作為首批國家一級博物館之一，改建后的湖南博物院似乎從來不缺少游客。博物館內(nèi)永遠(yuǎn)熙熙攘攘、摩肩接踵，從各地慕名而來的觀眾對湖南博物院的熱情，就如同長沙的高溫一樣火爆。每天 15000人的名額提前一周就已被預(yù)約完畢。如適逢周末的早晨，博物院尚未開門，等待的人群早已向南排過烈士公園西門。因?yàn)檫@里藏有馬王堆漢墓出土文物、商周青銅器、楚文物等舉世聞名的珍貴文物。

展覽現(xiàn)場

　　從 6月30日起，一個(gè)前所未有的展覽在湖南博物院一樓特展一廳亮相。來自全球30位藝術(shù)家用32件當(dāng)代藝術(shù)作品，為觀眾展示了一個(gè)古今對話、充滿互動(dòng)的人文場域，其中 5組藝術(shù)家首次用數(shù)字藝術(shù)的方式與湖南博物院館藏的5件國寶級文物對話，帶領(lǐng)觀眾展開一場面向數(shù)字藝術(shù)和古代文明的雙向奔赴，進(jìn)行一次穿越歷史時(shí)空的奇妙“神游”。

　　這場名為“神游——?dú)v史時(shí)空中的數(shù)字藝術(shù)”的展覽由湖南博物院黨委書記、院長段曉明，瑞士伯爾尼大學(xué)艾米·海勒，中央美術(shù)學(xué)院博士張小濤策劃，是湖南省首次國際數(shù)字藝術(shù)領(lǐng)域的頂級展覽。

姚燕安+樊麗娜 《多足行鼎》 

　　走進(jìn)“神游”展廳，首先映入眼簾的是姚燕安和樊麗娜的作品《多足行鼎》。姚燕安和樊麗娜是來自北京交通大學(xué)的幾何機(jī)器人實(shí)驗(yàn)室團(tuán)隊(duì)。姚燕安是中國最重要的幾何機(jī)器人專家。他們用了湖南博物院藏的商晚期的“大禾人面紋方鼎”與機(jī)器人進(jìn)行融合。從某種程度上說，“大禾人面紋方鼎”與“幾何機(jī)器人”的創(chuàng)作者都是當(dāng)時(shí)的科學(xué)家?！岸Α笔怯糜诩漓牍δ艿闹仄?，而今天“鼎”與機(jī)器人的碰撞，產(chǎn)生了新的觀念和語言，此刻“行走”是思想也是前沿的技術(shù)實(shí)驗(yàn)，更是一種生命的延展。

張沐辰 《數(shù)字豬尊》

　　張沐辰的參展作品《數(shù)字豬尊》與湘博的國寶級藏品“商代豕形豬尊”展開多媒體互動(dòng)對話。藝術(shù)家把“豬尊”轉(zhuǎn)換成一個(gè)巨大透明的充氣模型，祭祀和神話的功能被解構(gòu)，反而變成了一個(gè)可視化的三維模型?？罩型该鞯娘w鳥與視頻結(jié)合，構(gòu)成了一個(gè)真與假的荒誕劇場，一個(gè)處于歷史和高科技之間的景觀。

張小濤+張無量 《神鳥》

　　張小濤和張無量的《神鳥》多媒體數(shù)字藝術(shù)項(xiàng)目靈感來源于長沙出土的馬王堆帛畫。帛畫里有“黃泉、人間、天堂”三界，是先民們樸素的天人合一的思想，也是關(guān)于生與死的信仰、成仙、成道的神話體系。在藝術(shù)家看來，漢代的神仙譜系其實(shí)就是古人的“元宇宙”。張小濤用張無量所做的《未來》冊頁中虛構(gòu)的神獸符號來與馬王堆帛畫中的神鳥、龍、蛇、馬、兔等神話符號來進(jìn)行深度的對話，是對偉大的漢代文明表達(dá)一種敬意和對歷史的當(dāng)代轉(zhuǎn)化。

梁紹基 《8字謎》

　　梁紹基是一位隱居在浙江天臺山，養(yǎng)了三十幾年的蠶，用蠶與絲創(chuàng)作的當(dāng)代藝術(shù)家。此次他用《平行隧道》與《8字謎》兩件作品來對話漢代的《素紗單衣》。素紗單衣的材質(zhì)成為梁紹基對話的橋梁，《8字謎》是揭示了蠶吐絲的軌跡路線，《平行隧道》則用蠶絲構(gòu)建了一個(gè)通往歷史與未來的空間。梁紹基在全球化數(shù)字時(shí)代用生命經(jīng)驗(yàn)和藝術(shù)創(chuàng)作去重新討論漢代先民們的智慧與生命哲學(xué)，日復(fù)一日的生活就是生命的真諦。

顧靜+夏炎 《無極花》

　　顧靜和夏炎是一對來自貴陽的藝術(shù)伉儷，他們對話的國寶是“印花敷彩紗絲綿袍”。他們的作品多媒體藝術(shù)裝置《無極花》，以數(shù)字藝術(shù)和機(jī)械裝置兩個(gè)部分組成。顧靜用水墨淡彩來描繪出漢代印花圖案，然后把這些圖案放置于一個(gè)由夏炎設(shè)計(jì)的機(jī)械裝置中。唯美的花朵傳遞出漢代女性服飾之美，宛如佛塔的機(jī)械結(jié)構(gòu)，更增加了美的純粹與崇高。

周雯靜 《如云霧，如蟬翼》

　　旅居巴黎和北京的湘籍藝術(shù)家周雯靜與國寶“素紗單衣”展開對話。馬王堆辛追墓出土兩件素紗單衣，一件直裾49g，一件曲裾48g，證明了漢朝震驚世界的絲織技術(shù)。她此次的作品以數(shù)字藝術(shù)和裝置作品結(jié)合的方式呈現(xiàn)，用蟬的翅膀來拼貼出一件“禪衣”。無論是煙霧還是絲綢，都提示了一種生命的超越狀態(tài)，真正呈現(xiàn)了“輕若云霧，薄如蟬翼。”

　　本次展覽除了以湘博5件國寶為對象進(jìn)行的數(shù)字藝術(shù)創(chuàng)作之外，也包括對中國美術(shù)史和西方美術(shù)史上重要作品的數(shù)字轉(zhuǎn)譯。展覽涵蓋了卡塞爾文獻(xiàn)展、威尼斯雙年展、奧地利林茲藝術(shù)節(jié)等全球最重要展覽的參展作品。

　　中國臺灣著名的新媒體藝術(shù)家林俊廷本次展出的數(shù)字藝術(shù)作品是《響》。它用數(shù)字藝術(shù)生動(dòng)再現(xiàn)了北宋范寬《溪山行旅圖》中“高華雄奇，百代標(biāo)程”的氣度。作品邀請每個(gè)觀者對山呼喚，在自己與回聲中構(gòu)筑一個(gè)空谷人語、光影返照的剎那與聲景。

鄧國源 《諾亞花園-2》

　　鄧國源的《諾亞花園-2》打破了傳統(tǒng)的藩籬，回歸生命本源，帶我們體驗(yàn)移步換景、曲徑通幽的東方意蘊(yùn)。從中消融真實(shí)世界和虛幻世界的邊界，探討現(xiàn)實(shí)中人與自然、社會(huì)及物質(zhì)與精神的關(guān)系，同時(shí)虛擬了一個(gè)和諧、純凈、圣潔的精神花園。

張燕妮 《死事如生羽化升仙》

　　張燕妮的作品《死事如生羽化升仙》選用了西漢南越王墓中的玉璧造型作為作品的中心，用青玉原石材料懸掛，利用激光燈柱向上構(gòu)成的錐形光束將帶有靈氣的玉石送向天體。作品提煉了抽象的視覺圖像和象征性的物質(zhì)材料來表達(dá)漢人羽化成仙的思想。

　　湯柏華在敦煌繪制完成2000塊泥板，講了7分鐘大唐玄奘西行的故事，完成了動(dòng)畫作品《莫高霞光》。藝術(shù)家把自己想象成古代工匠中的一員，以苦行僧的方式來完成一部完全手繪在泥板上的二維動(dòng)畫，這是對偉大敦煌的致敬。在高度數(shù)字化、全球化的今天，藝術(shù)家站在古代佛教遺址與當(dāng)代文明之間，回溯傳統(tǒng)，在傳統(tǒng)中發(fā)現(xiàn)未來。

嘎德 《冰佛》

　　嘎德是來自西藏的藝術(shù)家，他的參展作品是《冰佛》。他取拉薩河的水，將其凍成冰，并雕鑿成一尊釋迦牟尼佛像。并讓這尊冰佛自然融化，重新還原成水。背景則是佛像的數(shù)字化照片，從佛教的觀念來講一切都是夢幻泡影，一切都是虛妄，藝術(shù)家在佛法的智慧里去闡釋生命、時(shí)間、空間的生長與消失。

　　邵譯農(nóng)的作品一直關(guān)注東方思想和當(dāng)代精神的融合。他此次參展展覽的作品是《心魔-心佛》，圖像取自山西應(yīng)縣木塔的佛塔建筑剖面圖。藝術(shù)家采取了樸素的方式，反而營造出一個(gè)強(qiáng)大的精神空間。他說：“心靈的修行在佛教生活中一直就是中心，以欲望的“空無”達(dá)成心身的寧靜。塔在我的心中不僅僅是一個(gè)佛教的建筑，更是這個(gè)民族人性、精神圓滿的象征?！贝丝趟粌H是一個(gè)宗教符號和信仰的道場，也是一個(gè)指向未來虛空的能量場。

解丁泉 《皮膚》

　　解丁泉的參展作品名為《皮膚》，這件作品關(guān)于中國最大的淡水湖——鄱陽湖。去年鄱陽湖大旱，湖水面積縮減創(chuàng)下了歷史之最。藝術(shù)家在鄱陽湖拍攝取材了干旱面積的一千萬分之一的面積，燒成了700余塊大小不規(guī)則的陶瓷。自然與生態(tài)環(huán)境的變化成為了世界性的問題，藝術(shù)家以此來喚醒我們對極端自然環(huán)境的關(guān)注。

王苡沫 《沉默物椅》

　　王苡沫的《沉默物椅》以五代時(shí)期畫家周文矩的《重屏?xí)鍒D》為藍(lán)本，將出現(xiàn)的人物都替換成椅子，以兩種劇場的方式交錯(cuò)時(shí)空。藝術(shù)家抽離了畫中人物，用解構(gòu)的方法來重新闡釋五代的名畫.....

　　吳洋的《我們在這里...》借用五代顧閎中《韓熙載夜宴圖》作為圖像來源，呈現(xiàn)人與人之間無法流動(dòng)和交流的隔離狀態(tài)。畫作共分為五個(gè)部分，分別是聽樂、觀舞、暫歇、清吹、散宴，展示了在夜宴中人們的逐漸迷失與寂寥。藝術(shù)家以歡聚和空寂交織的畫面來揭示一種處在全球性的公共衛(wèi)生事件中個(gè)人的無力和迷茫，生命的本質(zhì)就是一場漫長的等待，

李二男（韓國）《慶在與塞尚》 

　　本次展覽中有12位藝術(shù)家從外國美術(shù)史的浩瀚星空中，去尋找一個(gè)跨時(shí)空、跨文化、跨媒介的超級融合。作為韓國最杰出新媒體藝術(shù)家之一，李二男參展作品《慶在與塞尚》，通過數(shù)字技術(shù)將朝鮮王朝后期代表性山水畫家慶在貞善的山水畫和被稱為現(xiàn)代繪畫之父的保羅·塞尚的圣維克托爾山重疊起來的作品，他試圖通過數(shù)字的力量，把這些物體間的差距合為一體，來表達(dá)這種共存。

　　金昌烈的參展作品《人工智能和曼陀羅》從曼陀羅的圖像和符號入手，試圖表達(dá)曼陀羅的世界，并用人工智能進(jìn)行轉(zhuǎn)譯。人工智能已經(jīng)學(xué)習(xí)了唐代圖像、韓國傳統(tǒng)圖像和曼陀羅的圖像，并創(chuàng)造出新的圖像。視頻從一種繁復(fù)的角度來展示一個(gè)多維空間。

　　韓國新銳數(shù)字藝術(shù)家韓鎬，其參展作品《永恒之光-開始》象征了宇宙的創(chuàng)造和消亡，以及人類誕生的重要里程碑。宇宙星辰四散而聚，在時(shí)空中形成了晝夜，從不存在到存在，光是一切的開始。

　　韓國新媒體藝術(shù)家李暾迓，參展作品《超越首爾·光明未來》表現(xiàn)了在時(shí)間和空間的模糊界限之外，一個(gè)現(xiàn)實(shí)和虛擬混合的世界已經(jīng)到來。面對洶涌的科技浪潮，李暾迓選擇從自己的歷史文化傳統(tǒng)出發(fā)，去尋找一條科技與藝術(shù)、歷史融合的全新道路。

托尼·布朗（法國） NEBULA/Two birds in a Tree

　　法國當(dāng)代藝術(shù)家托尼·布朗參展的作品是NEBULA/Two birds in a Tree，在作品中，微觀與宏觀、細(xì)胞與病毒、身體與自然世界神奇地融合在一起，是如此的魔幻而真實(shí)。微觀的自然世界細(xì)胞可以對應(yīng)宇宙銀河，細(xì)胞就是世界的最基本單位，藝術(shù)家似乎天然就有一種去發(fā)現(xiàn)世界秘密的直覺。

Liliana Conlisk Gallegos（美國） 《第六太陽之前：我們孩子的手抄本》

　　美國數(shù)字藝術(shù)家Liliana Conlisk Gallegos，在自己的模擬繪畫和素描作品中進(jìn)行探索，并對描繪墨西哥土著的壁畫進(jìn)行了數(shù)字化轉(zhuǎn)換，再從前哥倫布時(shí)期原住民書籍中提取象形文字摘錄。我們可以看到藝術(shù)家對多元文化的身份訴求，呈現(xiàn)出多元文化的混雜與魔幻現(xiàn)實(shí)的交織。

　　英國新媒體藝術(shù)家比吉特·荷塞婭的參展作品《行走周期》是用粉筆和灰燼制作的腳印的電腦動(dòng)畫，背景音樂由Charis Coke錄制。這部影片使用身體作為標(biāo)記工具，是對人體和我們賴以生存的地球上充滿活力的物質(zhì)之間相互聯(lián)系的新唯物主義探索。在一個(gè)持續(xù)的循環(huán)中重復(fù)，該作品成為一個(gè)永不停息的步行冥想。此刻腳印成為了一個(gè)寓言，一個(gè)關(guān)于此次展覽的視覺隱喻......

繆曉春 《新立方主義投影》

　　繆曉春是中國最具有代表性的數(shù)字藝術(shù)家之一。他參展的作品《新立方主義投影》，可以視為藝術(shù)家對一百年前立體主義的致敬，更是藝術(shù)家對虛擬現(xiàn)實(shí)和多維度空間的迷戀。在一個(gè)多維度的時(shí)空中如何去生成新的觀念與語言，這是藝術(shù)家所思考的。

　　就讀倫敦大學(xué)金史密斯學(xué)院的韓婭娟博士一直關(guān)注女性與虛擬空間的復(fù)雜關(guān)系?！哆@不是一個(gè)游戲:創(chuàng)意棲息地》是一件VR游戲藝術(shù)作品，參與者以第一人稱視角沉浸于一個(gè)粉色賽博從林。在這個(gè)世界中，散落著各種對人類藝術(shù)史產(chǎn)生重要影響的工具。她建構(gòu)了一個(gè)歷史與游戲共存的虛擬時(shí)空，工具與玩具，放縱與操縱，控制與馴化，成為了孿生兄弟般的關(guān)系。

呂連濤 《倒流-時(shí)間的縫》

　　新銳互動(dòng)媒體藝術(shù)家呂連濤的參展作品是《倒流-時(shí)間的縫》，兩塊簡潔的方形石材被中間的水珠隔開，水珠為懸浮上升狀態(tài)。兩塊方形石材類似“方鼎”——代表天與地，而“虛”的水珠倒流象征著時(shí)間。他的作品有一種哲學(xué)化的悖論思考，從觀念語言的角度去展開隱秘的討論。

展覽現(xiàn)場

　　牛艷寒與吳倩悅的參展作品《一個(gè)惶恐不安的時(shí)刻》提示了在信息時(shí)代我們被人工智能與機(jī)器所包圍的現(xiàn)狀，這種惶恐是由技術(shù)發(fā)展帶來的心理和生理的雙重反應(yīng)。觀眾更多的會(huì)對這種互動(dòng)產(chǎn)生不信任，并且?guī)е@份恐慌通過這個(gè)“安全通道”。恐慌感并不是來自于客觀的虛擬世界，而是來自于沉溺于信息時(shí)代背后的“我們”。

展覽現(xiàn)場

　　策展人張小濤博士認(rèn)為，“神游-歷史時(shí)空中的數(shù)字藝術(shù)”是對人工智能時(shí)代的回應(yīng)。人工智能的迅猛發(fā)展讓我們對今天數(shù)字科技與人類、社會(huì)、歷史的關(guān)系產(chǎn)生思考。我們還是要回到自己的文化和傳統(tǒng)，反思人工智能的道德倫理和技術(shù)邊界，回到社會(huì)的現(xiàn)場，充滿人的溫度，而不只是沉浸在虛擬冷漠的數(shù)字化游戲中。

展覽現(xiàn)場

　　湖南博物院黨委書記、院長段曉明在接受采訪時(shí)說到：“優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵我們是比較熟知的，最為關(guān)鍵和重要的是當(dāng)代人如何認(rèn)知，如何對傳統(tǒng)文化進(jìn)行轉(zhuǎn)譯的對話，這正是舉辦‘神游’展覽的初衷。在一家以人文歷史為主的博物館里進(jìn)行一場古今對話，是一種實(shí)驗(yàn)。但我們堅(jiān)信數(shù)字技術(shù)一定會(huì)和展覽結(jié)合得越來越緊，文化和技術(shù)的疊加將是博物館的未來。”

　　本次展覽是當(dāng)代數(shù)字科技文明向偉大的傳統(tǒng)文脈的致敬，是一場跨時(shí)空的博弈與會(huì)面。在歷史與虛擬現(xiàn)實(shí)交織的多維度時(shí)空中，古典文明如何在數(shù)字藝術(shù)的浪潮中涅槃重生，從藝術(shù)史長河中去尋找關(guān)于未來數(shù)字藝術(shù)的基因密碼。

展覽現(xiàn)場

　　正如參展藝術(shù)家梁紹基先生在開幕式上所說：“湖南博物院隱藏了巨大的歷史的話語和潛力，正是激發(fā)我們做此展覽的根本動(dòng)力。我們在擁抱未來的時(shí)候，更需要用當(dāng)代數(shù)字語言激活傳統(tǒng)，保持我們旺盛的人文熱情，才能走到未來。”

　　“神游——?dú)v史時(shí)空中的數(shù)字藝術(shù)”展覽將持續(xù)至11 月 17 日。

　　（攝影/編輯 許柏成，部分作品解讀內(nèi)容來源于策展人張小濤策展文章）

展覽海報(bào)

　　策 展 人：段曉明 艾米·海勒 張小濤

　　特邀顧問：李飛

　　項(xiàng)目總監(jiān)：方昭遠(yuǎn)

　　設(shè)計(jì)總監(jiān)：潘勇

　　執(zhí)行總監(jiān)：夏炎

　　主辦單位：湖南省博物院

　　展覽時(shí)間：2023.06.30——2023.11.17

　　展覽地點(diǎn)：湖南省長沙市開福區(qū)東風(fēng)路50號 湖南博物院

　　策展助理：羅坤、羅蕊琪、彭?xiàng)?/p>

　　執(zhí)行團(tuán)隊(duì)：陳達(dá)寶、張沐辰

　　項(xiàng)目助理：李瀟、鄭君怡

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