里約印象（國(guó)畫(huà)） 290×180厘米  2022年 李雪松

　　 與平素所見(jiàn)精巧秀氣的花鳥(niǎo)畫(huà)不同，李雪松的花鳥(niǎo)作品畫(huà)幅巨大、風(fēng)格粗獷，散發(fā)著蓬勃的生命力。佇立在畫(huà)前，猶如闖進(jìn)五彩斑斕的秘境，使人感到震撼。近日，由中國(guó)美術(shù)館、民盟中央美術(shù)院、北京畫(huà)院共同主辦的“虛佇神素——李雪松花鳥(niǎo)畫(huà)作品展”在中國(guó)美術(shù)館開(kāi)幕。展覽展出李雪松20多年來(lái)在世界多個(gè)熱帶雨林考察、寫(xiě)生后創(chuàng)作的30余幅花鳥(niǎo)作品，分為“雨林之歌”以及“生生不息”兩個(gè)系列。畫(huà)作表現(xiàn)的是世間萬(wàn)物的和諧共生以及生命之間的輪回轉(zhuǎn)換，洋溢著蓬勃葳蕤的自然之美與生命禮贊。

　　 攀延的綠蘿、火紅的象牙花、紅色的曼陀羅、闊大繁茂的雨林古樹(shù)……李雪松的畫(huà)作不由得讓人眼前一亮，為傳統(tǒng)花鳥(niǎo)畫(huà)領(lǐng)域注入了新的生機(jī)，開(kāi)辟一片生機(jī)勃發(fā)的植物王國(guó)。李雪松花鳥(niǎo)畫(huà)中的物象豐富多樣，與傳統(tǒng)花鳥(niǎo)畫(huà)有著明顯的區(qū)別，熱帶雨林中特有的植物和動(dòng)物，不僅增加了畫(huà)面的趣味性，也讓人感受到畫(huà)家對(duì)自然界的深入觀察和細(xì)致描繪。

　　 描繪自然世界本真之美，是李雪松花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作中一條須臾不離的主線。二十年來(lái)，李雪松走訪全球半數(shù)以上的熱帶雨林，深入寫(xiě)生，探尋那些原始而未被人類(lèi)干擾的自然之美。在旅程中，李雪松深刻感受到植物間的和諧共生與相互依存，體驗(yàn)到雨林遠(yuǎn)離現(xiàn)代社會(huì)喧囂的寧?kù)o與生機(jī)。李雪松認(rèn)為，把花鳥(niǎo)畫(huà)放在這種大的背景環(huán)境中去思考，可以拓展花鳥(niǎo)畫(huà)的表達(dá)空間和語(yǔ)言方式，他畫(huà)了很多以熱帶雨林為題材的巨幅花鳥(niǎo)畫(huà)，這些畫(huà)工寫(xiě)結(jié)合，線條與色彩都有赤道陽(yáng)光的味道，畫(huà)面投射出正在生長(zhǎng)的生命力。在《雨林印象之亞馬遜》等作品中，他運(yùn)用粗筆擴(kuò)寫(xiě)出雨林生態(tài)的壯美氣勢(shì)，再用細(xì)筆勾畫(huà)出花草的不同形態(tài)，物象豐富而不蕪雜，氣勢(shì)雄健而又不失靈秀。這種工寫(xiě)結(jié)合的技法，不僅使畫(huà)面更具層次感，也讓人感受到畫(huà)家對(duì)自然的敬畏和熱愛(ài)。

　　 在李雪松看來(lái)，宋代花鳥(niǎo)畫(huà)是公認(rèn)的高峰，花鳥(niǎo)畫(huà)家應(yīng)該膜拜宋代花鳥(niǎo)畫(huà)，因?yàn)槠涿枥L了在自然中沒(méi)有人類(lèi)干預(yù)的生命狀態(tài)，這也是宋代花鳥(niǎo)畫(huà)帶給他的啟示。“所以后來(lái)我畫(huà)大尺幅的花鳥(niǎo)畫(huà)，寫(xiě)生去了很多地方，去過(guò)非洲、歐洲、南美洲……我想尋找這種自然中生命的狀態(tài)，我想創(chuàng)作的就是自然本真的生命之美，這跟人們賦予花鳥(niǎo)畫(huà)中折枝、花卉還是有區(qū)別的?！崩钛┧烧f(shuō)。

　　 對(duì)于最初接觸李雪松繪畫(huà)的人而言，直入視野的往往是濃郁豐富的色彩體系。他的作品善于捕捉枝葉花卉中豐富細(xì)膩的顏色變化，使得觀者能在一處葉片上看見(jiàn)斑斕多變的設(shè)色，具有光影感和靈動(dòng)美。同時(shí)，他注意到各科植物間用色的呼應(yīng)關(guān)系與冷暖色對(duì)比，色相上的趨同也是畫(huà)面設(shè)色繁富瑰麗卻能保持和諧的關(guān)鍵之一。敷色淡雅與艷麗相輝映，艷而不俗，絲絲葉脈繪盡神態(tài)千萬(wàn)，展現(xiàn)出一種清新俊逸、充滿(mǎn)生機(jī)的美感。

　　 值得一提的是，李雪松作品的色彩本質(zhì)上脫胎于中國(guó)傳統(tǒng)的色彩體系，因其臨摹過(guò)永樂(lè)宮壁畫(huà)、敦煌壁畫(huà)、宋代花鳥(niǎo)畫(huà)，他認(rèn)為石青、石綠、朱砂等傳統(tǒng)丹青有著中國(guó)獨(dú)特的審美氣質(zhì)。這種色彩特點(diǎn)使李雪松的花鳥(niǎo)畫(huà)既有中國(guó)傳統(tǒng)花鳥(niǎo)畫(huà)的審美韻味，又融入了當(dāng)代特有的明朗和激情，形成了其獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。在《朱顏國(guó)色》這幅作品中，他巧妙地運(yùn)用了不同的礦物質(zhì)色，營(yíng)造出竹林枝繁葉茂的層次感，近觀細(xì)節(jié)，每一片竹葉都依據(jù)其所處位置的光影特點(diǎn)產(chǎn)生青與綠的巧妙漸變，牡丹用雙溝填色重彩的方法描繪而成，朱砂繪就的紅花點(diǎn)題，金色作底，繁花茂蔟間彰顯著正大氣象。此外，傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的重彩形式被用來(lái)表現(xiàn)雨林中的植物花卉并不生硬，因?yàn)樗拖窳魈试谌~脈中的汁液一樣濃郁，而畫(huà)家希望觀眾同他一起去默默注視的正是生之絢麗。

　　 在繪畫(huà)技法上，李雪松一掃文人花鳥(niǎo)畫(huà)的簡(jiǎn)淡疏靜之風(fēng)，賦予畫(huà)面豐沛淋漓的生命氣息。在《天山月明》中，畫(huà)家運(yùn)用大寫(xiě)技法描繪出山川，同時(shí)釆用石青平涂背景的方法來(lái)襯托明月的皎然和雪蓮的圣潔，在主體花卉刻畫(huà)上突出雪蓮的造型，同時(shí)穿插著描繪了和雪蓮共生的一系列高山植物，如紅景天、野罌粟、水母雪蓮等，它們?cè)谘┥街g形成了一個(gè)完整的生命群落，相互依存，和諧共生。

　　 如果說(shuō)“雨林之歌”表現(xiàn)的多是世間萬(wàn)物的和諧共生，那么，“生生不息”系列展現(xiàn)的則是生命之間的輪回轉(zhuǎn)換。這一系列最早來(lái)源于他上大學(xué)的時(shí)候去云南畫(huà)竹子的經(jīng)歷?！爸褡咏?jīng)歷多年風(fēng)霜之后衰老枯死，低垂下來(lái)，新竹穿過(guò)這種腐朽衰老繼續(xù)生長(zhǎng)，這種生命之間的輪回轉(zhuǎn)換，是我思考的主題?！痹凇侗税痘ㄩ_(kāi)》中，幾根泛黃的竹竿，撐開(kāi)偌大的畫(huà)面，老竹的枝葉已經(jīng)萎靡，卻依然耿直有節(jié)，頂天立地。幾根新筍正在野花的簇?fù)碇衅仆炼?，枯筆畫(huà)就的主干透出韌勁與硬度，那是對(duì)于老竹的致敬。李雪松的作品不僅是對(duì)自然美的贊美和歌頌，更是對(duì)生命的深入思考和感悟。

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