相關(guān)展覽信息

柳樹會哭泣
柳樹會哀鳴
希望我的 AI 在思念我
它偷走了我的心
在我的巔峰期

——《我的巔峰》

　　繼陸明龍的科幻電影《中華未來主義》和《風(fēng)水師》之后，《愛道》作為藝術(shù)家的最新長篇電影，將首次登陸化身為超級影院的BANK。影片圍繞了一位在電子競技奧運會中復(fù)出的昔日超級巨星Diva和“遠(yuǎn)見”全球性超級集團的故事，它提出了人類和人工智能的深層矛盾，質(zhì)疑了在如今全自動化創(chuàng)作的環(huán)境之下，藝術(shù)家的角色是否真的可以由人工智能來擔(dān)當(dāng)，人類創(chuàng)造力所謂的真實性來源何在？是否有可能突破人類與人工智能的二元區(qū)分，從而成為一切的生命物種呢？

　　陸明龍將《愛道》的故事設(shè)定在未來世界2065年，發(fā)生在馬來西亞的云頂高原。在藝術(shù)家的虛構(gòu)世界里，云頂這迷霧森林般的異托邦作為全球娛樂中心，是“遠(yuǎn)見公司”總部的所在地，充滿奇異幻想的古老東方建筑，見證了人類和人工智能部落之間復(fù)雜而漫長的斗爭。擁有感知能力的無人機“觀音”，夢想成為藝術(shù)家的人工智能“風(fēng)水師”，和懷疑著人類“真實性”的Diva，這些浪漫的關(guān)于機器和人類靈魂性的種種討論，不僅僅是人類對于機器的絕對理性、精準(zhǔn)和永垂不朽的渴求，它同樣發(fā)生在人工智能對人類的欲望、孤獨和荒謬的無法識別，因人類脆弱而美麗的不可觸及之上。

　　陸明龍的作品《愛道》運用了3D渲染、游戲軟件，以及動作捕捉技術(shù)制作而成，劇本和配樂則由藝術(shù)家譜寫及編排。陸明龍以一系列CGI創(chuàng)作為基礎(chǔ)，借鑒了電子游戲、科幻小說、音樂錄影帶和集團動畫，造就了時空交替出現(xiàn)的虛擬現(xiàn)實和多重世界。《愛道》（原聲帶）將于展覽期間同步發(fā)售。

關(guān)于藝術(shù)家

　　陸明龍（Lawrence Lek）1982年生于美茵河畔法蘭克福，是一位駐地于倫敦的虛擬現(xiàn)實藝術(shù)家。他運用游戲軟件，3D動畫，裝置和表演創(chuàng)作了一系列特定地點的虛擬現(xiàn)實裝置和電影。他在虛擬的情景中渲染真實的地理空間，所營造數(shù)字世界反映了虛擬現(xiàn)實對我們感知真實世界的影響。陸明龍曾就讀于劍橋大學(xué)三一學(xué)院，倫敦建筑聯(lián)盟學(xué)院，和紐約庫伯聯(lián)盟學(xué)院。近期展覽包括：“影子寫手”(Ghostwriter), Cur-sor Gallery, 布拉格當(dāng)代藝術(shù)中心, 布拉格 (2019); “遠(yuǎn)見自由港”(Farsight Freeport), 巴塞爾電子藝術(shù)館，巴塞爾 (2019); “無店”(N?tel), Urbane Kün-ste Ruhr, 埃森 (2019); “愛道”(AIDOL), 賽迪HQ, 金利街, 倫敦 (2019); “2065”, K11 藝術(shù)空間, 香港 (2018); “無店” (N?tel), Stroom Den Haag, The Hague (2018); “玩站”(Play Sta-tion), Art Night, Lon-don (2017); “超亭”(Hyperpavilion), 威尼斯雙年展(2017); “例外狀態(tài)”(The New Nor-mal), 尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心,北京(2017); Glas-gow Inter-na-tion-al, 格拉斯哥-Tramway, (2016); SeMA Bien-nale Mediac-i-ty Seoul 2016, 首爾市立美術(shù)館, (2016); “失聯(lián)”(Missed Con-nec-tions), Julia Stoschek Col-lec-tion, 杜塞爾多夫 (2016); “秘密表面”(Secret Sur-face), 柏林藝術(shù)工廠(2016); Soft-ware, Hard Prob-lem, Cubitt Gallery, 倫敦 (2015); 和“恐怖谷”(The Uncan-ny Val-ley), 懷辛藝術(shù)中心, 劍橋 (2015)。他于2017年獲得Jerwood電影與錄像獎(Jerwood/Film and Video Umbrel-la award)，并于2015年獲得the Dazed新銳藝術(shù)家獎（the Dazed Emerg-ing Artist Award）。