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        時代需要中國畫“四全”作者

        時間:2024/4/29 21:03:35  來源:美術報

          去年歲末,浙江省杭州國畫院建院十周年作品展在中國國家畫院舉行,這個展覽最大的亮點在于展覽作者都是詩書畫印“四全”,且水平較高。這給當今中國畫隊伍吹來了一股正本清源的清風。正如中國國家畫院黨委書記燕東升所說:“杭州國畫院十年對培養詩書畫印‘四全’人才的深度思考與實踐,在全國畫院體系中有獨到的一面,為畫院同道提示了一種傳承創新的有效路徑?!贝_實,當下不少“中國畫家”和“畫師”,對什么是真正的“以書入畫”還渾然不知,更不要說詩文印的水平了。

          筆者一貫認為,“四全”中的書法是國畫技法之本。宋代之前,由于權力規矩的約束,國畫作品上鮮有題字,偶爾有也是題在不起眼的地方。但這并不影響他們對書法的苦練和以書入畫等筆墨的錘煉,并不是像某些外行人說的“古代畫家也不懂書法不題字”之類可笑之語。

          唐代張彥遠提出了“書畫異名同體”和“書畫用筆同法”論,明代唐寅形象地說:“工畫如楷書,寫意如草圣?!倍宕A琳則表示:“夫作畫而不知用筆但求形似,豈足論畫哉?作畫與作書相通……”我們從傳承下來的經典作品中那用筆及線條,就能獲知并判斷筆墨水平的高下,高級的國畫肯定書畫一脈相通,如北宋趙佶的收筋體(俗稱瘦金體)書法,與他畫上的用筆就是渾然一體。元代之后,我們更加方便地從題跋中,一眼就能判斷畫家書法水平的高下與國畫作品的吻合度。趙孟頫和“元四家”,“明四家”和董其昌,清代龔賢、“四王”和吳、惲等,他們均為各朝代的代表畫家,其書法各有千秋,卻都與其畫之用筆渾然一體。再看近現代的著名畫家,也都做到了書畫一體。吳昌碩的石鼓文用筆、黃賓虹的金文用筆、潘天壽的金文行草書用筆、張大千的行楷書用筆,還有齊白石以天發神讖碑入畫,徐悲鴻以魏楷入畫等。再有,這幾位除了書法,哪一位不通詩文、金石篆刻?

          中國畫是中華文化瑰寶,她的所有技法和表達形式,是經過我們無數代藝術家實踐、總結、提煉、規范而成,并至唐宋形成了高度成熟又在世界藝林中具有強烈特色的東方藝術。

          中國書法到唐代,完成了五體書法的完整與完美,中國畫到了宋代,也已經形成了高級的審美標準。

          說到這里,有必要對美術、繪畫、中國畫三者之間的差異簡單作一點闡釋。所謂“美術”,說白了就是對創造美的技術的總稱,即使是建筑以及各種制造業等也可列入大美術范疇。再說“繪畫”,相對有指向性,就是用墨或色彩、畫筆等工具在紙、布、板等媒介上繪制創作出可視的形象。而繪畫又有東、西方之分,種類繁多,“中國畫”則是其中獨特的繪畫藝術,除了工具和材料都是特制的,就是書法入畫,這便是與西畫的本質區別。畫具如餐具,中國人是用筷子勺子,而西方人是刀叉。書法入畫,就像油畫家要以油畫筆油彩顏料來說話,歌唱家用嗓子來說話等是一個道理。

          當下很多所謂的“中國畫”作品,除去墨汁,其它幾乎被糟蹋式地改良,不少作者生怕露怯連墨也不敢用,而是以西畫的色彩理念堆積畫面,中國畫元素蕩然無存,有的人還借口以“沒骨畫”來開脫遮丑?!皼]骨畫”并不是畫色塊,而是將以色為主的用筆替代了墨筆,“骨法用筆”的線條與書寫性要求依然存在。

          由此想到不少展覽在標注畫種時,對中國畫的定位太隨意,只要是用毛筆、墨汁或中國畫顏料畫的作品,就標注為中國畫,這應該引起我們足夠的重視。

          宋代及之后,特別是元代開始,中國畫作品上除了興起題款鈐印,而且將詩文、印章作為整體來對待,追求詩(文)書畫印融為一體?!霸娛怯新暜?,畫是無聲詩?!蓖瑫r“詩是無形畫,畫是有形詩?!痹姇嬘嫵闪艘粋€復雜而完整的文化系統,不僅是高雅的藝術形式,也是中國文人文化底蘊深厚的體現,這對畫者全面發展提出了更高的要求。通過這種藝術形式的繼承和發展,可以有效地傳承中國古代的文化精髓,使之在現代社會得以延續和發揚光大。

          文化自信,是國力強盛的表現,何況我們的中國畫本身就是偉大的東方藝術。筆者并不反對“洋為中用”,關鍵是絕不能舍本逐末降低標準而去迎合庸俗者的眼光和審美標準,甚至用西畫技法來改變中國畫的核心技法?!肮P墨當隨時代猶詩文風氣所轉”,這是石濤畫語錄中一句完整的話,意思是如果筆墨隨著時代轉變,就如不學古詩詞而寫當代詩(清代)那樣越來越差??蓵r下很多人斷章取義將前半句作為自己中國畫不入門的遮羞布,十分可悲可笑可嘆。

          我們不能因為當下很多人達不到純粹中國畫的標準要求,就降低標準或偷換概念。其實真正要在中國畫藝術上有所作為,必須要有一種精英意識才是,即標準要求越高,達到目標的人肯定越少。

          一個民族的根就是優秀民族文化的興旺發達并綿延不斷,在以金鑒才院長為領銜的杭州國畫院,每位作者都在努力做“四全”者。中國美協分黨組成員、秘書長(時任副秘書長)王平說:“杭州國畫院一直在探索中國畫院體系如何深入發展的問題,其對詩書畫印的提倡和‘國藝重光’的學術追求為當下畫院體系的發展提供了一個杭州方案?!?

          但愿杭州國畫院的此展能喚醒當今有識之士對國粹中國畫“四全”學習、創作、賡續傳承的責任感和使命感。

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