岳海濤的《出場》系列油畫作品舍棄宏大敘事的各類事件和符號，醉心于描述戲劇舞臺后臺候場的情形，展現聚光燈后不為人熟知的隱秘圖景，他從自己的內在精神出發，以自己的體認為基點，作品通俗與典雅并存，不僅體現了洞幽微明的藝術敏感，成為當代油畫寫意藝術語言與中國傳統文人意識融合的明證，并由此與當代文化藝術相匯，顯示出藝術家獨具特點與特色的成熟和自信。

　　 作為文明古國，中國的國粹諸如京劇等，在經歷清末家喻戶曉的大紅大紫后，現已身不逢時，命運多舛，時下除了些年長者能哼上幾句外，絕大多數年輕人已無法享受停腔落板的慢節奏。直面傳統文化在當代的日漸式微，畫家沒有無謂的焦慮和直白的呼號，他用手中的畫筆，描繪與之息息相關的場景，用畫筆，在等候出場的圖景中提煉生命的節律與詩意。

　　 岳海濤追求整體的詩意、質樸而自由的感受表達。在他看來，一張畫的成功與否，不在于畫的粗細、快慢，關鍵是感覺表達的明確與力度。在這里，畫家試圖用隨意揮灑的筆觸，摒棄制作精道的肌理，很多背景多用快速的用筆，似乎有些“逸筆草草”，引導觀眾的視覺不在某一局部停留，而關注整體的意向、意味和情緒，他的作品因此沒有“制作”的矯飾，切中中國文心講究的“妙在似與不似之間”。以此，表達寫意油畫的精神內涵。

　　 體現了畫家控制畫面效果的能力，他試圖將原本以色彩和透視見長、以刻畫現實真實為能事的油畫語言，做了一次有效的中國式轉換，飽含著東方人生意趣的生活理念，魔幻般躍然于油畫亞麻布上。

　　 僅就《出場》的表層含義來看，藝術或者生活的魅力，并不僅僅蘊含在光鮮亮麗的聚光燈下，那些等待出場的人雖不在臺上，情緒卻一直沉浸在戲里，一直在醞釀著自己所扮演的角色。人生之路，一旦上場，便有一種行云流水般的自如，猶如羚羊掛角、無跡可尋。岳海濤歷經二十多年的努力創作，取得了有目共睹的藝術的成就。油畫《出場》系列作品登上國內藝術的舞臺，國家大劇院等專業藝術機構專門發出收藏邀請函?！冻鰣觥废盗凶髌啡脒x十藝節全國美展、第十二屆全國美展等重要展覽活動，岳海濤的油畫藝術讓人們不知不覺中感悟藝術內在的輕松，那種漸漸滲透的美感悄悄久留人們心中，慢慢地占據人的心靈。

　　 談到未來幾年的計劃，他還是傾心于“出場系列”，眾多的戲劇、舞臺劇人物，出場已和他的生活緊密聯系在一起?！俺鰣鱿盗羞€能畫上幾十年，我想繼續深入挖掘出場狀態?！痹篮ΨQ。

　　 （文/張偉）

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