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淺談任嘒閒虛實亂針繡任嘒閒,1916—2003年,江蘇丹陽人。早年師從于中國著名畫家、藝術(shù)教育家呂鳳子先生以及刺繡藝術(shù)家、亂針繡的創(chuàng)始人楊守玉先生學(xué)習(xí)繪畫和刺繡技藝,先后在丹陽正則女子職校、正則藝專、國立藝專、南京藝術(shù)學(xué)院任教,最后任蘇州刺繡研究所藝術(shù)總監(jiān)。她一生經(jīng)歷了蘇繡藝術(shù)發(fā)展的幾個重要階段,她延續(xù)了楊守玉先生所開創(chuàng)的亂針繡藝術(shù)的傳統(tǒng),并以深厚的藝術(shù)修養(yǎng)、堅實的繪畫基礎(chǔ)、獨特的藝術(shù)眼光,將西方繪畫藝術(shù)的諸多理論與東方刺繡的技巧融合在一起,在二十世紀(jì)五十年代創(chuàng)造出了一個全新的刺繡針法——虛實亂針繡,把蘇繡藝術(shù)發(fā)展推向了一個新的高度,其別具一格的藝術(shù)風(fēng)格使其享有“現(xiàn)代針神”的美譽。 在二十一世紀(jì)的刺繡藝術(shù)發(fā)展多樣化的今天,任嘒閒先生培養(yǎng)出眾多的優(yōu)秀的刺繡藝術(shù)家,她的刺繡藝術(shù)對當(dāng)代的刺繡界產(chǎn)生了巨大的影響。她七十多年如一日對自己創(chuàng)作風(fēng)格的堅守和創(chuàng)新的理念為新一代的刺繡工作者樹立了一座藝術(shù)的標(biāo)桿、精神的榜樣。 眾所周知,亂針繡是任嘒閒的老師楊守玉先生在上世紀(jì)二十年代末首創(chuàng)的一種刺繡技法。她把西方繪畫尤其是油畫中色彩和素描的處理方法有機靈活地運用于刺繡之中,創(chuàng)造出了一種有別于傳統(tǒng)刺繡的新繡法——亂針繡。這種繡法是在刺繡過程中運用長短交叉的線條分層加色和滲色,將畫理與繡理融為一體,使繡品色彩豐富、層次分明、立體感強。打破了傳統(tǒng)刺繡“密接其針,排比其線”的框架,極大地拓展了刺繡的題材范圍,豐富了繡品的藝術(shù)深度和廣度,開創(chuàng)了中國刺繡藝術(shù)發(fā)展的新紀(jì)元。 楊守玉先生的亂針繡將西方繪畫尤其是油畫中色彩和素描的處理方法有機靈活地運用于刺繡之中。而任嘒閒先生一直在為如何將刺繡藝術(shù)與與東西方藝術(shù)的融合尤其是中國水墨畫的結(jié)合努力著。1958年,憑著扎實的素描功底和熟練的亂針繡技巧,任嘒閒又首創(chuàng)了“虛實亂針繡”。 “虛實亂針繡”是在傳統(tǒng)亂針繡技法基礎(chǔ)上發(fā)展出來的一種新的亂針繡技法。這種技法借鑒了西方繪畫中素描的理論與技巧表現(xiàn)在繡制過程中?!疤搶崄y針繡”使用的絲線顏色較為單純,一般從深到淺只有三、四個色級,并通過線條的粗細(xì)疏密及虛與實的交替互動來表現(xiàn)畫面,使交叉的線條有了立體感、層次感、透視感,使其具有素描的特點,在藝術(shù)上達(dá)到了以少勝多的獨特境界。 “虛實亂針繡”在“虛”和“實”的之間所表現(xiàn)的圖像形成了一種獨特的意境,似虛非虛、似實非實,線條的開合、起伏、斷續(xù)、聚散在虛實相間的有機轉(zhuǎn)換與構(gòu)成中創(chuàng)造出富有獨特風(fēng)格與生命力的刺繡藝術(shù)品。藝術(shù)作品中的“虛實相生”是指虛與實二者之間互相聯(lián)系,互相滲透與互相轉(zhuǎn)化,以達(dá)到虛中有實,實中有虛的境界。 任先生的“虛實亂針繡”作品創(chuàng)作,從上世紀(jì)五十年代末起到本世紀(jì)初可謂是碩果累累、精彩紛呈。不管是早期的《列寧胸像》、《馬克思像》、《恩格斯像》;中期的《圣母像》、《楊守玉像》、《愛因斯坦像》還是晚期的《大紅花》、《大黃花》、《雪景》等作品無不滲透著她對刺繡藝術(shù)的執(zhí)著和熱愛,表現(xiàn)出她出神入化的刺繡技藝,反映出她與時俱進(jìn)的時代氣息與創(chuàng)新精神。 “虛實亂針繡”所呈現(xiàn)的對簡約的崇尚,讓人們避免了在入微觀察刺繡作品時常會產(chǎn)生的沉溺于一個局部或一個瑣碎的細(xì)節(jié)中,從而使作品的境界大為開拓,作品的格調(diào)亦大為提高。 在刺繡中,“虛”是指表現(xiàn)對象空白的部分,它給人以想象的空間;“實”》是指刺繡中繡出的實物、實景以及形象細(xì)致豐富的地方。在這里,我們以任先生的《愛因斯坦像》為例來論述“虛實相生”的特征。在這幅刺繡中,任先生用黑色絲線以細(xì)亂針把人物的主體形象完整生動地繡出,在處理人物背景時只用少許與繡人物相同的絲線以交叉針繡出,背景不做刺繡留出很多“空白”,這樣,既突出表現(xiàn)了人物的精神面貌,又使畫面顯得十分簡潔明快。在淡雅的色調(diào)中,人物主體的“實”與背景環(huán)境的“虛”有機地統(tǒng)一在一種寧靜、清新的環(huán)境之中,讓人感到一種精妙與大氣渾然一體的意蘊。因此,由于作者巧妙的“實中見虛,虛中見實”處理,使畫面透暢、主體突出、意境深邃。而線條的疏密結(jié)合、黑白對比增強了繡品的表現(xiàn)空間和想象空間。虛實相生成為這些繡品獨特意境的結(jié)構(gòu)方式。從任先生許多虛實亂針繡作品中我們可品味諸多“疏能跑馬,密不透風(fēng)”刺繡技巧。 “以少勝多”的藝術(shù)境界是任先生虛實亂針繡的又一大特點。清代大畫家鄭板橋曾有一幅對聯(lián):“刪繁就簡三秋樹,領(lǐng)異標(biāo)新二月花?!边@幅對聯(lián)所主張的就是在藝術(shù)創(chuàng)作中要達(dá)到最高的境界,往往就要以最簡練的筆墨表現(xiàn)出最豐富的內(nèi)容,創(chuàng)造出與眾不同的新的審美標(biāo)準(zhǔn)。在任先生的許多“虛實亂真繡”的作品中我們發(fā)現(xiàn)任先生正是在這種“刪繁就簡”的創(chuàng)作思想下指導(dǎo)了以最簡、最精的針線創(chuàng)造出“領(lǐng)異標(biāo)新”的刺繡風(fēng)格。 任先生的“虛實亂針繡”作品特色極其鮮明,在刺繡的過程中,多余的筆墨線條一概不要,該刪該減的一律去除,這一創(chuàng)作理念在其后半生的創(chuàng)作中得到了完美的體現(xiàn)。如創(chuàng)作于上世紀(jì)九十年代的《大紅花》、《黃花》、《雪景》等系列作品。綜上所述,任先生的“虛實亂針繡”所主張的“虛實相生”、“以少勝多”的刺繡技法和審美原則不僅是當(dāng)代刺繡語言創(chuàng)新發(fā)展的一個顯著標(biāo)志,而且也是今后指導(dǎo)刺繡創(chuàng)作構(gòu)想和藝術(shù)表現(xiàn)的理論基礎(chǔ)?!疤搶崄y針繡”是一種新的刺繡語言、一種新的構(gòu)圖的方式,也是一種刺繡境界新的表現(xiàn)形式,更是刺繡藝術(shù)創(chuàng)新進(jìn)步的一個里程碑。 參考文獻(xiàn): 1、《任嘒閒刺繡藝術(shù)》(任嘒閒著)古吳軒出版社2000年版 2、《中國刺繡史》(孫佩蘭著)北京圖書館出版社2007年版 版權(quán)與免責(zé)聲明:【聲明】本文轉(zhuǎn)載自其它網(wǎng)絡(luò)媒體,版權(quán)歸原網(wǎng)站及作者所有;本站發(fā)表之圖文,均出于非商業(yè)性的文化交流和大眾鑒賞目的,并不代表贊同其觀點和對其真實性負(fù)責(zé)。如果發(fā)現(xiàn)有涉嫌抄襲或不良信息內(nèi)容,請您告知(電話:17712620144,QQ:476944718,郵件:476944718@qq.com),我們會在第一時間刪除。 |
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