（1/5）2024郭英培花鳥畫小品展

（2/5）墨荷66cm×45cm

（3/5）葫蘆59cm×49cm

（4/5）交友圖 45cm×35cm

（5/5）幻作清芳33cm×45cm

　　展覽名稱：2024郭英培花鳥畫小品展

　　展覽時間：2024/06/01~2024/06/23

　　展覽地點：[山東]-濟南市歷下區(qū)龍鼎大道600號全運村中央廣場一層中廳天井西首（商場正南門進門100米左側(cè)）-(全運村大墨藝術(shù)長廊)

　　主辦單位：全運村中央廣場 大墨書畫院

　　參展藝術(shù)家：郭英培

　　 策展人：趙墨

　　 英培兄，杞人也，故其常好“憂天”。

　　 所謂“憂天”，當是居安思危，憂國憂民也，常懷家國之心也。

　　 常懷家國的人必有一顆悲天憫人之心，這樣的人必是一個善人，英培兄恰如是。他的善往往是為了他人而忘了自己。常把朋友的事當成自己的事去憂、去思，去盡百分之百以外的力氣相助。事后他便躲起來偷偷地高興。他的純粹，他的真誠總讓人覺得他身上有一種親切與溫暖。他好酒，飲必盡興，日子久了，便覺得他也像一壺酒，一壺老酒，一壺陳年老酒。

　　 我與之交往將四十年，那時他還穿著軍裝。他好名人法帖，好讀古人書，好與書家、畫家游。不知自何時起又習畫，喜弄花鳥。忽一日拿出來，筆下已成了氣候，于是，朋友鼓動他辦了第一個畫展，在濟南城里也就引起了一個不小的轟動。

　　 此后，他便又躲了起來。

　　 過了幾年，又過了幾年，他又攢了一批畫，第二次拿出來亮相，這便是壬寅立冬前一日的“花木扶疏”。

　　 我看了“花木扶疏”，老也不能平靜。畫展上的一花一木總在眼前翻片。我納悶，英培兄戎馬生活半生，之后又近二十年才從公文堆里鉆出來，再之后才有了些許屬于自己的時光。讓人不解的是，他為何一下筆就到了這里。

　　 我想了許久，似乎當是如下脈絡(luò)：其一，筆墨是畫家的看家本事，畫里的乾坤皆由“一畫”來定奪。所以，最終看的是手上的活。英培兄臥薪幾十年，筆已成冢，墨也成池，加上他感知敏感，積學甚富。詩書已變化了人的氣質(zhì)，所以，下筆也就有了一個高度。此謂厚積而薄發(fā)。

　　 其二，由于他沒經(jīng)歷過學院派所謂“系統(tǒng)”的造型訓練，這恰恰成就了他。他在形的追求上多了自由少了藩籬。他借來古人，通了造化，而后他又以他那老辣而婀娜的書寫，縱肆而瀟灑的放膽直取，寫出的全是他心里的形。這種形恰好與“似與不似”相合，妙不可言。此謂“重意而輕形”。

　　 其三，古人所說“文如其人，畫如其人”，此言當是不虛，畫家畫了一輩子的畫，追古人，師造化，讀萬卷書，行萬里路，向外求，向內(nèi)找，最后沉淀的全是自己，畫格就是人格。英培兄有中正仁和的品行，仿佛古之懷玉者，內(nèi)心醇厚而大明。所以他的畫，從里向外地滲透出一種沖和恬淡的美，這種美不在表皮，是在內(nèi)里。此謂沖淡而內(nèi)美。

　　 回頭想想，從古至今有高度的畫家，習畫不分先后，不在早晚，像吳昌碩、黃子久都是四十之后才拜師學畫。齊白石先生六十歲之后才開始變法。由此可知，畫家要緊的是手上的功夫，比手上功夫要緊的是感知，比感知要緊的是修養(yǎng)，比修養(yǎng)更要緊的是人格。如能這般，畫家才可能有成。

　　 英培兄當如是。

壬寅冬日景德鎮(zhèn)陶溪川客次

（文/李學明，山東工藝美術(shù)學院教授）

版權(quán)與免責聲明：