相成，展現(xiàn)出更多具有中國(guó)特色的藝術(shù)風(fēng)貌。

　　 梨園繪色映華彩，筆下生花戲韻長(zhǎng)。我們樂(lè)見(jiàn)西方油畫(huà)藝術(shù)在中國(guó)戲曲主題的浸潤(rùn)下涌現(xiàn)出更多豐富而深刻的中國(guó)化表達(dá)。

　　 （作者系國(guó)家大劇院藝術(shù)品部研究員、策展人）

版權(quán)與免責(zé)聲明：