（1/5）繁花間——李江峰油畫作品展

（2/5）大麗花 70x90cm 布面油畫 2023

（3/5）繁花間·粉櫻花 200cm×200cm 布面油畫 2020

（4/5） 繁花間·園子200x200cm 布面油畫 2021

（5/5）尋青·松 60x120cm 布面油畫 2023

　　展覽名稱：繁花間——李江峰油畫作品展

　　展覽時(shí)間：2024/03/02~2024/05/12

　　展覽地點(diǎn)：[浙江]-諸暨市暨南街道云滿屋藝術(shù)酒店2號樓-(諸暨市鴻一美術(shù)館)

　　主辦單位：諸暨市文化廣電旅游局、諸暨市文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會、諸暨市鴻一美術(shù)館

　　參展藝術(shù)家：李江峰

　　 學(xué)術(shù)支持：中國油畫學(xué)會、北京畫院

　　 出品：酈韓英

　　 策展：何龍生

//前 言//

　　 30年，是一段超過大部分人生命三分之一的歲月，也是一段足以讓一個(gè)藝術(shù)家成長、成熟的歲月。在這段稍顯漫長的繪畫歷程中，李江峰的創(chuàng)作呈現(xiàn)出鮮明的自我求索之路。1990年代，她的作品基本以花卉靜物為主題，有閨中之韻；2005年左右，她走出房間，開啟風(fēng)景寫生創(chuàng)作，具灑脫之象；2012年開始，進(jìn)入北京畫院不久的她，以油畫寫松間百態(tài)，呈沉靜之姿；數(shù)年一變，不急不躁。2017年以來，她的寫生創(chuàng)作雖依然旺盛，但靜物作品以更冷靜的方式回歸了，互文相生綿延至今。回望李江峰的創(chuàng)作生涯，花是起點(diǎn)，亦是她在回歸中求變的母題。如此看來，她的創(chuàng)作似乎經(jīng)歷了一個(gè)走出去又走回來的循環(huán)。然而，這一出一進(jìn)的軌跡并非是一個(gè)閉合的圓圈，而是一條在思想里、創(chuàng)作中螺旋上升的曲線。正所謂“花非花，霧非霧。夜半來，天明去?！痹诶罱宓墓P下，今日花已非昨日花，今日物也非昨日物了。

　　 其“非”有三，最明顯的當(dāng)然是描繪對象的變化。從早期的靜物、瓶花到后來的室外風(fēng)景，李江峰描畫的內(nèi)容在擴(kuò)展。單是對題材的豐富并不足為奇，但透過她的作品，我們看到的是一位藝術(shù)家不斷在親近自然中激活感悟與表達(dá)的歷程。其“非”之二在于風(fēng)格的拓展。具體而言是往兩個(gè)方向深化——寫意性和單純性。寫意與寫實(shí)相對，李江峰的作品雖然并未超出具象的范疇，但其中的書寫性卻不斷強(qiáng)化。其“非”之三是力量的愈發(fā)澎湃。雖是女性，但李江峰的作品中卻充溢著一股陽剛之氣。她在北京畫院有一個(gè)綽號叫“大俠”，著衣講究，尤其是帽子、絲巾、大衣、高跟靴子配以颯爽的英姿與她的創(chuàng)作狀態(tài)一般盡顯俠者風(fēng)范。

　　 人面不知何處去，桃花依舊笑春風(fēng)，物是人非的常態(tài)時(shí)常令人唏噓。但在與外物的不斷接觸中，如何達(dá)到看山又是山的明悟？從這個(gè)角度講，李江峰的“花非花”或許在某一瞬又將獲得“花是花”的蝶變。所謂格物而致知，李江峰作畫顯然不是出于知識性的觀念注入，但她在花木、風(fēng)景描繪中把握了不同對象的物性，傾注了自己的內(nèi)在體悟，或許可以算是另一種格物了。

　　 （文/吳洪亮，北京畫院院長，2024年2月24日元宵節(jié)于北京望京）

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