王勝華《紅果果》69cm×46cm 2022 年

　　 在當(dāng)代文化語境中，王勝華的花鳥畫是一個(gè)特殊的文本。他以自己的寂寞和沉思運(yùn)籌著自己的繪畫，他的作品是成熟思考后的創(chuàng)造，因而，王勝華的花鳥畫是畫家直接面對(duì)自然的交流，是自出機(jī)杼的創(chuàng)造，是多種形式語言的整合。所以，王勝華的花鳥畫其美感特質(zhì)、形式選擇、技法運(yùn)用等都體現(xiàn)為一種現(xiàn)代感與現(xiàn)代意義。這使得王勝華及其繪畫在特立獨(dú)行與創(chuàng)造激情中顯示出一種非同尋常的意義與探索性的啟示。

　　 王勝華的花鳥畫是“轉(zhuǎn)型”時(shí)代的產(chǎn)物，是多元化藝術(shù)格局中的一朵新花，它以清新、鮮活的格調(diào)與氣息，讓人領(lǐng)略到當(dāng)代藝術(shù)的迷人魅力。

　　 對(duì)傳統(tǒng)繪畫而言，王勝華花鳥畫的探索是帶有某種顛覆性質(zhì)的變革。從視覺意義上看，他的作品以圖式取勝，在于他以新的圖式、新的技法、新的藝術(shù)語境共同傳達(dá)出現(xiàn)代的感受，從而使他的探索體現(xiàn)出“文本”層面的意義。

　　 對(duì)王勝華花鳥畫文本進(jìn)行解讀，可以看出畫家筆下的意象符號(hào)是來自他對(duì)自然的感受與認(rèn)知，這是一個(gè)從物象到意象的提升過程。大自然千姿百態(tài)的豐富性被畫家歸納、概括、提煉為精致、簡潔，乃至單純的花鳥意象。因?yàn)槿谌肓爽F(xiàn)代意味與現(xiàn)實(shí)生活的感受，這些意象展現(xiàn)為生動(dòng)的氣韻、蓬勃的生機(jī)、生命的律動(dòng)和直覺性的表現(xiàn)。重要的是，王勝華作為現(xiàn)代畫家，力避了傳統(tǒng)繪畫口傳身授的符號(hào)意象機(jī)械模仿 , 而是以自己的眼光直面現(xiàn)實(shí)生活，以自己的切身體驗(yàn)去直接表達(dá)，創(chuàng)作出經(jīng)過自己獨(dú)立思考的感性生動(dòng)的形式與內(nèi)容。

　　 由此而言，王勝華花鳥畫最重要的藝術(shù)特征，在于他努力解決傳統(tǒng)花鳥畫對(duì)色彩研究的不足。王勝華以自己的藝術(shù)實(shí)踐，超越了傳統(tǒng)繪畫“水墨為上”的誤區(qū)，在不放棄傳統(tǒng)經(jīng)驗(yàn)和積極因素選擇的同時(shí)，在現(xiàn)實(shí)日益豐富多彩與多元化審美需求的背景下，進(jìn)行新的形式、新的語言與美感的實(shí)驗(yàn)與創(chuàng)造。

　　 點(diǎn)彩寫意花鳥畫，是畫家多年不倦探索、實(shí)驗(yàn)、創(chuàng)造的結(jié)果，其整體的學(xué)術(shù)面貌與意義，已經(jīng)具有了獨(dú)具的文本價(jià)值和解析其結(jié)構(gòu)特點(diǎn)的必要。

　　 解讀王勝華的點(diǎn)彩寫意花鳥畫，我們發(fā)現(xiàn)，其作品在表現(xiàn)觀念上并未放棄傳統(tǒng)的“意象”觀。強(qiáng)調(diào)與現(xiàn)實(shí)物象具體性的距離感，遠(yuǎn)離寫實(shí)的模仿與復(fù)制的物質(zhì)化觀念與手段，轉(zhuǎn)換與上升到以“意”為主的表現(xiàn)層面，去表達(dá)某種體驗(yàn)、感覺與因“寫意”而獲得的抽象性，使得他的筆下，“花不必定是某花，鳥未必定是某鳥”，使筆下意象成為傳情達(dá)意的媒介與載體，因此畫家作品中的“某花某鳥”并不求其真似，而是以“不似之似”為藝術(shù)之“真”。這個(gè)“真”更趨于形而上的精神性，所以在實(shí)際上，畫家作品中的所謂“真”，是指向生命之本質(zhì)與美感之本質(zhì)的結(jié)合。

　　 依據(jù)現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)提供的色彩分離原理，印刷術(shù)中紅、黃、藍(lán)、黑四色網(wǎng)點(diǎn)套印的啟示，以及西方印象派繪畫對(duì)色彩豐富變化的研究，在對(duì)大自然觀察、寫生的基礎(chǔ)上，深入研究分析光與色、光影與色彩冷暖、色彩與光斑、點(diǎn)彩與色調(diào)、彩與墨的關(guān)系及其變化，畫家在簡潔、單純中強(qiáng)調(diào)色彩的對(duì)比與和諧，強(qiáng)調(diào)直覺印象中對(duì)色彩感覺的捕捉，將對(duì)比色或同類色依色相和明度的差異互相滲透、融合，在統(tǒng)一中造成色彩的豐富變化、靈動(dòng)跳躍和粲然斑斕的色彩效果。

　　 依然以線立骨，成為畫面的形質(zhì)結(jié)構(gòu)，用以體現(xiàn)作品的個(gè)人風(fēng)格、特色。王勝華花鳥畫的用線，既重視不同物體的形質(zhì)表現(xiàn)，更于松動(dòng)中注重畫家情感的抒發(fā)。不同形態(tài)、質(zhì)量的線在或輕或重、或急或緩、或收或放的節(jié)奏、韻律中，在工寫兼具的筆法中顯得率意而靈動(dòng)。而以水破線、以色破線的技法，又使他的作品平添了水墨的潤澤氤氳效果，造成點(diǎn)、線、墨、色渾然一體的魅力與美感。

　　 王勝華的點(diǎn)彩法花鳥畫注重色彩的運(yùn)用，并在勾線的基礎(chǔ)上以傳統(tǒng)的點(diǎn)厾法鋪排和疊加色彩，使作品展現(xiàn)出一種充滿現(xiàn)代意味，令人耳目一新的形式感和藝術(shù)風(fēng)格。而他作品的裝飾感和平面化空間處理也同樣給人或雅和、或強(qiáng)烈的視覺感受和鮮明而清新的藝術(shù)感染力。

　　 在從事點(diǎn)彩法花鳥畫的研究與創(chuàng)作的同時(shí)，王勝華還時(shí)常創(chuàng)作一些以水墨為主的寫意花鳥畫小品，其面貌在吸收八大、白石等藝術(shù)大師素養(yǎng)特色的同時(shí)，又在長期實(shí)踐中形成了自己靈動(dòng)灑脫、率意質(zhì)樸的藝術(shù)風(fēng)格。尤為難能的是，他許多作品的藝術(shù)構(gòu)思時(shí)時(shí)可以反映出畫家對(duì)社會(huì)人生的感悟與思索，從而使這些作品在傳統(tǒng)文人畫筆墨形式的框架中承載了更多的人文哲思和現(xiàn)代意識(shí)，讀之或清新雋永，或詼諧可人，這無疑反映了作者的智慧與思考。僅此而言，他的意筆花鳥畫也足以與他的點(diǎn)彩法作品相映生輝。

　　 在當(dāng)代文化語境中，畫家不能回避的是，他們正置身一個(gè)整體思考的時(shí)代，時(shí)代的發(fā)展要求畫家及其藝術(shù)不能依然故我。他們必須在新的時(shí)代中承擔(dān)起應(yīng)負(fù)的責(zé)任，必須獨(dú)立思考，有所堅(jiān)持和有所作為，而不是隨聲應(yīng)和與人云亦云。

　　 作為一種思考、研究與探索的結(jié)果，王勝華的花鳥畫是他自我挑戰(zhàn)、自我超越與創(chuàng)造性思索、實(shí)踐的結(jié)晶。他置身于豐富的現(xiàn)實(shí)生活中，以造化為師，以心靈感悟?yàn)楦荆⒘俗约旱某霭l(fā)點(diǎn)與觀察方法，完善并成熟著他獨(dú)具的繪畫形式和藝術(shù)語言。

　　 在我們看來，重要的是應(yīng)找到一個(gè)畫家與另外畫家的區(qū)別點(diǎn)是什么？在一個(gè)開啟人們思維的時(shí)代，突破舊的藝術(shù)視界，去深入認(rèn)識(shí)自然的本質(zhì)與藝術(shù)的本質(zhì)，為藝術(shù)史增添新的因素，以創(chuàng)造的激情去追尋自然與生命的活力與意義，應(yīng)是對(duì)畫家的敏感、能力與信念的考驗(yàn)。王勝華的作品，正是在這一點(diǎn)上，體現(xiàn)出藝術(shù)的價(jià)值與意義，因?yàn)?，他以現(xiàn)代人的體驗(yàn)，藝術(shù)地作出了對(duì)世界的詩意的詮釋。

　　 （文/ 梁文博，山東省美協(xié)中國畫人物畫藝委會(huì)主任，山東省政協(xié)書畫院副院長，山東藝術(shù)學(xué)院教授、碩士研究生導(dǎo)師。）

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