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　　膠囊上海榮幸舉辦藝術(shù)家張豐淵(Miranda)的個展“沒有我們的世界”，呈現(xiàn)她近期創(chuàng)作的由棉布和羊毛制成的織物作品，以及大型織物裝置作品。在針織的自由和紡織的固有形式中，張豐淵帶領(lǐng)觀者進入其內(nèi)在的無人世界。

　　作品主體乍看之下難以辨析，卻又似曾相識：半抽象的花園、依稀具象的風景、動物的剪影、靜謐的河流和色彩斑斕的重重山影，宣唱著生命和自然的神話。

　　在紡織固有的經(jīng)緯方陣中，張豐淵以親密的視角描繪了農(nóng)田、火山、冰川等游走在抽象與具象邊緣的自然圖景。相比紡織在形式上固有的限制，針織給予了藝術(shù)家恣意操縱材料的自由。毛線相互纏繞碰撞，形成一個引人入勝、令人不禁想伸手觸摸的豐富表面。

　　這些作品使從中國各地工廠中回收得來的斷頭絨線重獲新生。這一靈感來源于她的外婆。在物質(zhì)匱乏時期，外婆將孩子們的舊絨線衫拆開，利用這些舊材料為孩子們重新編織合身的新衣物，同時也不忘加入古靈精怪的造型設(shè)計和令人耳目一新的顏色。張豐淵從她兒時在外婆編織的衣物圖案中辨認具體形象的奇妙體驗出發(fā)，用織線串起了思念、驚嘆、回憶和空間。

　　她在作品中用空想性錯視(人在隨機和無形的圖像中看到具象的形態(tài)并為其賦予意義的心理現(xiàn)象)引領(lǐng)觀者進入一個不存在外界威脅的孤清的世界，猶如一扇隔絕一切聲響的窗。所見之處不存在任何人類跡象，仿佛預示著一個被自然征服的未來。

　　無論是前哥倫布時期、文藝復興時期的掛毯，還是包豪斯藝術(shù)家的形式主義作品，有史以來織物作為一種貼近生活的藝術(shù)形式，見證著它所誕生的時代之特征。張豐淵的織物作品忠于材料本身的簡單性，可追溯到創(chuàng)造的源頭，由此將當代生活體驗與現(xiàn)代傳統(tǒng)并置，與織物藝術(shù)的歷史脈絡(luò)形成對話。

　　裝置作品 《在空谷》 打破常規(guī)織物的傳統(tǒng)形式，由七塊織物組成，描繪了極地海岸一個寒光流轉(zhuǎn)的夜晚，令人想起孤冷的季節(jié)，冰川的緩緩融化記錄著時間的流逝，而她在等待中收到遠方所愛之人的消息。大地無限向外延伸，最終沉入那傾瀉而下的幽謐的藍。

　　張豐淵的織物作品包容了創(chuàng)作素材中熟悉的指涉和現(xiàn)代性之間的張力，喚起一種已然消逝的生存狀態(tài)的同時迎接著新世界的重建，一個親切而安然的沒有我們的世界，一個一切重頭再來的世界。雖然作品創(chuàng)作于當下，卻并不存在于當代的時空，而存在于一個內(nèi)在的空間，暗示著憂思的渴望和對亟待締造的未來的向往。

關(guān)于藝術(shù)家

　　張豐淵(1993年生于中國上海，目前在紐約生活，從事藝術(shù)創(chuàng)作事業(yè))一向追求文化的自然流露。張豐淵通過編織的手法使得看似是“廢棄物”的斷頭絨線重獲新生，整個創(chuàng)作過程傳遞著“回收和再利用”的初衷。張豐淵最初的“回收和再利用”靈感來源于她的外婆。文化大革命開始后，在物質(zhì)生活極度匱乏的時代，她優(yōu)雅的外婆不得不將孩子們的舊絨線衫拆開，利用這些舊材料為孩子們重新編織合身的新衣物，同時也不忘加入古靈精怪的造型設(shè)計和令人耳目一新的顏色。除了其中蘊含的“回收和再利用”的環(huán)保思想，更打動張豐淵的是，即使在困難時代，外婆也想方設(shè)法為孩子提供更好的生活。這不僅僅是關(guān)于“回收和再利用”想法的發(fā)揚，更是關(guān)于父母之愛，關(guān)于內(nèi)在和外在美交融的過程。張豐淵的作品中充斥著半抽象的花園、不完全具象的風景、擬態(tài)化的動物剪影以及靜謐的河流和層層疊疊的多彩山脈——這些意象都重新演繹并且強調(diào)渲染了關(guān)于生活和自然的神話。

　　在張豐淵的作品中，材料是第一順位的，其次才是其中所傳遞的思想。張豐淵認為材料是神圣的創(chuàng)作實體，即她首先感受到材料的顏色、質(zhì)感和溫度，然后手中的羊毛會引導著她，為其線條傾注神秘主義的覺醒，將腦海中的思想和內(nèi)心深處的靈感具象化。張豐淵的作品構(gòu)建起了一座伊甸園：在這里，她沉溺于光怪陸離的色彩王國，再現(xiàn)沙漠的清涼夜晚，亦或是湖面上寧靜的午后。意象透過每一寸針腳昭示著自我的存在，驅(qū)使張豐淵完善自己的表達。隨后，她便用編織的方式延展其記憶宮殿，創(chuàng)造出一個亟待創(chuàng)作的平面。微小之物常常蘊藏著超乎想象的驚人力量——在經(jīng)典的編織手法中，看似不起眼的毛線進化成純粹顏色的物質(zhì)載體，每一寸針線都變得彌足珍貴。張豐淵將她的作品描述為一個即興創(chuàng)作的過程：如同中國水墨畫一樣，創(chuàng)作過程不設(shè)置修改和調(diào)整的空間。張豐淵的創(chuàng)作強調(diào)的是即時靈感和當下手法運用，自然傳遞了極具東方美感的藝術(shù)邏輯——她的作品不是為了展示東方而創(chuàng)作的，恰恰相反，其作品本身就是東方的。

　　張豐淵曾在上海的膠囊上海、Half畫廊以及紐約的Halsey Mckay畫廊、Dear Rivington畫廊舉辦個人展覽。張豐淵的其它作品還曾在Mendes Wood Gallery(線上)和Chambers Fine Art畫廊(紐約)參展。張豐淵曾榮獲La Maison(艾地拉，摩洛哥)的現(xiàn)代藝術(shù)項目榮譽，并且即將成為Arquetopia Foundation(瓦哈卡州，墨西哥)的常駐藝術(shù)家。