作品名稱：文脈之光NO.41

尺寸：79x55cm

技法：綜合繪畫、彩墨、康頌紙

創(chuàng)作年代：2024

　　寒露，是人們感受秋天美麗和享受自然變化的一個時令入口，也是我倍感殊勝的一天。先談其一：

　　今天（10月8日——編者注）家中有祭祀，老媽讓我早點回亞元府老家。平時一般我八點半光景出門，近九點到工作室“上班”，若一早點回去一個上午就做不成什么事了，故今早沒有跑步，六點鐘就到了畫室了。

　　昨天晚上七點多才從畫室“下班”，干勁十足，興趣正濃……回到家中還在念叨未竟之作，此刻乘著晨光，精力最充沛的時候調整作品，涂涂抹抹，因勢利導、刪繁就簡……看看……“窯變”的效果超出預期了的程度，說不出所以然來，又覺別有一番意境，于是情不自禁發(fā)給幾個好友看看，聽聽他們的反饋。

《文脈之光NO.41》局部

《文脈之光NO.41》局部

《文脈之光NO.41》局部

　　第一個發(fā)旅美藝術家、國際策展人鄭學武（1964出生于黑龍江省，1986—1990畢業(yè)于哈爾濱師范大學藝術學院 ，1991—1992清華大學美術學院，2004美國北卡羅來納大學客座教授，美國吉爾福德美術學院訪問學者，2006美國佛蒙特藝術中心訪問藝術家，美國 Warren Wilson 學院訪問學者，阿巴拉契亞州立大學訪問學者，美國吉爾福德美術學院訪問學者，為職業(yè)畫家，現居美國紐約）。

鄭學武

　　鄭忠：《文脈之光》新作，兄臺方家指正！

　　鄭學武：鄭忠兄現在江蘇多些還是在北京？

　　鄭忠：目前在老家南通多些，第二次北漂（2014～2020）悟到了自己水墨畫的“定位”，要有深的礦藏，人家才會做你，回來深耕！出作品出精品，北京太熱鬧，容易漂！一般有活動再出去。等有了一定的量再去北京。

　　鄭學武：您是大智慧，是啊，簡單地漂沒有意義，知道自己怎樣做是最重要的。

　　鄭忠：繼版畫、水墨畫之后又不經意間“走出”第三步，推出“綜合繪畫”《文脈之光系列》，頗受市場歡迎，很多人在關注我的發(fā)展動向，現在已經擁有一些社會資源了，為今后二十年計，近期先拓展“綜合繪畫”表現方式的可能性，然后再從歷史淵源、文化脈絡慢慢梳理，做出一個大的動作來，到時候還要仰仗兄弟的力量！

　　鄭學武：您太客氣，您的藝術思路非常清晰，腳步堅實。

　　鄭忠：中國做水墨畫的人懂版畫的不多，精通五大版種版畫又能融于“現代水墨畫”的藝術家更是罕見，我二十多年版畫的創(chuàng)作+設計師的生涯+印染工程師的職業(yè)經歷+發(fā)明家的故事+詩人的素養(yǎng)+特種兵的身手……是老天給了我一條全新且能釋放我潛能的藝術道路！

　　鄭學武：您的人生豐富多彩，上天也很眷顧您，給了您全能的功夫。

　　鄭忠：國內的“綜合材料繪畫”大多是學西方的不免“拾人牙慧”，某某美院為了賺錢又辦班成批復制，我是無師自通、自己的系統(tǒng)，獨立研發(fā)，自主創(chuàng)新，三十多年前我曾是工廠“新產品開發(fā)辦負責人”，研究印花新產品與創(chuàng)作繪畫，一回事，都是視覺效果。

　　鄭忠：很多熟悉的朋友“北漂”，玩些噓頭，招搖過市，是人的“名”聲在江湖上有了，然而“作品”卻則廢了。那樣的北漂之于真正的藝術家有什么意義呢？2017年重遇當年推薦我上《美術觀察》“名家欄目”的主編徐恩存博士在看了我的水墨畫后說：“一，我為我們雜志社學術委員會當初選擇你作為《美術觀察》的美術名家感到欣慰……，二，沒有作品的畫家到北京來，沒多久就會被熱鬧淹沒了……，你走得很穩(wěn)、很準、很扎實……做得很好！”

　　鄭學武：創(chuàng)造才有價值，自己的作品才有特色，好作品就一定有人贊賞。

2015年11月藝術家鄭忠在美國紐約哈德遜藝術中心，與國際著名藝術家、策展人、藝術中心負責人鄭學武先生交流

作品名稱：文脈之光NO.42

尺寸：79x55cm

技法：綜合繪畫、彩墨、康頌紙

創(chuàng)作年代：2024

　　第二個是著名美術理論家、日本國際藝術研究院院長王凱博士（文學博士、策展人、美術教育家、美術評論家、畫家。日本早稻田大學藝術學美術史博士后課程畢業(yè)。曾先后在日本武蔵野美術大學、國學院大學、日本大學任教，并擔任碩士生、博士生導師。現為日本國際藝術研究院院長）。

王凱

　　鄭忠：《文脈之光》新作，兄臺指正！

　　王凱博士發(fā)了幾句點贊的符號！

　　鄭忠：請?zhí)嵋庖姡?

　　王凱博士：我很喜歡！

　　鄭忠：聽聽兄臺說點什么？洗耳恭聽！

　　一會兒，王凱博士發(fā)來洋洋灑灑的評論，令我喜出望外。

《文脈之光NO.42》局部

《文脈之光NO.42》局部

　　藝術內涵的探索者

　　讀鄭忠藝術作品有感：

　　鄭忠的藝術作品既具有版畫的特色，又融合了中華傳統(tǒng)文化的圖式和文字符號，這樣的創(chuàng)作體現了獨特的民族性。民族性不僅是一種美學形式的表現，更是一種文化傳承與傳播的象征。它通過獨特的圖像語言和符號系統(tǒng)，表現出民族文化的內涵與精神，成為藝術家表達自身思想與情感的媒介。

　　這種民族性并不是通過模仿或復制而獲得的，而是從內心深處自然流露的情感表達。它體現了創(chuàng)作者對自身文化的深刻理解與認同，并通過藝術形式將這些感悟呈現給觀眾。藝術創(chuàng)作的過程不僅僅是技術技巧的體現，更是個人情感與文化記憶的交織與升華。通過對傳統(tǒng)元素的繼承與創(chuàng)新，藝術家得以在全球化語境中彰顯本土文化的獨特性。

　　這種美感是藝術家鄭忠內心文化積淀的自然呈現，而不是刻意追求或模仿外來文化的結果。因此，作品不僅富有傳統(tǒng)文化的深厚底蘊，同時也充滿了個人獨特的思想和創(chuàng)造力，形成了一種既現代又傳統(tǒng)的審美體驗。

　　我曾讀過他的不少作品，他是一位有才華又有思想的藝術家。從大量的作品中可以感悟到他對人生、社會、以及歷史的思考與探索。鄭忠的作品不僅僅局限于對視覺美感的追求，更注重傳達深刻的思想內涵。每一件作品背后，似乎都蘊含著對人性變化、社會變遷以及文化傳承的思索。他通過獨特的藝術語言，將個人經驗與民族記憶結合起來，呈現出一種既個人化又具有普遍意義的表達。

　　鄭忠善于用細膩的表現手法與簡練的符號語言，將深厚的歷史文化與當代社會現實相融合，作品中常常呈現出一種時間的流逝感與歷史的厚重感。他對傳統(tǒng)的圖式和符號進行重新解構與組合，使之在現代語境下煥發(fā)新的生命力。通過這些藝術手段，鄭忠不僅延續(xù)了傳統(tǒng)文化的精髓，也使得觀眾能夠在作品中感受到歷史與現實的對話，過去與未來的交融。

　　在欣賞他的作品時，我感受到了一種對歷史的敬畏與對現實的關懷。他的作品不僅僅是藝術創(chuàng)作的產物，更是一種思想的載體，激發(fā)觀眾去反思和探索自身與周圍世界的關系。在這過程中，鄭忠以獨特的藝術風格和深刻的思想內涵，成為了當代藝術領域中的重要探索者。

（文/王凱，2024年10月8日于東京）

　　鄭忠：兄臺不僅是繪畫高手、又是美術理論的大家，學貫中西，東西合璧，高屋建瓴，我來慢慢拜讀、學習、領會……感恩院長兄臺的賜教！

《文脈之光NO.42》局部

《文脈之光NO.42》局部

（文/鄭忠，來源：新意象水墨）

　　藝術家簡介

　　鄭忠，1962年生于江蘇海安，1979年～1985年為海軍南海艦隊潛水員，1988年畢業(yè)于南通大學美術學院，1999年畢業(yè)于中央美院版畫系研究生班，2000年至2004年任教于西安美術學院版畫系，1997年為中國藝術研究院《美術觀察》“美術名家”隆重推介。1998年北京文藝出版社出版吳冠中自傳《生命的風景》遴選鄭忠作品做封面，2002年為南通市檔案局審定為南通歷史上第144位歷史文化名人。

　　現為中國文化藝術協(xié)會理事，中國美術家協(xié)會會員，日本國際藝術研究院會員，香港畫院研究員、中國太平洋學會海洋畫派研究會分會理事，北京中投文化院國畫院副院長，中國經濟文化研究院研究員，北京國藝軒書畫院副院長。

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