不同藝見

湖北美術學院學生鄒欣的人體作畫


法國藝術家伊夫·克萊因作品


希瑟·漢森用身體的舞蹈作畫

　　據報道，5月22日，在湖北美術學院“異想天開”作品展上，油畫系大三的學生鄒欣用身體為畫筆，伴隨著琴聲，在畫布上“隨心所欲”，給現場觀眾帶來了不一樣的視聽體驗。

　　此事竟然在微博上引起激烈反響，大多數人表示看不懂，并認為她是嘩眾取寵，丟人現眼，玷污藝術。只有極個別人“火眼金睛”，指出她并沒有什么創意。這個比例也反映了公眾對藝術史的了解情況。有時候，我們對藝術的不理解是因為不了解藝術發展的過程。有些毫無創造價值的偽藝術也正是靠著公眾對藝術史的無知而“招搖過市”。

　　要知道，這種玩法早在1000多年前就被中國藝術家玩過了。唐朝開元、天寶年間的草書大家張旭，中國書法史上的“草圣”，往往醉后以長發濡墨，長嘯狂書。但當時社會對他這種不經的“行為藝術”非但包容，而且頗為贊賞。唐代大文學家韓愈贊他：“喜怒、窘窮、憂悲、愉佚、怨恨、思慕、酣醉、無聊、不平，有動于心，必于草書焉發之。觀于物，見山水崖谷、鳥獸蟲魚、草木之花實、日月列星、風雨水火、雷霆霹靂、歌舞戰斗、天地事物之變，可喜可愕，一寓于書，故旭之書，變動猶鬼神，不可端倪，以此終其身而名后世?！睆倪@短短一百多字中，可以看出韓愈是多么懂藝術。他明白藝術是藝術家觀乎天地之變，發乎內心之慨而生發的。不管用什么形式，只要能淋漓盡致地表達內心之動就好。

　　藝術的作用難以盡述，但其中極為重要的是，拓展人們表達內心感受的途徑和手段，拓展人們的視覺經驗，由此提升人類心智和情感，溝通人與人的心靈。所以藝術重視創造。開拓創新，為前人之未為，這不是嘩眾取寵，反而靠模仿抄襲而娛人耳目才是嘩眾取寵。

　　湖北美院這位學生的創作并沒有新意。唐朝的張旭比較遙遠，那么我們看看近一點的。1960年，法國藝術家伊夫·克萊因請來三個美麗的裸體女模特兒，將她們身上涂上具有他專利的克萊因藍顏料，然后指揮她們在鋪在地面上的畫布上翻滾拖拉，或沖撞擠壓掛在墻上的畫布，將身體形態和姿勢的痕跡留在畫布上。同時一支樂隊現場演奏克萊因創作的《單調交響曲》。他還請來了許多盛裝男女觀看表演。整個過程還被拍成了電影。除此以外，克萊因還有大量異想天開的玩法，在此不贅。

　　尤為甚者，美國女藝術家希瑟·漢森2年前做的表演與這位學生的“異想天開”幾乎一模一樣。相比與克萊因將裸女“野蠻拖拉”于畫布不同，漢森是自己在畫面上舞蹈，在舞蹈的過程中，用身上、手上的炭粉畫出美麗的圖案來。而從最后形成的畫面來看，漢森的作品線條流暢，旋律感強，而后者的則顯得雜亂無章。

　　鄒欣還是個學生，不可苛求，作品模仿或稚嫩都是可以理解。我感到不該原諒的是我們的美術教育。我們的美術教育工作者是如何啟迪和引導年輕人去理解藝術的？在一個名為“異想天開”的展覽中，我們應該鼓勵學生們去創造，去異想天開，寧可幼稚，寧可粗糙，寧可瑕疵，而不是與“異想天開”背道而馳，與藝術精神背道而馳的簡單模仿。這將對學生們產生誤導。我們的媒體報道是否也可以稍微多一些專業性，不要對這么簡單的一個模仿習作大驚小怪地進行報道，這不僅誤導公眾，也可能鼓勵一個藝術學子在錯誤的道路上越走越遠。

　　最后，我想對鄒欣說，這次你最大的收獲就是網上對你的冷嘲熱諷，它讓你提前經受了磨練，這種磨練有助于你以后走上真正的“異想天開”之路時面對的更大壓力。