時間:2024/5/19 15:52:02 來源:中國文化報
風清悠揚(國畫) 62×133厘米 2023年 羅公染
2024年春,我在中國美術館參觀了“篤行——羅公染隨筆水墨”展覽,明顯地感覺到畫家羅公染的水墨山水畫與眾不同,不同于時下流行的復制照片式的“寫生”風景,也不同于藝術市場上千篇一律的程式化山水?!傲_公染隨筆水墨”所畫的山水,實際上并非自然風景,而是心靈圖像,是畫家內在情感的自由抒發,是畫家作為“篤行者”追求人生崇高精神境界的藝術表現。正如羅公染隨筆所說:“畫畫不只是對生活的客觀記錄,更多的應該是對生活的美好憧憬和對生命的深刻理解?!?
羅公染從事中國山水畫創作30多年來,不僅熟練掌握了中國畫的傳統圖式和筆墨技法,而且積淀了深厚的中國傳統文化素養。所展作品蘊含哲學理念,已深入“技進乎道”的精神境界。展覽的主題“篤行”體現了崇尚品行淳厚、躬行實踐的儒家思想?!抖Y記·儒行》說:“儒有博學而不窮,篤行而不倦?!薄妒酚洝た鬃邮兰摇氛f:“《詩》有之:‘高山仰止,景行行止?!m不能至,然心向往之?!绷_公染反復采用“高山仰止”的畫題,在他的畫作中也經常出現高山流水、高樹長松的形象,表明他對人的高尚品德的景仰,對人生崇高精神境界的追求。
隨筆是一種自由的文體,羅公染的隨筆水墨也是一種自由的筆墨、自由的山水。這種自由的筆墨、自由的山水,與道家哲學特別是莊子的“逍遙游”追求精神自由的理念恰相吻合?!昂V行”也是一種逍遙自在的精神遨游。羅公染的隨筆水墨,突破了我們常見的山水畫傳統圖式,也突破了學院派筆墨規范的藩籬,自由奔放地書寫自己向往的人生理想境界,用筆、用墨和用水都非常大膽,把他所要表達的精神境界呈現得淋漓盡致。
羅公染對佛教禪宗思想也深有體悟,在他的指墨畫《心逸無塵,超然象外。指墨染翰,何懼百毒?》中清晰可見一尊結跏趺坐禪定的水墨佛影。我發現在畫家的多幅題為《高山仰止》的水墨畫,以及《別有天地》《心向明光》《云集千祥》《篤行》《隱者》《山高無坦途》等作品中,在高山流水、叢林煙云之間有一個小小的點景人物——僧人或隱者(畫家的化身),在崎嶇山路上踽踽獨行,走向遠方半山腰或山頂上的一座寶塔。這一點景人物與寶塔的聯系,猶如“草蛇灰線”的暗示,畫龍點睛的“畫眼”,象征著畫家作為“篤行者”在不倦地追求遙遠、圣潔、崇高的精神境界。
這些作品表現了畫家自己的生活體驗、人生理想和心靈圖像。藝術來源于生活。生活不僅包括現實生活、物質生活,而且包括理想生活、精神生活。畫家新近創作的這批水墨山水畫的構思構圖,固然受益于他多年來周覽祖國各地名山大川寫生創作的經驗,但更多可能是來源于他少年時在故鄉冀東腰帶山的生活體驗,兒時經歷的山野田園場景,夢里依舊回響的松樹吟嘯和古剎鐘鳴,迷蒙的云霧,飛揚的雪花……都啟迪了畫家創作的靈感,只不過這些生活回憶和夢幻素材都已經升華為理想化、精神化的心靈圖像。
盡管畫家憧憬空靈澄明的意境,畫面從以往的密體趨向于近期的疏體,但也許是出于慣性或無意識,他的山水畫筆墨大多仍比較濃重,或呈高山墜石之狀,或呈飛瀑懸空之勢,云山雪嶺、峭壁密林增加了“篤行者”攀登高山之旅途的艱難。畫家撰寫的《篤行》自述:“一路走過來,磕磕絆絆,風風雨雨,山重水復……感慨萬千!”我們觀賞畫家的水墨山水畫《山高無坦途》,不禁聯想起馬克思的名言:“在科學上沒有平坦的大道,只有不畏勞苦沿著陡峭山路攀登的人,才有希望達到光輝的頂點?!迸实强茖W高峰如此,攀登藝術高峰亦然,何況我們要攀登人生崇高的精神境界。
(作者為中國藝術研究院研究員)
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