外國美術(shù)

《勝利之舞》（Victory Boogie Woogie），約1942年－1944年，最后作品，未完成

　　1917年，俄國十月革命爆發(fā)，改變了世界的政治版圖；同年，杜尚將一只簽名的陶瓷小便池送去展覽，徹底抹平生活與藝術(shù)的距離。而在荷蘭，風(fēng)格派（De Stijl）也于當(dāng)年正式成立，以蒙德里安（Piet Mondrian，1872-1944）、凡·杜斯堡（Theo van Doesburg）和里特維爾德（Gerrit Rietveld）為核心，嘗試用純粹幾何造型與原色來改變世界。

　　“澎湃新聞·藝術(shù)評論”（www.thepaper.cn）獲悉，為慶祝風(fēng)格派運(yùn)動(dòng)一百周年，正在荷蘭海牙美術(shù)館舉行的“發(fā)現(xiàn)蒙德里安”（“The Discovery of Mondrian”）聚焦這位風(fēng)格派運(yùn)動(dòng)中最具影響力的藝術(shù)家，通過300余件作品，展現(xiàn)了其各階段的藝術(shù)創(chuàng)作。此次展覽也將在巴黎、倫敦、紐約展出。

　　縱觀藝術(shù)家各個(gè)時(shí)期的創(chuàng)作，可以發(fā)現(xiàn)他的作品不是斷裂式發(fā)展的，而是從一開始就在探索藝術(shù)與自然/生活的關(guān)系，并且始終承擔(dān)著高度的使命感。

　　早期作品的暗示

　　在荷蘭浪漫主義時(shí)期，雖然海牙畫派大都承襲米勒的浪漫寫實(shí)風(fēng)格，但蒙德里安說：“我從來不浪漫地描繪這些東西；從一開始起，我就一直是個(gè)現(xiàn)實(shí)主義者?！彼恢逼珢勖枥L這種霧氣下形體模糊的風(fēng)景。他曾說：“我喜歡昏暗的天氣中或十分強(qiáng)烈的陽光下的風(fēng)景和房屋。在這個(gè)時(shí)候濃密的大氣模糊了細(xì)節(jié)加強(qiáng)了物體的大輪廓。我經(jīng)常在月光下畫速寫——畫牛兒在平坦的荷蘭牧場上休息或靜靜地站著，畫帶有死寂、空洞的窗口的房屋?！边@種模模糊糊的作品在有意無意中體現(xiàn)出一種靜謐的整體感，也帶上了一種抒情而神秘的情調(diào)。而其中冥想的情緒似乎預(yù)示了畫家在后期作品中對精神性的追求。

《Gein沿岸的樹》（Trees along the Gein），1905年

《陽光里的風(fēng)車》（Mill in Sunlight），1908年

《燈塔》（ Lighthouse at Westkapelle ），1910年

　　除了透露出的精神性，早期的風(fēng)景畫已經(jīng)帶出了他特有的垂直—水平構(gòu)圖的先兆。在一個(gè)單獨(dú)場景或物體（教堂、風(fēng)車、樹林）中，他似乎有意識(shí)地限定圖畫的空間，強(qiáng)調(diào)線條的結(jié)構(gòu)，給人水平或垂直線條的視覺感受。由于追求平衡與和諧，曲線的張力和動(dòng)感以及對角線（斜線）的縱深和不穩(wěn)定感隨后都被他堅(jiān)決摒棄（由于對角線之爭，蒙德里安后與風(fēng)格派決裂）。

《灰色的樹》（The grey tree ），1911年

《開花的蘋果樹》（Flowering Apple Tree），1912年

　　哲學(xué)與宗教啟發(fā)

　　受到加爾文教派的影響，蒙德里安認(rèn)識(shí)到藝術(shù)的神秘任務(wù)：超越現(xiàn)實(shí)，超越人性?！叭绻覀兩畹氖澜缫咽墙^對美善的體現(xiàn)，那么藝術(shù)的最高目標(biāo)和境界就是照抄自然。但令人傷心的是，罪的后果使那真正美的東西已經(jīng)離開了我們。因此我們不能照抄自然、簡單地重復(fù)一切可見可聞的東西，更重要的是在這些自然形狀中找到美的規(guī)律，并且因著這種認(rèn)識(shí)，要?jiǎng)?chuàng)造出一個(gè)超越自然美的美麗世界?！?/P>

《沙丘》（Dune），1909年

《日落之后》（See after sunset），1909年

　　另一個(gè)影響因素——神智學(xué)，則源于黑格爾的哲學(xué)與實(shí)證的神秘主義?！熬窀哂谧匀弧?，并且“藝術(shù)家應(yīng)該追求絕對，以便去揭示現(xiàn)實(shí)性的內(nèi)在結(jié)構(gòu)，他們認(rèn)為自然服從于數(shù)學(xué)秩序，在自然中起作用的是絕對的正確的規(guī)律，歐幾里德的幾何學(xué)便是這種法則的體現(xiàn)?！贝送?，實(shí)證神秘主義從宇宙的基本色彩紅、黃、藍(lán)中看到了象征意義：“黃是光線運(yùn)動(dòng)的象征，是放射的，藍(lán)是天穹的象征，是遠(yuǎn)離的，紅是黃和藍(lán)晨曦時(shí)的細(xì)語交談，是浮動(dòng)的?！彼?，蒙德里安在作品中大量使用了三原色，沒有任何的光影、深度甚至透視。

《紅、黃、藍(lán)、灰與黑構(gòu)圖》（Composition with Large Red Plane, Yellow, Black, Gray and Blue）,1921年

　　純造型性的到來

　　此后輾轉(zhuǎn)到巴黎，在野獸派與立體主義的影響下創(chuàng)作一段時(shí)間后，蒙德里安發(fā)現(xiàn)這兩種風(fēng)格實(shí)際上偏離了他所追求的終極抽象，即純粹的真實(shí)性。而蒙德里安關(guān)于“純粹實(shí)在”的思想，是與數(shù)學(xué)家、哲學(xué)家舒恩梅克（Mathieu H J Schoenomaekers）的交往中日漸成熟的。作為通神論者，舒恩梅克提出“造型數(shù)學(xué)”哲學(xué)，“造型”意味著呈現(xiàn)有條不紊的思想，是對精確嚴(yán)謹(jǐn)和簡明秩序的極致追求。1917年《風(fēng)格》雜志創(chuàng)刊，蒙德里安即清楚地闡釋道：組成現(xiàn)實(shí)性結(jié)構(gòu)的不是物體本身而是它們之間的相互關(guān)系，所謂這種結(jié)構(gòu)關(guān)系，就是用抽象的垂直線和水平線來組成簡略的幾何形體。例如河邊的風(fēng)車，只需用橫線表示河，垂直線表示風(fēng)車。用這種方法，自然界的所有關(guān)系都可以在直角中表示出來。他主張透過直角靜觀萬事萬物內(nèi)部的安寧，產(chǎn)生和諧與節(jié)奏，取代一切不平等的現(xiàn)象。同年作品《色彩平面構(gòu)成·三號(hào)》，說明藝術(shù)家已進(jìn)入完全抽象世界。

《Composition No.IV》，1914年

《色彩平面構(gòu)成·三號(hào)》（Composition No.3 with color planes），1917年

　　線條與色彩的關(guān)系

　　找到直角結(jié)構(gòu)與三原色作為表達(dá)語言之后，蒙德里安發(fā)現(xiàn)，紅、藍(lán)、黃色塊在白色或灰色的背景上，從視覺上似乎產(chǎn)生了一種前景作用，影響了整體的統(tǒng)一。直到1919年他才找到解決辦法：利用貫穿矩形色塊的濃重線條，使結(jié)構(gòu)不受色彩左右。1930年的《紅、藍(lán)、黃構(gòu)圖》中純色愈發(fā)明亮，結(jié)構(gòu)平衡，線條與顏色組合得十分成功。作品的右上方畫有一個(gè)正方形紅色大色塊，一些黑色的交叉線將這個(gè)紅色的大正方形與左下方另一個(gè)色澤同樣強(qiáng)烈的小正方形聯(lián)系起來，一些灰白的矩形環(huán)繞著它們，矩形由濃重的黑線均勻地限定著，畫面的右下角有一個(gè)黃色的小矩形，和藍(lán)色、白色色塊一起，有效地控制和平衡了大面積的紅色正方形。此時(shí)的蒙德里安，對這種抽象繪畫已經(jīng)非常自信、成熟。

《灰線構(gòu)成》（Composition with grey lines ），1918年

《繪畫I》（Tableau I），1921年

《紅、藍(lán)、黃構(gòu)圖》（Composition II in Red, Blue and Yellow），1930年

YSL以《紅、藍(lán)、黃構(gòu)圖》構(gòu)圖為源的設(shè)計(jì)

　　然而他生命最后四年的曼哈頓，都市的速度感、夜晚的霓虹、舞廳、爵士樂等，都激勵(lì)著他在貌似冷峻的矩形線性結(jié)構(gòu)和色塊圖案中表達(dá)他的感受?！栋倮蠀R爵士樂》（1942-1943年）重新采用正方形畫布（此前一段時(shí)期采用菱形畫布），畫面上仍是矩形格子，但不再用黑色線條平衡色塊，而是倒轉(zhuǎn)過來，格子線條是彩色的，線條由紅、黃和藍(lán)色的小正方形和矩形組成，底子是灰白色平面，平面上擺動(dòng)著五顏六色的線條，并散布著紅、黃和藍(lán)色的色塊，呈現(xiàn)出戲劇性的律動(dòng)和高度的音樂感。

《百老匯爵士樂》（Broadway Boogie Woogie），1942-1943年

《彼埃·蒙德里安在畫室》（Piet Mondrian in his studio），1933年,攝影：查爾斯·卡斯滕（Charles Karsten）

　　1933年，荷蘭建筑設(shè)計(jì)師查爾斯·卡斯滕在巴黎一間畫室內(nèi)拍下這幅蒙德里安的肖像，他的畫室像極了一幅蒙氏立體抽象畫?？ㄋ闺苍S沒有意識(shí)到他見證了20世紀(jì)幾何抽象派的發(fā)生，但蒙德里安已經(jīng)找到方向：“生活本質(zhì)上是簡單的，它可能會(huì)變得越來越復(fù)雜，但它不能失去這種簡單性。而那種復(fù)雜性需要被完善，簡單是人類的完美境界”。惟有單一創(chuàng)作才能理解生活的單一性，摒除悲劇的發(fā)生，從而引導(dǎo)人類未來的生活，進(jìn)入整體的和諧。