中國美術

圖1 潘天壽《鷹石圖》

　　近代大寫意畫家潘天壽的藝術造詣，可說是聞名遐邇！潘先生不僅在筆墨技法上能獨開風貌（圖1、圖2），且于美術理論研究上也精深不二。這就是我們常說的畫家必須“善筆墨，通畫理”。若畫家只知一味筆墨“嫻熟”，而不通畫理內涵，其筆墨也只是“枯而無潤，薄而無境”之意也！黃賓老曾云：“畫有三，一絕似物象者，此欺世盜名之畫；二絕不似物象者，往往托名寫意，亦欺世盜名之畫；三惟絕似又絕不似于物象者，此乃真畫！”賓老所言，針砭時弊。亦與白石老人“妙在似與不似之間”之論，有異曲同工之妙。

圖2 潘天壽《雁蕩山花圖》

圖3 見證潘天壽與黃賓虹友誼的《山亭琴趣圖》

圖4 潘天壽《花鳥》

圖5 潘天壽隸書

圖6 潘天壽行草書

　　潘天壽（1897—1971），近代杰出的美術教育家、書畫家及美術理論家。字大頤，自署阿壽、壽者，號雷婆頭峰，齋號“聽天閣”。浙江寧海人。善書能畫通畫論，偶治印工詩，頗具個性。師范就讀期間，有幸受教于經亨頤、李叔同等大儒名師。寫意花鳥，初學吳昌碩筆墨，深得缶翁風骨。在“上海美?！笔谡n間，經常拜訪“缶廬”，面聆書畫教誨，缶翁愛其才識，深為器重。缶翁常對弟子言：“阿壽大才，以后必成大器?！斌疚棠抗馊缇?，的確深有遠見。

　　潘先生對于“青藤白陽”、大滌子、八大繪畫筆墨也十分欣賞，常夤夜挑燈研習，剖析研究古人的用筆之道及藝術思想。在上海美專任教時，結識了吳昌碩、王一亭、黃賓虹、張聿光、俞寄凡、吳茀之、朱屺瞻等書畫名士，常聚一起研討畫藝。此期間，讓潘天壽先生的繪畫思路及眼界洞開，心胸也為之釋放。但潘先生由于才高氣盛，秉性仗言，亦與某些人的意見相左，故辭去上海美專（后在新華藝專任教）教授之職，回到了浙江老家。

　　潘天壽先生雖性格剛直，然也十分懷念恩師吳昌碩，曾于1957年在《美術》雜志上，發(fā)表《回憶吳昌碩先生》一文，在美術界引起了極大的反響。對于某些人，認為“中國畫”不如“西畫”，或將被社會“淘汰”一說，潘先生認為這是無稽之談，并撰寫《誰說“中國畫必然淘汰》一文予以回擊。這不僅看到了潘老剛直不阿的人品，更看到了他對于祖國的繪畫事業(yè)深深的摯愛。

　　早在上海時，潘老就結識了黃賓老。后回浙江，又與賓老同持浙美，兩人相交甚厚，在繪畫及理論觀點上，他們的意見是基本統(tǒng)一的。潘老十分敬重年長自己的黃賓老，對黃老藝品畫品非?？隙ǎJ為賓老的繪畫功力深厚，畫境深邃，又博通繪畫理論，是位名符其實的一代繪畫大家。曾發(fā)表《談黃賓虹山水畫的成就》一文。

　　這是一幅見證潘天壽與黃賓虹友誼的《山亭琴趣圖》（圖3）。這件《山亭琴趣圖》創(chuàng)作于1954年春，此時的黃賓虹已是91歲高齡。1954年4月賓翁被選為華東美協副主席，但他的眼睛因白內障加重幾近失明。從書畫藝術的角度來看，這件作品體現了黃賓虹晚年山水畫創(chuàng)新再度變法的藝術風格。畫中山水依然渾厚華滋，但設色的朱砂、石青、石綠或點染，或暈染，與黑密的水墨相輝映，丹青隱墨，墨隱丹青，畫面的朦朧雅致更融入了江南山水的秀麗韻味，筆與墨、情與景的交融呈現出一片勃勃生機。黃賓虹畫此作時正是其眼疾手術后不久，視力尚待恢復，差不多是憑意念在進行創(chuàng)作。而業(yè)界認為，黃賓虹最成功、最具魅力的作品也就產生在這一時期。視力越衰弱，胸中的意象越澄明，加上他晚年與生命抗爭的緊迫感，筆墨意境則更加迸發(fā)出不可思議的奇跡，可以說黃賓虹的山水畫作品，越是到了晚年越精彩絕倫。

　　當然理解賓翁此時心境的還有潘天壽。在賓翁逝世的五年之后，潘天壽重新拜讀這件《山亭琴趣圖》，并親自為之補題畫款：“山亭琴趣，甲午春日黃賓虹畫。辛丑錦葵開候潘天壽題?！币虼诉@件《山亭琴趣圖》不僅是賓翁化境之作，而且見證了兩人共患難的友誼，堪稱藝壇佳話。

　　潘天壽先生在繪畫上，追求的是“以筆取氣，以墨取韻。內含用筆以枯、焦、潤、濕、破之變，而取厚重。用墨枯焦而能華滋，潤濕而不漫漶，此當用墨之要訣。又色易艷麗，不易古雅，墨易古雅，不易流俗，以墨配色，足以濟用色之難。水墨畫，能濃淡得體，黑白相用，干濕相成，而百彩駢臻，雖無色，勝于有色也……”潘老在繪畫上，大膽用筆，大膽用墨，大膽用色，將筆中的色墨交融，至筆墨清雅而不失古潤。潘老喜作巨軼大幛，畫案之小，難以盡興，若畫到大興時，索性脫鞋就地展紙揮毫，其浩然霸氣之勢，足令觀者嘆為觀止！其大氣筆墨意境，又不失內含之美。潘老認為繪畫必須守傳統(tǒng)、標新意。但絕不能存偏見，要博采眾長，戒驕戒躁，注重個人修養(yǎng)，持之以恒，此方能水到渠成。

　　潘老在繪畫同時，十分注重“畫外功”，也就是我們所說的畫外藝術修養(yǎng)。吳昌碩以“詩書畫印”聞名天下，而潘老則以“書畫印文”名聞天下。我指潘老“文”，就是其通畫史畫理。潘老又在通畫史畫理的同時，還長精鑒古代書畫。所以說，潘老的畫外之功，也做得非常博厚！不僅如此，潘老還擅長指頭畫，指畫鼻祖是高且園，畫得古拙靈動。而潘老雖長指畫，然不輕作。而是在高興時，才閑來一弄。認為指畫雖受限制，很難大力展開。但其能以凝重生辣見長，為筆墨所不及。認為人在高興或乏味時，偶一戲之，也不失為一快。

　　“文革”禍起，含冤而死。若沒有這場運動，潘老的繪畫藝術正在步入成熟和大變期，那將要出多少好的繪畫精品?。⊥丛?，惜哉！

　　這幅潘天壽先生《花鳥》（圖4），設色紙本，尺寸46×33厘米。構圖鮮活靈動，筆墨蒼渾遒拙，一派天籟之聲。畫面略施淡赭，清潤而不失古韻。先生書法（圖5、圖6）霸悍奇拙，力可扛鼎，頗具金石氣。