【摘要】 雕塑陶藝是一種兼具審美和實(shí)用價值的獨(dú)特藝術(shù)形式，在民俗文化中占據(jù)著舉足輕重的地位。民俗文化作為人民群眾智慧的結(jié)晶，蘊(yùn)含著獨(dú)特的審美情趣、豐富的文化內(nèi)涵和深厚的歷史底蘊(yùn)，賦予了雕塑陶藝意蘊(yùn)深厚的文化表達(dá)。本文以民俗文化為切入點(diǎn)，詳細(xì)探討雕塑陶藝文化的創(chuàng)新之處和雕塑陶藝文化的主要意向表達(dá)，希望在創(chuàng)作雕塑陶藝作品中更好地傳承民族文化。

　　雕塑陶藝文化是我國傳統(tǒng)文化的重要部分，主要以民俗文化為基礎(chǔ)，展現(xiàn)出獨(dú)特的文化內(nèi)涵和陶藝的藝術(shù)魅力。民俗陶藝取材地域的特色和風(fēng)土人情，具有獨(dú)特的藝術(shù)特色和裝飾審美特征，如景德鎮(zhèn)瓷雕、欽州陶土、佛山“石灣娃娃”等。[1]民間陶藝的材料工藝、題材采納和裝飾造型融入了鮮明的地域、歷史和文化元素，呈現(xiàn)出獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，其形象特征源于民俗藝術(shù)審美，用陶瓷材料生動地塑造出具有豐富內(nèi)容的藝術(shù)形象，這些藝術(shù)形象飽含情感張力，以樸實(shí)無華的藝術(shù)形式傳達(dá)著真摯質(zhì)樸的美感。

　　雕塑陶藝文化的創(chuàng)新

　　創(chuàng)新了雕塑陶瓷的創(chuàng)作

　　雕塑陶藝的創(chuàng)新將雕塑陶瓷的創(chuàng)作方式提升到了一個新的高度，它摒棄了傳統(tǒng)陶瓷創(chuàng)作的泥條盤筑、注漿成型等手法，轉(zhuǎn)而擁抱更加自由開放的表達(dá)方式。雕塑陶藝家利用陶土作為媒介，將藝術(shù)家的想象力與創(chuàng)造力用于可塑的形狀之中，其融合了雕塑和陶瓷的技藝，打破了傳統(tǒng)的界限，創(chuàng)造出既兼具陶瓷美感又富含雕塑張力的藝術(shù)品。這種創(chuàng)新改變了陶藝創(chuàng)作的流程，賦予了陶藝家更大的空間，他們不再拘泥于規(guī)則的形狀和紋飾，而是可以自由地探索三維空間，塑造出富有表現(xiàn)力的人體、動物、物件和抽象形式。雕塑陶藝家巧妙地利用陶土的延展性和可塑性，通過捏制、堆疊、拉坯等技法，將自己的情感思想注入作品之中，創(chuàng)作出具有縱深感、空間感和表現(xiàn)力的作品，擺脫傳統(tǒng)作品的平面束縛，展現(xiàn)出豐富的紋理、質(zhì)感和色彩，賦予了陶瓷新的生命力。除此之外，雕塑陶藝的創(chuàng)新也拓展了陶瓷藝術(shù)的表達(dá)范圍，打破了傳統(tǒng)陶藝的功能，賦予了陶瓷雕塑更加深刻的藝術(shù)價值和精神內(nèi)涵。

　　創(chuàng)新了雕塑陶瓷的燒制方法

　　雕塑陶藝作為一種創(chuàng)新性的陶瓷藝術(shù)形式，不僅突破了傳統(tǒng)陶藝的造型限制，還革新了陶瓷的燒制技法。傳統(tǒng)陶瓷多采用還原燒或氧化燒的方式，而雕塑陶藝則大膽嘗試了各種特殊燒制技術(shù)，賦予陶瓷作品全新的視覺效果。其中，高溫?zé)萍夹g(shù)尤為引人注目，其將陶瓷在高達(dá)1200至1300攝氏度的溫度下燒制，使得陶土中的雜質(zhì)被完全熔化，形成堅硬致密的坯體，這一燒制方式不僅增強(qiáng)了陶瓷的耐用性，還造就了獨(dú)特的表面紋理，且陶藝家通過控制燒制的溫度、氣氛和冷卻速度，可以獲得光滑細(xì)膩、粗獷斑駁等各種效果。另外，鹽釉燒制技法也在雕塑陶藝中得到了廣泛應(yīng)用，在燒制過程中，將鹽分撒入窯爐，它會與陶土表面的化合物發(fā)生反應(yīng)，形成晶瑩剔透的釉面，鹽釉燒制出的陶瓷作品呈現(xiàn)出迷人的漸變色調(diào)，從青綠色到深藍(lán)色不一而足，賦予作品豐富的層次感和光影效果。[2]總之，雕塑陶藝的創(chuàng)新性燒制方式不僅拓寬了陶瓷表現(xiàn)的可能性，也賦予了其更強(qiáng)的藝術(shù)性和收藏價值。

　　民俗視域下的雕塑陶藝文化意象表達(dá)

　　程式化表達(dá)

　　在民俗視域下，雕塑陶藝文化的程式化表達(dá)是一種重要的意向表達(dá)方式，體現(xiàn)了民間藝術(shù)的獨(dú)特審美和文化內(nèi)涵。程式化表達(dá)在雕塑陶藝中主要體現(xiàn)為人物、形象、器型紋飾的標(biāo)準(zhǔn)化和規(guī)范化，這些程式化的造型和紋飾通常具有鮮明的象征意義，與特定的社會文化背景和民俗信仰緊密相連。比如，在門神雕塑中，人物形象會采用夸張、對稱的表現(xiàn)手法，門神手持兵器，目光炯炯，傳遞著辟邪納福的民俗意象；紋飾方面，火焰紋、卷草紋、卍字紋等程式化的紋樣被廣泛應(yīng)用，寓意吉祥、護(hù)佑、平安等，體現(xiàn)出著人們對美好生活的祈愿和對神靈的敬仰?？傊淌交磉_(dá)在雕塑陶藝中是一種意向形式上的規(guī)范，也是民俗文化內(nèi)涵的深刻體現(xiàn)，是獨(dú)特的審美符號和文化隱喻，展示出不同的地域文化色彩。

　　臆造性表達(dá)

　　雕塑陶藝中的臆造性表達(dá)，根植于民俗的想象力與神話思維，它超越現(xiàn)實(shí)的界限，憑借想象力創(chuàng)造出奇特、異形、超越自然常理的形象。這些臆造性意向并非現(xiàn)實(shí)世界的實(shí)物再現(xiàn)，而是人們精神世界的奇幻投射。在民俗視域下，臆造性表達(dá)滲透于陶藝的各個方面，常見擬人化、神化、魔幻的形象，例如半人半獸的神靈、神話傳說中的仙女、具有動物特質(zhì)的祖先崇拜物，這些臆造雕塑陶瓷通常與特定的民俗信仰、神話故事或歷史傳說相聯(lián)系，寄托著人們祈福、驅(qū)邪、紀(jì)念先祖的情感。臆造性的表達(dá)方式也體現(xiàn)在陶器的形態(tài)與紋飾中，扭曲變形的人體、夸張的動物形象、抽象化的自然元素，共同構(gòu)成了一幅奇幻而神秘的圖像世界。這些超現(xiàn)實(shí)的形態(tài)和紋樣，賦予雕塑陶藝作品以神秘的色彩，如在某些民族的陶器中，常見異形神獸的形象，它們擁有多個頭顱、翅膀和尾巴，象征著超凡的神力；而某些陶罐上刻畫著變形的人體，四肢與軀干扭曲交錯，體現(xiàn)出巫師或神靈非同尋常的能力。總之，臆造性表達(dá)突破了現(xiàn)實(shí)的束縛，為陶藝賦予了無限的想象空間，陶藝藝術(shù)家們通過塑造奇特異形的形象，將內(nèi)心的信仰、情感與幻想凝固成永恒的藝術(shù)形式，傳遞著代代相傳的文化意向和精神內(nèi)涵。

　　參考文獻(xiàn)：

　　[1]彭學(xué)晶.民俗視域下雕塑陶藝文化的意象研究[J].橋園,2020(8):88-89.

　　[2]閆 婷,張光遠(yuǎn).民俗視域下的雕塑陶藝文化意象研究[J].中國民族博覽,2020(12):119-120.

　?。ㄗ髡呦谍R齊哈爾高等師范專科學(xué)校藝術(shù)傳媒系講師）

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