（1/3）威利·希伯：巴洛克珍珠

（2/3）Willi Siber, Tafelobjekt, 2024, PIR, interference enamel, 120x100x12cm

（3/3）Willi Siber, Tafelobjekt, 2023, MDF, enamel, 176x116x6.5cm

　　展覽名稱(chēng)：威利·希伯：巴洛克珍珠

　　展覽時(shí)間：2024/03/09~2024/05/26

　　展覽地點(diǎn)：[上海]-上海市黃浦區(qū)四川中路133號(hào)-(藍(lán)騎士藝術(shù))

　　主辦單位：藍(lán)騎士藝術(shù)

　　參展藝術(shù)家：威利·希伯

　　 藍(lán)騎士藝術(shù) Bluerider ART 上?！ね鉃⒂?024年3月9日推出開(kāi)春首檔重磅展覽——德國(guó)著名當(dāng)代藝術(shù)家威利·希伯（Willi Siber）的中國(guó)首次個(gè)展《巴洛克珍珠》（Baroque Pearls）。展覽將呈現(xiàn)希伯一系列全新的特別創(chuàng)作，以不同材質(zhì)將巴洛克風(fēng)格及大自然風(fēng)貌轉(zhuǎn)化為令人驚嘆的抽象作品，其中多件作品為此次亞洲首度亮相。

　　 威利·希伯于1949年生于德國(guó)，畢業(yè)于德國(guó)斯圖加特大學(xué)藝術(shù)史專(zhuān)業(yè)，現(xiàn)生活工作于德國(guó)上施瓦本。希伯長(zhǎng)期以抽象裝置創(chuàng)作而聞名。他的作品承襲了德國(guó)南部上施瓦本地區(qū)巴洛克藝術(shù)與文化的風(fēng)貌，受一望無(wú)際的大自然風(fēng)景的滋養(yǎng)，希伯將巴洛克華麗的色彩與律動(dòng)以及對(duì)大自然的全心感動(dòng)，融合轉(zhuǎn)化為抽象作品。藝術(shù)家表示 : "我的作品始終是自由且獨(dú)立的物體，不需要敘事性的解釋。"他的作品基于物質(zhì)的可塑性，并著重于對(duì)形狀、色彩、質(zhì)地的探索，試圖顛覆觀者的視覺(jué)認(rèn)知。

　　 在長(zhǎng)達(dá) 45 年的創(chuàng)作歷程中，威利·希伯始終圍繞著材質(zhì)、形狀、色彩與光線(xiàn)不斷地探索。希伯的成長(zhǎng)經(jīng)歷了抽象表現(xiàn)主義蓬勃發(fā)展的時(shí)期，對(duì)形式性的研究使其推翻傳統(tǒng)藝術(shù)的框架，幾何形狀、線(xiàn)條與顏色共同構(gòu)成了藝術(shù)家對(duì)"美”與內(nèi)心感知的詮釋。希伯曾提及對(duì)康定斯基與蒙德里安的抽象藝術(shù)發(fā)展的著迷。線(xiàn)條、形狀與顏色所引起的心理反應(yīng)是康定斯基在創(chuàng)作中不斷追尋的藝術(shù)精神，希伯延續(xù)了對(duì)形狀與色彩間交互的影響，創(chuàng)作出的形體矛盾感，挑戰(zhàn)著觀者對(duì)所見(jiàn)物體的意識(shí)，熟悉的視覺(jué)與觸覺(jué)感知的混淆，形成希伯獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言的一部分。

　　 威利·希伯的創(chuàng)作早期以繪畫(huà)為主，之后因繼承父業(yè)木材廠(chǎng)，逐漸對(duì)雕塑及立體裝置更生興趣，1980年后漸以木質(zhì)材料為主要?jiǎng)?chuàng)作媒介，這也是他實(shí)驗(yàn)性材料創(chuàng)作的起點(diǎn)。希伯曾表示：“我的創(chuàng)作源于改變?！蹦绢^的生硬質(zhì)感在弧線(xiàn)刨塑下，轉(zhuǎn)化為帶有韻律的圓弧形狀，創(chuàng)造意想不到的外觀形式。

　　 希伯經(jīng)常穿梭于不同材質(zhì)的工作室，從木材、鋼到纖維板，嘗試著一切可能性的突破。著名的鋼材雕塑系列中，扭曲的金屬由硬化鋼組成，這類(lèi)材質(zhì)即便在極端的承重負(fù)載下也不輕易斷裂，卻在希伯的組合下，呈現(xiàn)玩趣如吸管彎曲的輕盈?？此坪?jiǎn)約的形狀背后，是一系列復(fù)雜的精密工藝與上色的掌控，無(wú)縫焊接的物質(zhì)性與明亮色彩起到相互作用，顛覆觀者對(duì)金屬輕重的認(rèn)知趣味。

　　 此次藍(lán)騎士藝術(shù) Bluerider ART 上?！ね鉃┩瞥龃硭囆g(shù)家威利·希伯的中國(guó)首次個(gè)展《巴洛克珍珠》（Willi Siber : Baroque Pearls），將展出包括墻上裝置、雕塑等多達(dá)十?dāng)?shù)件首次于亞洲曝光的作品。

　　 希伯也特為此次個(gè)展創(chuàng)作其不多見(jiàn)的大尺幅作品，其中近 4 米長(zhǎng)的三聯(lián)畫(huà)作《板面物體》（Tafelobjekt）以光滑的表面強(qiáng)化木質(zhì)纖維板凹陷的有機(jī)圓弧體，漸變的光線(xiàn)反射為畫(huà)面帶來(lái)起伏的流動(dòng)感，蘊(yùn)含空氣拂過(guò)的律動(dòng)與輕松。同系列新作則以霧面的黑、白粉狀色漆為表面涂料，呈現(xiàn)珍珠般的觸感，色澤紋理與形狀脈動(dòng)挑動(dòng)觸覺(jué)神經(jīng)，使觸碰的欲望取代了視覺(jué)的呈現(xiàn)。知名鋼材雕塑系列《站立》(Stehende)與《木質(zhì)墻面裝置》(Wood wall object)覆蓋著源于巴洛克的華麗色澤，鮮明的亮面烤漆增添了物體的靈動(dòng)性，另一作品《地面物體》(bodenobjekt)的弧形線(xiàn)條纏繞交錯(cuò)，如同圓潤(rùn)瑩亮的球體，有著柔和的浪漫光彩，反轉(zhuǎn)了鋼材的生硬特性。源于自然的材質(zhì)，風(fēng)拂與朝露的紋理，上施瓦本教堂里巴洛克的輝煌，皆觸動(dòng)著希伯的感官，也造就了一系列延展于物質(zhì)之外的靈動(dòng)意象。

　　 如同跳脫常規(guī)的一顆顆飽滿(mǎn)渾圓的"巴洛克珍珠”，以不規(guī)則的形狀打破美的界限，這也是他對(duì)自然與生命的歌頌，帶著巴洛克的華麗，于物體注入感性的靈魂，在形變與材料的轉(zhuǎn)換中，持續(xù)帶領(lǐng)觀者感受一道道如圣樂(lè)般心靈洗滌的震撼。

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