袁元個(gè)展“遠(yuǎn)景與近景”在京開幕

　　這個(gè)冬天，離不開銀裝素裹的皚皚白雪。

　　2023年12月17日，時(shí)隔五年后，袁元再次攜新作于798橋藝術(shù)空間舉辦個(gè)展。而這一次，阿勒泰的大雪吹到了北京，新展“遠(yuǎn)景與近景”與冬同至，格外應(yīng)景。

展覽開幕恰逢北京剛剛迎來一場厚厚的降雪

而展廳內(nèi)賓朋相聚，恰似冬日暖陽

　　本次展覽由中央美術(shù)學(xué)院主辦、橋藝術(shù)空間協(xié)辦。由中國美術(shù)家協(xié)會美術(shù)理論委員會主任尚輝教授擔(dān)任策展人，中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館設(shè)計(jì)總監(jiān)、副研究員紀(jì)玉潔擔(dān)任執(zhí)行策展人。展覽梳理并呈現(xiàn)了袁元近年來以視覺關(guān)系的虛實(shí)轉(zhuǎn)化為核心展開的藝術(shù)實(shí)踐，涵蓋了風(fēng)景、人物等近40幅油畫作品。

中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館設(shè)計(jì)總監(jiān)、副研究員，本次展覽的執(zhí)行策展人紀(jì)玉潔主持開幕，并代為宣讀策展人尚輝教授的開幕致辭

　　“習(xí)慣了寫字樓工作的人總力求向窗外遠(yuǎn)望，把瞳孔焦距推到天邊的極遠(yuǎn)處，通過視距的強(qiáng)力伸拉解除因長久室內(nèi)觀看造成的視神經(jīng)壓迫；這種視距的伸拉也形成了再度縮回時(shí)的另一種觀看經(jīng)驗(yàn)，舒張的視覺肌肉依然以一種遠(yuǎn)觀的松弛模式對焦近景，由此形成物象某種模糊而簡括的視感經(jīng)驗(yàn)。袁元的油畫試圖捕捉這種由近及遠(yuǎn)或從遠(yuǎn)迫近的視距游移在觀看經(jīng)驗(yàn)上形成的心理變化，向人們展現(xiàn)一種耐人尋味的觀看哲學(xué)?！?尚輝在前言中道出了本次展覽主題“遠(yuǎn)景與近景”的深意所在。

橋藝術(shù)空間負(fù)責(zé)人馬成致辭

中央美術(shù)學(xué)院人文學(xué)院副院長邵亦楊教授致辭

本次展覽藝術(shù)家、中央美術(shù)學(xué)院油畫系主任袁元教授致辭

　　遠(yuǎn)觀其勢，近察其妙。歷史上關(guān)于山水美學(xué)的遠(yuǎn)近探討從未停歇，而在袁元的藝術(shù)創(chuàng)作中，我們看到了其在寫實(shí)主干上不斷明確自我藝術(shù)語言、拓展形式張力的持續(xù)耕耘。“遠(yuǎn)景和近景契合我個(gè)人當(dāng)下對繪畫的基本想法，我希望我的作品可以一次性提供兩種觀看體驗(yàn)：一個(gè)是遠(yuǎn)一點(diǎn)，但可以呈現(xiàn)相對具體、準(zhǔn)確的對象，還原給觀眾我當(dāng)時(shí)看到的美景，傳遞出更多盡可能逼真的信息。而當(dāng)觀眾湊近看畫作的時(shí)候，又能給他/她們提供一種趨向于抽象的觀看體驗(yàn)?！痹诮邮懿稍L時(shí)表示。

展廳現(xiàn)場

　　的確，步入展廳，一眼望去的是四時(shí)美景的自然風(fēng)光，人們時(shí)而被禾木的大雪包圍，感受冬日的凜冽與暖陽，時(shí)而又踏入太湖湖畔、或是云南的鄉(xiāng)野，沐浴在綠意悠然之間。遠(yuǎn)觀其作，每一處景致都令人心之所往，宛若一場邀約，真實(shí)且極具說服力；而移步至畫前，之前那視覺中的真切又似乎變得虛幻起來，更多的是色塊的起伏和律動，記錄著藝術(shù)家創(chuàng)作時(shí)的情緒，并以繪畫語言的質(zhì)感將觀者抽離出具象的存在，而抵達(dá)抽象的意境。

展廳現(xiàn)場 拍攝：姚文佩

展廳現(xiàn)場 拍攝：姚文佩

藝術(shù)家袁元為觀眾簽名

　　這是袁元油畫的張力，也是遠(yuǎn)景與近景交織的魅力。在其對繪畫語言的持續(xù)探索中，藝術(shù)家不斷在具象與抽象的模糊地帶尋找著關(guān)于寫實(shí)的新的可能，用表現(xiàn)性的色彩和刮刀鑄造出抽象而寫意的美感。遠(yuǎn)近之間，看似是與觀眾玩了一個(gè)視覺游戲，卻真真實(shí)實(shí)的延伸了觀者的觀看維度，拓展了藝術(shù)的話語空間。正如中央美術(shù)學(xué)院人文學(xué)院副院長邵亦楊教授所言：“袁元將遠(yuǎn)景變成近景，近景又有些模糊，他巧妙的在具象與抽象、虛與實(shí)、繪畫的物質(zhì)性和空虛性中尋找到一種平衡?！?/p>

2020 《明仕田園》80x240cm 布面油畫

2021 《文海岸邊》90x120cm 布面油畫

2016 《北上北上》 200x300cm 布面油畫

2023 《卡班巴依峰》50x40cm 布面油畫

　　這種平衡和美感，同樣來自于袁元對色彩的獨(dú)特運(yùn)用。他把個(gè)人創(chuàng)作和對色彩的理解融入到大自然的寫生之中，并通過畫刀的運(yùn)用強(qiáng)化了視覺效果的呈現(xiàn)?！坝彤嫷馁|(zhì)地加之畫刀的大刀闊斧，呈現(xiàn)出景致的透明和光澤感，這需要對色彩語言進(jìn)行果斷而敏銳的瞬間性捕捉，這種對色彩的駕馭是很難的?！敝醒朊佬g(shù)學(xué)院油畫系第二工作室主任馬曉騰教授說到。

2023 《布爾津河》 60x60cm 布面油畫

2023 《4月22日21：00禾木村》 60x60cm 布面油畫

2023 《美麗峰下》 60x80cm 布面油畫

　　尤其是在戶外寫生中，在一片白茫茫的大雪之間，在又冷又亮的高調(diào)子中，對雙眼的辨識度和色彩的感控更是不容小覷。當(dāng)觀者看到銀藍(lán)色的雪景，泛著灰調(diào)卻又光澤的質(zhì)感，看那粉紫色似乎還帶有些橘調(diào)的遠(yuǎn)山，看透過白雪遺存下的山林與綠意、木屋與鄉(xiāng)野，我們似乎真的感受到了腳下吱呀呀的厚重雪地，聽到斜陽下溢開的溪流，聞到冰雪的冷味兒但又并著炊煙的暖……

2023 《響午》 60x60cm 布面油畫

作品細(xì)節(jié)

2021 《瀘沽湖的傍晚》 80x100cm 布面油畫

作品細(xì)節(jié)

　　而近觀畫面刮刀的起伏，我們看到了藝術(shù)家創(chuàng)作時(shí)的節(jié)奏與速度，如同交響樂一樣情緒的起伏化成色彩的揮灑，有激情卻又有所克制，在強(qiáng)度和感染力之間達(dá)到極致，刮刀的痕跡呈現(xiàn)出內(nèi)在的力量，而空靈感又讓渡出一種含蓄的精神性。在共事多年的同事，中央美術(shù)學(xué)院壁畫系主任唐暉教授看來，近些年來很多人都比較注重圖像的表述，袁元老師則展現(xiàn)了他對材料的迷戀。“材料的并置和對油畫顏料質(zhì)感的表達(dá)是當(dāng)代繪畫語言中的一個(gè)重要問題，是對油畫本體語言的延展。袁元作品中大量用畫刀代替畫筆，在淺色和深色，冷暖色之間并置碰撞，產(chǎn)生別樣的效果，這是一種大膽的嘗試，讓我們在油畫顏料的肌理和碰撞中找到視覺上的驚喜。刮刀的痕跡留下了速度與激情的印跡，也令他的作品充滿了浪漫的情緒。當(dāng)然，對于色彩和材料的表達(dá)，首先離不開堅(jiān)實(shí)的造型能力基礎(chǔ)，只有這樣，他才能夠游刃有余的駕馭目前的畫面，并拓展其表現(xiàn)力和張力?！?/p>

展廳現(xiàn)場

2019 《敦煌女兒》 200x200cm 布面油畫

　　走過雪景，掠過湖畔，另一個(gè)展廳則以人物題材為主。2019年，袁元創(chuàng)作的 《敦煌女兒》獲“第三屆中國美術(shù)獎銀獎”，作品真實(shí)的刻畫了樊錦詩先生的人物特色，用一抹紅色圍巾點(diǎn)亮在史詩般的敦煌壁畫前，串聯(lián)起歷史與現(xiàn)實(shí)的古今對話，將時(shí)空維度拉開又重疊，背景意味明顯卻絲毫不會干擾人物本身的氣質(zhì)。由遠(yuǎn)及近的視感變化形成了粗簡與抽象的平面化造型改變了人們習(xí)以為常的觀看經(jīng)驗(yàn)。

2017 《杰蘇爾和納茲拉》 200x200cm 布面油畫

作品細(xì)節(jié)

　　遠(yuǎn)近本身，亦是依存與辯證。由遠(yuǎn)及近，或由近而遠(yuǎn)，在觀看方式的表現(xiàn)中，是藝術(shù)家對繪畫語言的持續(xù)探索，和對時(shí)空維度的再現(xiàn)與延伸。袁元把近景的人物當(dāng)作遠(yuǎn)景的自然世界，而把遠(yuǎn)景作為近景觀看到的人世間，由此形成的景觀的虛實(shí)倒置，不僅是一種觀看方法，更是畫家在此表達(dá)的一種哲學(xué)理念，從而賦予日常以幽遠(yuǎn)與神秘。

　　據(jù)悉，本次展覽將持續(xù)至2024年1月14日。

展廳現(xiàn)場 拍攝：姚文佩

展覽現(xiàn)場

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