《從方到圓》之一

　　當(dāng)個人在復(fù)雜的世界中航行時，他們不斷地挑戰(zhàn)自己的看法，探索現(xiàn)實的主觀本質(zhì)。6月16日，一場名為“透過不同的眼睛”的紐約藝術(shù)家群展在索杰納畫廊開展，作為策展人和跨學(xué)科多媒體設(shè)計師，南方在靜態(tài)展區(qū)展出了將點、線、畫面無縫融合拼貼的系列作品《從方到圓》，南方對此闡述道：“方形代表穩(wěn)定、結(jié)構(gòu)和秩序，圓代表統(tǒng)一、和諧和流動，通過圖像、紋理和顏色重新整合這些幾何形式，實現(xiàn)畫面從方形到圓形的轉(zhuǎn)變，目的是創(chuàng)造一種新的視覺語言，把普通的片段變成視覺上有趣的作品，邀請觀眾一起踏上新奇之旅?！彼年U述某種程度上也揭示了與她一道參展的另外8位中國藝術(shù)家共同的藝術(shù)旨趣，他們利用攝影、插圖、電影和裝置等，通過不同類型作品之間微妙的共鳴，提供了一系列獨特而富有啟發(fā)性的視角，引導(dǎo)觀眾“透過不同的眼睛”去看世界。

　　對想象力、身臨其境的體驗、多元素融合、穿越邊界的重視，是南方的藝術(shù)創(chuàng)作和作品設(shè)計的關(guān)鍵詞。在她看來，藝術(shù)家能夠為生活帶來一種新的愿景，一個他們所看到的新奇世界，通過藝術(shù)作品，觀眾也能感受到他們的靈思妙悟。她的《從方到圓》系列作品具有頗為鮮明的拼貼藝術(shù)風(fēng)格，報紙、雜志、海報以及各種廣告印刷品，殘缺的圖片、只言片語、色塊，都是她進行藝術(shù)創(chuàng)作的絕好材料。材料幾乎沒有任何限制，“我選擇的這些視覺材料都是生活中十分常見的物體”，比如汽車、手機、建筑墻體、自助販賣機等，這些物體充斥于當(dāng)代人的生活之中。這種創(chuàng)作是隨性的，“我感覺這樣很不錯”，在相當(dāng)程度上也體現(xiàn)創(chuàng)作者對于視覺的理解。南方的拼貼藝術(shù)系列作品《從方到圓》融合了點和線以及各種畫面。這種從方形到圓形的轉(zhuǎn)變?yōu)橛^眾提供了一種身臨其境的體驗，激發(fā)了他們的想象力，并鼓勵他們超越界限反思藝術(shù)的多面性。通過擁抱拼貼的力量，南方試圖呈現(xiàn)在不同元素融合中發(fā)現(xiàn)的美，以及當(dāng)人們通過不同的視角看世界時產(chǎn)生的無限可能性。拼貼藝術(shù)令人感到既熟悉又陌生，因為拼貼不只是一種創(chuàng)作的手法，甚至也是一種現(xiàn)實的生活，正如建筑評論家科林·羅所指出的那樣：“我們生活的城市就是一個多種元素拼貼堆疊的產(chǎn)物?！币虼?，這些拼貼、堆疊也會啟發(fā)觀眾換一個角度去觀看世界，進而通過“割裂”的作品把世界重新“連接”起來。

《從方到圓》之二

　　本次展覽的中心主題是感知的主觀性。每個人對世界的詮釋都是由他們獨特的經(jīng)歷塑造的個人的再創(chuàng)造。本著這種理解，“透過不同的眼睛”展示了一個多樣化的集合，通過人、動物、建筑和機械的鏡頭來審視世界。這種方法旨在反映活力與秩序之間的動態(tài)碰撞所帶來的情感和多維視角的不和諧，促使觀眾進行深刻的內(nèi)省，并鼓勵觀眾在當(dāng)代背景下對個人和集體經(jīng)歷進行反思。通過與與會藝術(shù)家的對話，南方發(fā)現(xiàn)，盡管他們對世界的看法各不相同，但藝術(shù)是交流這些不同觀點的最有力的語言。此次展覽是多方合作的成果，為藝術(shù)家和觀眾提供了一個進行啟發(fā)性對話的平臺，促進了對多面世界的更深層次的理解。

　　在藝術(shù)實踐中，她像行業(yè)前輩那樣，“為了藝術(shù)目的而結(jié)合所有可想象的材料”，并通過不同的媒介來表達想法，比如素描、繪畫、數(shù)字媒體藝術(shù)等，不斷摸索，形成自己偏向于追求視覺表現(xiàn)張力的風(fēng)格。在“透過不同的眼睛”展覽上展出的她的拼貼圖書，呈現(xiàn)出她作為設(shè)計師的典型特征：對視覺元素的強調(diào)、對細節(jié)的專注以及對新鮮感的追求，“好的設(shè)計看似沒有過多的視覺修飾表現(xiàn)，但好的設(shè)計總是能夠一眼抓住眼球”。無論設(shè)計或藝術(shù)，每件作品都有其獨特的訴求。對南方而言，創(chuàng)作的過程是令人愉悅的，其中最大的樂趣就是能夠通過自己的作品與另一個人建立情感上的聯(lián)系。南方希望她的作品是“功能與審美相結(jié)合物”，是“生活化的藝術(shù)”，是“對于現(xiàn)實生活的反思”。在最近參與的中國戶外風(fēng)景網(wǎng)站設(shè)計中，她通過內(nèi)容排版、構(gòu)圖形式、色彩、字體搭配等進行視覺傳達，向世界展示中國的自然風(fēng)光和戶外景色，喚起人們對自然生態(tài)的保護意識。

《從方到圓》之三

　　前不久，受到奧馬塔在線畫廊的邀約，南方作為月度藝術(shù)家展出了她的水彩系列作品《morning清晨》，在這個面向全球的藝術(shù)家及藝術(shù)從業(yè)者的分享平臺，她在作品中通過靜物描繪了充滿安全感和溫暖感的場景，這些場景與她的生活有關(guān)，她相信通過藝術(shù)的重構(gòu)，有助于傳達出一種生活的樂趣和對于自身的反觀自照。

　　南方從小就熱愛琴棋書畫，青少年時期的一次日本之行，讓南方初次感知到了二次元的魅力，并逐漸愛上了動漫手繪。之后她便開始系統(tǒng)學(xué)習(xí)和創(chuàng)作素描作品、場景設(shè)計，還研學(xué)了分鏡頭的運用以及如何捕捉動畫電影的鏡頭感。2017年至今，南方先后在紐約視覺藝術(shù)學(xué)院和紐約帕森斯設(shè)計學(xué)院度過了本科和研究生階段。在紐約學(xué)習(xí)和生活期間，她時刻保持著一名青年視覺藝術(shù)家的敏感，專注于“收集生活”，用作品“重構(gòu)生活”。在這座充滿魔力和藝術(shù)娛樂氣息的國際大都會，各種來源于生活的視覺信息和新鮮經(jīng)驗無不讓她去思考現(xiàn)實、積累素材、捕捉靈感：逛紐約大都會藝術(shù)博物館、參觀藝術(shù)家的展覽、閱讀行業(yè)資深前輩的著作等促進了她對色彩、構(gòu)圖及前沿藝術(shù)理念的理解，發(fā)達的社交媒體、在線畫廊等既是她獲取信息的渠道，也是她進行自我展示的平臺。南方的動效設(shè)計作品《如何在紐約生存》就是她從生活中汲取靈感之作，該作品描繪了她在紐約生活六年期間的經(jīng)歷以及紐約這座城市帶給人們各種文化融合的奇幻視覺沖擊。

《morning清晨》之一

　　在南方一系列饒有趣味的作品中，她不再像傳統(tǒng)藝術(shù)家那樣追求畫功精巧與微言大義，但作品所體現(xiàn)出來的鮮明時代感、都市感和數(shù)字感卻令觀者感同身受。現(xiàn)實世界的虛擬化和數(shù)字化成為社會普遍關(guān)注的話題，數(shù)字化生存已經(jīng)成為人們?nèi)粘Ｉ畹闹匾M成部分。此前，南方曾擔(dān)任阿里互娛事業(yè)部高級游戲設(shè)計師、聯(lián)想高級視覺設(shè)計工程師、普華永道交互設(shè)計師、新東方斯芬克藝術(shù)留學(xué)機構(gòu)設(shè)計導(dǎo)師等，這些經(jīng)歷讓南方堅定決心更加注重真實的、以人為本的、關(guān)注用戶體驗的藝術(shù)設(shè)計，從而實現(xiàn)自己的創(chuàng)作理想?！坝辛怂慌掳狄沟慕蹬R；有了它，不怕迷失在大霧中。”這是南方對其國內(nèi)知名手機品牌設(shè)計項目的闡釋，也是她作為一名視覺藝術(shù)家的個人箴言。人工智能為設(shè)計與藝術(shù)發(fā)展帶來了挑戰(zhàn)，也帶來了機遇，AI繪畫的興起，對于推動藝術(shù)創(chuàng)新、藝術(shù)商業(yè)化、文化交融等方面都有著不可忽視的影響。數(shù)字時代，有人說是藝術(shù)家創(chuàng)作的最好的時代，有人完全不這么認為。但毫無疑問，這是一個競爭激烈的時代。人們通過眼睛捕捉信息的過程具有了更多的動態(tài)碰撞和多維視角，這也讓南方愈發(fā)感到：“視覺藝術(shù)家要更深入地擁抱生活，保持不斷學(xué)習(xí)的姿態(tài)，嘗試不同媒介表達與技術(shù)應(yīng)用，才能順應(yīng)當(dāng)下藝術(shù)發(fā)展的要求。我相信，這個時代的藝術(shù)有機會，也更應(yīng)該與他人分享，并通過藝術(shù)去激發(fā)想象、超越界限、連接世界。”

《morning清晨》之二

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