南池子美術館2024春季新展“天工開悟——夏航雕塑展”于2024年4月26日正式對觀眾開放，展期將持續至7月26日。本次展覽共展出藝術家夏航的26組（101件）作品，以物景交融的方式同南池子美術館中式園林建筑發生關聯。這種場景化、交互式的展覽形式不僅渲染并強化了作品獨特的氣場，同時又與蘇式園林“移步易景”的美學邏輯巧妙契合。開啟一場以“蝴蝶”為引，承“天工開物”之意，天地與人，自然與造物的對話。

　　步入美術館，飛舞的蝴蝶《迷芳》將一片溫暖的紅色帶入園中，仿佛一股生命力量的涌動，在展覽之始為冰冷的不銹鋼材質增添一抹春日的生機。伴隨著靈動的香氣，兩只《俱飛浮蝶》翩飛于花窗之上，風拂翅動如絲絨。

　　夏航的作品拋棄了傳統雕塑以泥稿塑形，金屬鑄煉的創作方式，取而代之的是以計算機建立圖紙或3D模型，通過對材料的精密切割及組裝，將我們認知的“物”拆解并重構。他在充分利用工業化及數碼化科技的同時，又結合了中式榫卯等傳統工藝，將以不銹鋼為代表的現代材料重組、再現。這些如機械零件般的設計架構，呈現出當代工業與未來科幻雜糅的藝術表現，既致敬了傳統，也拓展了我們對于雕塑邊界的認知。

　　追隨蝴蝶，可以在庭院中觀看到幾只仙鶴或佇立于池中，或停留于屋頂，仿佛呈現出宋徽宗所繪《瑞鶴圖》中的太平景象，這便是夏航的雕塑作品《云之上》。游廊旁的一組作品《夢境之弦》是古建的縮影，其被置于氤氳霧氣中，呈現海市蜃樓之境。我們通過作品與園林的呼應，將夏航對傳統美學、經典圖像的敬意傳遞給觀眾。

　　展廳一層通過《定海者》《守望者》《奇點》等將夏航的作品與傳統相連，也通過當代藝術語言表達古人對宇宙哲學的理解。東側樓梯上空盤旋的《云蹤紙鳶》將觀眾引至二層，以人們都熟悉的紙飛機象征純真的回憶。同時，蜻蜓《徘徊者》被置于窗外屋頂之上，其運用中國傳統造園中框景的手法，營造出一幅靚麗、生動的畫面。天窗下的木馬《禮物》、倒掛、攀爬的蜘蛛《夢游者》、極富趣味性的《西行之路》等都以作品中的視覺圖像傳遞著某些共識信息，喚起一代人共同的記憶。觀眾還可以在二層尋找到本次展覽中唯一一件可以被觸摸的作品《表演計劃》，轉動旋鈕，笑臉會隨之變為哭臉，反之亦然。當觀眾再次從西側樓梯回到一層，景窗外“蜻蜓點水”的置景與太湖石狀的《光陰之隙》共同營造出可游、可觀、可感的園林之境，通過作品與空間的對話與重組，再一次將“天工開物”中的傳統文化內涵賦予當代表達。

　　在本次展覽中，我們首次設置了互動體驗區。該體驗區位于二層西側，觀眾可根據圖紙，或自由發揮，利用零件進行自由拼接，感受現場創作帶來的樂趣。在此，他們可以真實地模擬藝術家的創作過程，也可以在思考中完成屬于自己的作品。

　　南池子美術館作為以木構為主體的中國傳統建筑空間，與夏航慣用的不銹鋼材質形成一種強烈的反差，而其作品中四象、樓閣、星宿等極具東方美學特色的作品，又以傳統的表現題材與美術館空間達成了一種獨特的和諧。置身展覽之中，我們仿佛在廣袤的大海中航行，靜水深流的背后是生命力量的蓬勃而發。本次展覽我們再一次嘗試環境與藝術語言的對話，從夏航作品中來自中國古典美學的圖像符號向傳統發問，在與當代的碰撞中走向未來。

展覽海報

藝術家介紹

藝術家夏航

　　夏航

　　1978 生于遼寧沈陽

　　2002 畢業于魯迅美術學院雕塑系獲學士學位

　　2009畢業于中央美術學院雕塑系獲碩士學位現工作生活于北京

　　夏航作為職業藝術家一直活躍在當代藝術圈，其獨到的雕塑語言在眾多的雕塑藝術家中脫穎而出，張揚而不失細膩，剛硬而不失柔美。夏航把雕塑當作一個大玩具來擺弄、設計、創作。雕塑成為一個游戲的對象，做雕塑的過程就成為一個游戲的過程。通過做雕塑，夏航找到了自己生命中的游戲本能，并試著將其發揮為生命感性。在這一過程中，造型、空間、材料特性、加工技術、組合、拆裝、運動的可能，在這一拆卸、組裝的過程中，所有因素都通過理性的渠道過濾后，化為生命感性的游戲，顛覆我們對日常諸多事物的恒定認知。

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