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自有光——王艾個(gè)展
自有光——王艾個(gè)展 開(kāi)幕時(shí)間:2021/03/20 16:00 開(kāi)始時(shí)間:2021/03/20 結(jié)束時(shí)間:2021/05/03 展覽地點(diǎn):麓山美術(shù)館 展覽地址:成都天府新區(qū)麓山大道二段18號(hào)麓鎮(zhèn)山頂廣場(chǎng) 策展人:田萌 參展藝術(shù)家:王艾 主辦單位:麓山美術(shù)館 “自有光——王艾個(gè)展”將于3月20日下午4:00在麓山美術(shù)館開(kāi)幕。此次展覽將從王艾近十年創(chuàng)作的三個(gè)系列中選擇一部分具有代表性的作品予以展示。這三個(gè)系列分別是“紙本繪畫(huà)”、“曼陀羅”及“般若”。 前言 在藝術(shù)與修行中自我照見(jiàn) ——關(guān)于王艾的藝術(shù) 田萌 藝術(shù)曾是被王艾放棄的對(duì)象。王艾的祖輩與父輩家庭成員中,不乏與藝術(shù)相關(guān)的人。這些藝術(shù)的形式包含了傳統(tǒng)的書(shū)法與水墨畫(huà)、與意識(shí)形態(tài)有關(guān)的油畫(huà)與版畫(huà)以及具有民間工藝性質(zhì)的藝術(shù)。王艾自小耳濡目染,也接受了繪畫(huà)基礎(chǔ)的學(xué)習(xí)。這些構(gòu)成了他最初的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)。但相比于藝術(shù),他少年在詩(shī)歌方面更是天賦異稟。上個(gè)世紀(jì)八十年代正是中國(guó)現(xiàn)代詩(shī)歌史上的一個(gè)黃金時(shí)代。在詩(shī)歌中,他更敏銳地捕捉到了個(gè)體意識(shí)與自由。這是當(dāng)時(shí)他在身邊所見(jiàn)的藝術(shù)中所無(wú)法體會(huì)到的。后來(lái),他從家出離,詩(shī)歌則是他建立與外部世界關(guān)系的紐帶。他的詩(shī)歌天賦及其在詩(shī)歌上所傾注的精力,使他在詩(shī)歌上的成就成為順理成章之事。除了詩(shī)歌,他還創(chuàng)作了多部小說(shuō)。然而,從九十年代中期之后,詩(shī)歌乃至文學(xué)隨著社會(huì)環(huán)境變化及其互聯(lián)網(wǎng)的到來(lái)而發(fā)生了變化。在這種變化中,人們看到了詩(shī)歌的式微。即便如此,王艾卻從未放棄過(guò)詩(shī)歌的寫(xiě)作。與此同時(shí),他也在思考一種新的方式來(lái)表達(dá)他與時(shí)代之間的關(guān)系。于是,2005年他重拾藝術(shù)創(chuàng)作。這種選擇或許與最初來(lái)自于家庭環(huán)境的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)有關(guān),但更與他后來(lái)的生活相關(guān)。1993年,他作為一個(gè)青年詩(shī)人來(lái)到了北京的圓明園。當(dāng)時(shí),這里聚集著眾多的藝術(shù)家、詩(shī)人和音樂(lè)人等,也成為中國(guó)當(dāng)代文化狀態(tài)的縮影。王艾與這里的藝術(shù)家熟識(shí),見(jiàn)證了這些藝術(shù)家的成長(zhǎng)與成就,自己同時(shí)也會(huì)創(chuàng)作繪畫(huà)。更重要的是,他這一經(jīng)歷中,切身感受與理解了中國(guó)詩(shī)歌與當(dāng)代藝術(shù)的文化與政治邏輯。 因此,王艾的繪畫(huà)從一開(kāi)始就具有文化的視角。他對(duì)媒介、語(yǔ)言與圖像的選擇都著眼于材料的文化屬性。紙本繪畫(huà)中,宣紙是主要的材料。在這里,宣紙是一個(gè)包含了多種差異材料的統(tǒng)稱(chēng),這些不同的紙張也都曾作為中國(guó)傳統(tǒng)的書(shū)畫(huà)用紙。對(duì)宣紙的選擇,一方面是基于宣紙的特殊效果,另一方面則是有意識(shí)地使自己的繪畫(huà)敘事在宣紙這一具有象征意義的媒介上展開(kāi)。他稱(chēng)紙是“消失在灰燼中殘余的文化殘片”。紙既是圖像的載體,也是敘事的基底。紙本繪畫(huà)中的圖像大致可以分為四類(lèi):幾何抽象的背景(暗示了馬列維奇、蒙德里安、萊因哈特以及羅斯科的繪畫(huà))、傳統(tǒng)繪畫(huà)中的圖像(山水、鳥(niǎo)或其他)、現(xiàn)代圖像(飛機(jī)、手槍等)以及作為圖像元素的文字(多擷取自儒釋道經(jīng)典)。他采用蒙太奇般的方式,將這些圖像編排于宣紙這一載體之上。在具體的語(yǔ)言上,他采用傳統(tǒng)繪畫(huà)中的鐵線(xiàn)描勾勒和填充圖像,又利用宣紙的不同吸水特性渲染幾何抽象的背景,從而使那些看起具有沖突的元素有機(jī)地聯(lián)系起來(lái)。 在這些媒介與圖像中,我們不難看出這是王艾所搭建出的一個(gè)基本的思考問(wèn)題結(jié)構(gòu),而這個(gè)結(jié)構(gòu)是憑借“中國(guó)與西方”和“傳統(tǒng)與現(xiàn)代”兩組二元關(guān)系搭建起來(lái)的。在過(guò)去的一百多年,這兩組二元關(guān)系構(gòu)成了我們所遭遇和要討論問(wèn)題的基本框架。這是由于近代以來(lái)的歷史所造成的。但是,這不能說(shuō)王艾的繪畫(huà)就是對(duì)這一框架的呈現(xiàn)。冷戰(zhàn)結(jié)束之后,世界原有的邊界開(kāi)始發(fā)生變化。消費(fèi)主義、跨國(guó)公司以及互聯(lián)網(wǎng)等從根本上改變著原來(lái)由民族主義和意識(shí)形態(tài)所建立起的世界秩序。在這一過(guò)程中,我們更看到和感受到身處世界的復(fù)雜性。原有的二元性的世界被一個(gè)多元而混雜的世界所瓦解。個(gè)體與世界的關(guān)系也將被重新思考。因此,王艾將“在紙上重構(gòu)屬于個(gè)人化的世界,以匿名的主體為代價(jià),他在拒絕著什么……”。所謂匿名的主體,大概就是他所采用的那些具有明確指向的材料與圖像,而這些圖像本身又是與其個(gè)人經(jīng)驗(yàn)無(wú)法分離的部分,是另外一個(gè)意義上大寫(xiě)的主體。正是在這一意義上,他試圖通過(guò)個(gè)人化世界的重構(gòu),而消除它們之間的二元性關(guān)系。不過(guò),這并不意味著他的繪畫(huà)因此失去了矛盾和對(duì)抗。他認(rèn)同傳統(tǒng)文化留在自己身上的烙印,也認(rèn)同來(lái)自別處文化對(duì)自身的影響,尤其是像萊因哈特與羅斯科等藝術(shù)家的影響?,F(xiàn)代社會(huì)以來(lái),“一切堅(jiān)固的東西都煙消云散了”。我們生活本身就問(wèn)題重重,社會(huì)也很難形成所有人都信奉的價(jià)值觀(guān)。王艾雖然弱化了二元性的框架,但是這些元素本身仍然在提示著無(wú)處不在的矛盾或沖突。這也構(gòu)成了王艾紙本繪畫(huà)中的張力。多元而繁雜的當(dāng)代生活是不確定性的、流動(dòng)性的以及碎片化的。這樣的生活中,人們會(huì)感覺(jué)到一種漂浮之感,主體性也會(huì)隨之消散。王艾早年雖然基于一種叛逆而選擇流動(dòng)性的生活。這種流動(dòng)是主動(dòng)性的選擇,也是其主體性的顯現(xiàn)。在后來(lái)的生活中,王艾或許意識(shí)到了一種主體性的危機(jī)。其實(shí),主體性的危機(jī)不僅體現(xiàn)為他繪畫(huà)中的意識(shí),而且切切實(shí)實(shí)地表現(xiàn)為一種生活的狀態(tài)。2016年,王艾幾乎沒(méi)有產(chǎn)生一件新的作品,也沒(méi)有創(chuàng)作出一首詩(shī)歌。似乎,這一年被卷進(jìn)了黑洞,時(shí)間在此斷裂。主體性的危機(jī)依然構(gòu)成了存在之事實(shí)。重構(gòu)個(gè)人化的世界,其實(shí)是對(duì)這一危機(jī)的回應(yīng)。這種回應(yīng)也蘊(yùn)含著一種回歸整一性訴求。這種整一性的訴求在最近的作品得以明確的表達(dá)。 不僅這一年,而是在之前與后來(lái)相當(dāng)長(zhǎng)一段時(shí)間內(nèi),這種危機(jī)仍然困擾著他。他寫(xiě)于2010年9月的一首詩(shī)《看》中,他以一個(gè)觀(guān)看者的視角觀(guān)察這個(gè)世界,思考著這個(gè)世界,然而他在詩(shī)的結(jié)尾處道出了自己的困境:“你不在/占卜師不在/被愛(ài)照亮的人也不在/有人翻看我的骨骼/卻無(wú)人診斷/”。在紙本繪畫(huà)中,他所采用的文字既是作為視覺(jué)構(gòu)成的元素,同時(shí)也是他認(rèn)同的文化烙印,是他所認(rèn)同的智慧。但是這些都最終沒(méi)有實(shí)現(xiàn)個(gè)人化世界的重構(gòu)。2016年以后,他開(kāi)始將繪畫(huà)向更具材料性的方向跨越。他嘗試在古舊物品和晶瑩剔透的玻璃珠之間找到可以組合的方式,也在一定程度上延續(xù)了紙本繪畫(huà)的方法,然而多次試驗(yàn)之后均以失敗而告終。失敗的主因:一方面是技術(shù)性的問(wèn)題,一方面則是他并無(wú)法給出這樣做的足夠理由。某種意義上,他當(dāng)時(shí)所面臨的問(wèn)題并不是藝術(shù)的問(wèn)題,而是主體性的危機(jī),或者說(shuō)是關(guān)于存在的危機(jī)。2020年,他皈依藏傳佛教的薩迦門(mén),讓自己成為了一位修行者。他希望借助于佛的智慧與儀軌使自己獲得一種精神上的超越和自由。他的藝術(shù)也在此出現(xiàn)了根本性的轉(zhuǎn)變。皈依之后,他首先獲得了內(nèi)在的平和。平和使他看待自己的作品以及周遭事物的方式皆發(fā)生了改變。他將修行的觀(guān)念融入到創(chuàng)作的過(guò)程中。對(duì)他來(lái)說(shuō),創(chuàng)作作品仍關(guān)乎圖像與意義的生產(chǎn),現(xiàn)在也作為一種具有修復(fù)性的修行行為。近一年來(lái),他創(chuàng)作了兩個(gè)系列的作品,而且從材料與形態(tài)上都有很大的差異。 一類(lèi)是《般若》系列。這一系列是他對(duì)曾經(jīng)嘗試失敗了的玻璃珠的激活。他是如何激活的呢?他在自述中說(shuō),該系列作品是“去方法論”。某種意義上,“去方法論”是回避對(duì)作品意義的預(yù)設(shè),是對(duì)作品及其材料的去蔽。他不強(qiáng)調(diào)材料的宗教屬性、精神屬性或其他社會(huì)屬性,而是將其作為修行持咒的器物,猶如念珠。不過(guò),這并不是說(shuō)他讓藝術(shù)置于一種無(wú)意義和無(wú)意識(shí)的表達(dá)狀態(tài),而是,他借助佛的智慧,重新認(rèn)識(shí)了材料及其意義。事實(shí)上,這一系列作品對(duì)實(shí)施技術(shù)的要求很高,他也會(huì)對(duì)作品的每一個(gè)細(xì)節(jié)進(jìn)行推敲和控制。大大小小的玻璃珠被組合成不同的形象。由于燈光及其他材料的相互作用,作品可謂流光溢彩,五彩斑斕。在觀(guān)看位置發(fā)生變化時(shí),作品也將不斷變化。王艾試圖通過(guò)炫目的光線(xiàn)相互在球體里的折射,形成一個(gè)“空性”的世界?!?/p> 另一類(lèi)是在畫(huà)布上繪制的抽象繪畫(huà)。這類(lèi)作品有著強(qiáng)烈的幾何感,但又有別于極簡(jiǎn)主義繪畫(huà)。他的幾何繪畫(huà)中,三角形、方形、圓形相互穿插,結(jié)構(gòu)非常復(fù)雜。所有的圖像圍繞畫(huà)面的中心以對(duì)稱(chēng)的方式展開(kāi)。所以,這種復(fù)雜結(jié)構(gòu)并沒(méi)有帶來(lái)視覺(jué)上的雜亂,而是呈現(xiàn)為一種秩序感。這種圖像不難讓人聯(lián)想到佛教圖像中常見(jiàn)的壇城。的確,他這些抽象圖案可以理解為一種個(gè)人化的壇城。皈依之后,王艾每天持戒并修行,每天通過(guò)打坐念咒語(yǔ)來(lái)觀(guān)想。在觀(guān)想中,這些圖像并不抽象,而是真實(shí)可感。作為一種藝術(shù)史上的觀(guān)念和方式,抽象繪畫(huà)的確已經(jīng)“終結(jié)”。但是,關(guān)于抽象的可能,仍需要藝術(shù)家去進(jìn)一步探索。王艾熟諳抽象藝術(shù)的歷史,他希望以自己的方式來(lái)回應(yīng)。他通過(guò)觀(guān)想而繪制的抽象圖案,在其感知中是具體而真實(shí)的,并非真的抽象。 這兩類(lèi)作品雖然迥異,但它們的內(nèi)在是聯(lián)系在一起的。這種關(guān)聯(lián)都與王艾皈依之后對(duì)世界與事物認(rèn)識(shí)的變化有關(guān)系。在這兩類(lèi)作品中,我們可以看到王艾已經(jīng)完全剔除了二元性的關(guān)系。對(duì)現(xiàn)在的他來(lái)說(shuō):“二元即是污染,作為皈依者來(lái)說(shuō),心不存在二元與多維,修到無(wú)心也無(wú)非是要修出世間法”。從另外一個(gè)角度講,這是他獲得了一種應(yīng)對(duì)主體性危機(jī)的方式。他的修行,可能將會(huì)使他從二元或多維的現(xiàn)實(shí)中走向一種整一性。修行,使人獲得智慧,而智慧,使人能夠自我照見(jiàn)。而這智慧,便是一種內(nèi)在的光。不過(guò),這并不是說(shuō)王艾這個(gè)階段的作品是對(duì)神圣圖像的生產(chǎn)。藝術(shù)是他的修行方式,這是于他個(gè)人而言。修行則為藝術(shù)生產(chǎn)的方法帶來(lái)了新的可能。他強(qiáng)調(diào):“虔敬心與藝術(shù)中的真實(shí)同義”。 藝術(shù)家簡(jiǎn)介 王艾 1971年 生于浙江黃巖,現(xiàn)居北京 1993年 進(jìn)駐北京圓明園藝術(shù)家村 部分個(gè)展 2019 “異畫(huà)亦禪” 王艾個(gè)展 萬(wàn)花筒畫(huà)廊 阿那亞 2017 “飛越古山水” 王艾北美個(gè)展 康州學(xué)院藝術(shù)空間 康涅狄格州 美國(guó) 2015 “Hid-den Wis-dom” 王艾個(gè)展 HUA畫(huà)廊 倫敦 英國(guó) 2014 “修習(xí)者” 王艾個(gè)展 繪通當(dāng)代畫(huà)廊 北京 2013 “古堡駐地藝術(shù)計(jì)劃” 王艾紙本作品展示 Vicht-en-stein古堡 奧地利 2008 “寫(xiě)畫(huà)” 王艾個(gè)展 映畫(huà)廊 北京 大悲咒-蝶變2,亞克力 、玻璃球、水晶樹(shù)脂,80×80cm,2020 飛越古山水3·2015,紙本綜合材料,214×170cm,2015 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