編者按

　　 唯有牡丹真國色，花開時節(jié)又逢君。隨著春意漸濃，第41屆洛陽牡丹文化節(jié)如期而至,吸引了全國各地的游客相聚神都，賞國色天香，品古都神韻,共赴一場春之約。牡丹文化是民族文化的一部分，其起源若從牡丹進入《詩經(jīng)》算起，至今約有3000年歷史。牡丹以華貴著稱，在唐代被譽為國花，種植、觀賞牡丹成為社會習尚，至宋代牡丹文化已經(jīng)滲透到社會生活的各個方面。從古至今，除了文人對牡丹的贊詠之詞浩如煙海，畫家們描繪牡丹的作品也多如繁星。本報與河南省花鳥畫研究會、洛陽市美術家協(xié)會聯(lián)合策劃，于07~10版推出牡丹文化特刊,回望歷代名家的牡丹風流，領略牡丹文化的古韻時風，品味當代大家的紙上富貴，欣賞洛陽畫家的文脈傳承。

　　 ◆張建京

　　 牡丹，作為中國的國花，自古以來以吉祥、富貴、美滿等美好寓意出現(xiàn)在各類器物、材質(zhì)門類中，在藝術范疇里占據(jù)著重要地位，是中國本土文化的閃光點。特別是其在繪畫中的展現(xiàn)，不僅凝聚了中國繪畫中花卉表達的內(nèi)涵與精髓，還在各個時代審美觀念和文化內(nèi)涵的變遷中釋放了不同的美學價值與審美趨向。通過牡丹繪畫藝術的演變分析，我們可以看到各個時期的藝術特色及其所揭示的時代特征。

　　 >>萌芽與初興

　　 牡丹在魏晉之前大多以裝飾紋樣出現(xiàn)在各類器物中，如卷草紋牡丹圖樣、纏枝牡丹紋樣等。它們多以簡化的裝飾紋樣、線性與面性等方式表達形態(tài)，以概括提煉的形式表現(xiàn)牡丹的寓意特征。東晉時期，牡丹出現(xiàn)在了《洛神賦圖》的配景中，成為重要的景點花卉，標志著其在繪畫藝術領域的初步嘗試。之后，相傳北齊楊子華已能獨立成幅地直觀描繪牡丹。到了唐代，隨著牡丹花的廣泛種植和賞花文化的盛行，牡丹繪畫得以快速發(fā)展。此時，畫家們開始以牡丹為主題進行創(chuàng)作，如邊鸞等畫家采用工筆重彩法，精細描繪牡丹的形態(tài)和色彩，使其達到了一個新的高度。由此，牡丹便成為花鳥畫的重要組成部分。加之唐詩中誦吟牡丹者亦眾，這種詩情畫意更加推動了牡丹繪畫的發(fā)展。

　　 >>成熟與繁榮

　　 宋代是中國牡丹繪畫的成熟和繁榮時期，牡丹繪畫在五代“黃家富貴”“徐家野逸”的發(fā)展中進一步繁榮。宋代畫家在唐代寫意性表達的基礎上創(chuàng)新突破，更加注重對牡丹形態(tài)和神韻的刻畫，追求筆墨的靈動與變化。同時，牡丹繪畫的題材和形式也更加多樣化，出現(xiàn)了牡丹與其他花卉、景物相結合的繪畫形式。宋代牡丹繪畫以其細膩、精致的筆觸和豐富的色彩變化展現(xiàn)了牡丹的獨特魅力。與此同時，由于文人畫的興起，圍繞牡丹的清逸、雅韻審美表達也開始出現(xiàn)。由此，富貴雍容與清格高邁成為牡丹繪畫的不同描繪與表達的美學范式。

　　 元明清時期，牡丹繪畫在風格上有了明顯的轉(zhuǎn)變。元代畫家注重表現(xiàn)牡丹的清新淡雅之美，注重墨分五色的干濕濃淡的變化。明代畫家則更加注重對牡丹形態(tài)和結構的刻畫，追求筆墨的精準與生動。清代畫家則在繼承前人經(jīng)驗的基礎上更加注重對牡丹神韻的筆墨渲染，追求筆墨的氣韻與意趣境界。這些風格轉(zhuǎn)變反映了不同時代審美觀念的變化，也體現(xiàn)了牡丹繪畫藝術的不斷創(chuàng)新和發(fā)展。

　　 >>時代審美觀念

　　 牡丹繪畫作為中國花鳥畫折枝畫法的一種藝術形式，其風格和內(nèi)容往往受到當時畫法發(fā)展與社會審美觀念的影響。例如，唐代的牡丹繪畫以其富麗堂皇、嬌艷欲滴的形象展現(xiàn)了盛唐時期的繁榮與華麗。宋代牡丹畫則更加注重對花朵神韻的刻畫，體現(xiàn)了宋代文人雅士對自然美的追求和審美趣味的轉(zhuǎn)變。元代之后，牡丹畫更加強調(diào)自我表達文人畫的特征，更加強化與注意氣度的生發(fā)。隨著文人畫的興起與發(fā)展，牡丹繪畫開始注重表現(xiàn)花朵的清新淡雅之美，體現(xiàn)了文人畫的詩性審美追求。明清時期，隨著西方繪畫理念的傳入和中外文化的交流，氣息通達、用筆開張等獨特表現(xiàn)使牡丹繪畫在技法、風格等方面都有了新的突破和創(chuàng)新。在歷史的長河中，牡丹繪畫不斷吸收和融

　　 合多元文化元素。

　　 牡丹繪畫作為一種藝術表達形式，體現(xiàn)了畫家的個性與情感。不同的畫家在創(chuàng)作牡丹繪畫時，會根據(jù)自己的審美趣味、生活經(jīng)歷和情感體驗來塑造牡丹的形象和氣質(zhì)。因此，牡丹繪畫不僅是一種藝術形式，更是一種情感傳達的媒介。它們或以寫實為主，表現(xiàn)細膩而生動；或追求色彩艷麗，表現(xiàn)富貴和變化；或強調(diào)構圖開合疏密，嚴謹有序而獨特；或以清新淡雅，高格出塵而以墨寫神；或繁茂明麗，鮮艷熱烈而欣欣向榮。南北各具特色的個性與流派都在牡丹繪畫創(chuàng)作中自出機杼，以寫生為主導創(chuàng)新發(fā)展。畫家體悟牡丹的生長規(guī)律與形態(tài)變化，將牡丹的姿容與神韻幻化于筆端，締造了牡丹繪畫追求的普遍認同下的情感家園與視覺舒適。這一切，都使牡丹畫成為經(jīng)久不衰的花卉題材。

　　 中國牡丹繪畫歷經(jīng)千年發(fā)展，其歷史沿革與時代特征體現(xiàn)了中國繪畫藝術的獨特魅力和深厚文化底蘊。通過對牡丹繪畫的研究和欣賞，我們可以更深入了解中國繪畫藝術的發(fā)展歷程和審美觀念的變遷，感受其獨特的藝術魅力和文化內(nèi)涵?？v覽經(jīng)典守正而創(chuàng)新，豐富多姿、技藝精湛的中國牡丹繪畫在新的時代更加繁花似錦、異彩天然、賞心悅目，必將煥發(fā)出新的活力與絢爛。

　　 （作者系河南省美術家協(xié)會副主席、洛陽市美術家協(xié)會主席、洛陽美術館館長）

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