隔岸看中國(guó)油畫

時(shí)間：2008/4/27 17:39:15 文章來(lái)源：中國(guó)藝術(shù)品網(wǎng)　

    近年來(lái)，中國(guó)油畫界可說(shuō)是異彩紛呈，一個(gè)個(gè)流派，一種種現(xiàn)象，一批批畫家，一股股思潮，匯集成奔騰不息的洪流，沖擊與拍打著曾經(jīng)孕育了千年傳統(tǒng)文明的堤岸，以從未有的生命力與躁動(dòng)感，在短短的十多年里演繹了西方幾百年油畫的發(fā)展史。面對(duì)這一切，有人興奮不己，為之搖旗吶喊；也有人驚詫萬(wàn)分，為之怨聲載道。中國(guó)油畫怎么了？我不禁時(shí)常發(fā)問(wèn)。但我作為一個(gè)油畫人，身在其中，很難避免被這浪潮沖得天昏地黑，更談不上對(duì)當(dāng)代中國(guó)油畫的整體狀況作出較為全面的分析與判斷了。

    去年，我有幸赴意大利進(jìn)行了為期三個(gè)月的學(xué)術(shù)交流活動(dòng)，有機(jī)會(huì)對(duì)意大利從中世紀(jì)到近代的藝術(shù)進(jìn)行較為深入細(xì)致且全面的考察?？v觀意大利的藝術(shù)發(fā)展和豐富精美的藝術(shù)作品，無(wú)不為它當(dāng)今的藝術(shù)有如此濃厚的文化與藝術(shù)根基而羨慕，同時(shí)也不由地把當(dāng)今中國(guó)油畫的發(fā)展與之作一番比較與思考，以一種旁觀者的心態(tài)，調(diào)整一下角度和視點(diǎn)，遠(yuǎn)遠(yuǎn)地審視一下中國(guó)油畫的現(xiàn)狀。
形式模仿多于個(gè)人感受
走進(jìn)意大利的博物館，讓我大吃一驚的是，一些作品的畫面給人似曾相識(shí)的感覺(jué)。原來(lái)，近十多年里，國(guó)內(nèi)一些曾一度紅火的畫家、藝術(shù)潮流、以及一些畫派，其作品在藝術(shù)形式，甚至在畫面想象力、人物造型、表現(xiàn)技法上與眼前作品有著驚人的相似。讓人難以相信的是，有的作品居然只是在畫面上把洋人改成了中國(guó)人，而且這些作品在國(guó)內(nèi)曾一度頗具影響。從八十年代初期的油畫裝飾風(fēng)，到八五思潮西方現(xiàn)代藝術(shù)在中國(guó)的“啟蒙”；從首屆中國(guó)油畫展上的古典風(fēng)和對(duì)中世紀(jì)壁畫的模仿，到首屆中國(guó)油畫學(xué)會(huì)展對(duì)油畫學(xué)術(shù)性、樣式性與多樣性的關(guān)注；從前幾年的波普、頑皮，到今天現(xiàn)代藝術(shù)的盛行，許多有代表性的藝術(shù)作品，在西方的博物館里大多能找到它們的“原作”和“影子”。
本來(lái)，藝術(shù)創(chuàng)作中模仿與借鑒是無(wú)可厚非的，但許多作品只是流連于表面語(yǔ)言形式的模仿，甚至把別人的表現(xiàn)方法作為自己在中國(guó)畫壇上一種獨(dú)創(chuàng)的個(gè)人風(fēng)格。假冒偽劣和侵犯知識(shí)產(chǎn)權(quán)的行為因此而產(chǎn)生，然自己仍津津樂(lè)道，其手藝臻完善，大有趕超祖師父之勢(shì)。而這些作品雖然出自大師之形式，但掩蓋不了沒(méi)有個(gè)人對(duì)生活感受的尷尬，因而才出了中國(guó)懷斯、中國(guó)弗洛依的，才出現(xiàn)一個(gè)走紅而萬(wàn)人效仿的畫壇怪圈。所以中國(guó)油畫不是對(duì)形式風(fēng)格、樣式的關(guān)注，而應(yīng)是當(dāng)今畫家多一些對(duì)自己感受的關(guān)注，對(duì)生活的關(guān)注。

語(yǔ)言錘煉重于情感體驗(yàn)

    語(yǔ)言應(yīng)是情感交流的工具。語(yǔ)言的精美、錘煉固然重要，但應(yīng)是建筑在有感而發(fā)的基礎(chǔ)之上。無(wú)情感體驗(yàn)的語(yǔ)言，就只會(huì)是蒼白無(wú)力和玩玩文字游戲或筆墨趣味而已。反思前幾年大力倡導(dǎo)的中國(guó)油畫要純正，要有油畫味的論點(diǎn)，不能不冷靜下來(lái)分析一下其得與失。所謂“純正味道”的標(biāo)準(zhǔn)，很明顯參照的是西方油畫的表層技法，是從很專業(yè)的角度范畫般的去看它的表現(xiàn)技巧和技術(shù)性標(biāo)準(zhǔn)，卻忽略了它作為一件藝術(shù)作品的整體感染力，往往把作品的社會(huì)性、歷史性、主題性、情感性與技法性割裂開(kāi)來(lái)研究，加之畫家們惟恐自己的油畫在專家權(quán)威的眼里被看成不像油畫，更是如饑似渴地在西方大師的畫中拼命吸油，從用筆用色到肌理制作幾乎可以達(dá)到以假亂真的地步。但他們唯一忘掉了社會(huì)，忘掉了大師的自身情感是怎樣通過(guò)筆觸與色彩來(lái)傳達(dá)這一重要的轉(zhuǎn)換環(huán)節(jié)，而這一環(huán)節(jié)又恰恰是西方大師之所以成為大師的關(guān)鍵所在。
大師的風(fēng)格與表現(xiàn)手法是與他的情感和精神緊密相連的。當(dāng)你走進(jìn)中世紀(jì)的教堂，當(dāng)你面對(duì)文藝復(fù)興時(shí)期的壁畫，無(wú)不被畫家對(duì)上帝的虔誠(chéng)，對(duì)人性的熱愛(ài)和對(duì)世界萬(wàn)物的眷念所震撼。這些畫面中嫻熟的技巧已變成個(gè)人感受的抒發(fā)，其完美的形式已成為個(gè)人精神的結(jié)晶?？v觀西方文藝復(fù)興大小博物館，成千上萬(wàn)技藝精湛不禁叫絕的作品美不勝收，為什么大家記住的還是達(dá)芬奇、拉婓爾、米開(kāi)朗基羅，這不能不引起我們的深思。難怪前幾年千呼萬(wàn)喚的美術(shù)界力作，遲遲未出現(xiàn)，我想除了其他因素之外，這種重語(yǔ)言錘煉輕情感體驗(yàn)的傾向，不能不說(shuō)是一個(gè)重要原因。

    我認(rèn)為中國(guó)油畫目前需要的是自信，對(duì)技巧與語(yǔ)言的差距不必自卑，就像漢語(yǔ)與英語(yǔ)一樣，詞字上的一點(diǎn)障礙并不妨礙情感的交流，只要我們有手勢(shì)、有表情、有眼神、人類的心靈是相通的。重要的是中國(guó)畫家現(xiàn)在應(yīng)成為一個(gè)真正社會(huì)意義上的人，把自己的情感融入當(dāng)今時(shí)代的浪潮，真正做到有感而發(fā)。

輿論操作強(qiáng)于潛心鉆研

    步入信息時(shí)代的每一個(gè)畫家，似乎突然都明白了媒體與輿論的重要性，頓時(shí)“操作”成了最時(shí)髦的詞匯。如果你去問(wèn)一個(gè)美院的在校學(xué)生，他都會(huì)振振有詞地給你道出畫家成名的公式：一批風(fēng)格統(tǒng)一的作品，找一個(gè)有錢的老板，請(qǐng)幾位著名的批評(píng)家，杜撰一個(gè)現(xiàn)象或思潮，辦一個(gè)展覽，出一本畫冊(cè)，再在各種刊物上發(fā)表一下，然后名利雙收，如此循環(huán)，反復(fù)轟炸。更有甚者，有的干脆就制造一些事件，找一些話題來(lái)引發(fā)新聞媒體的關(guān)注，真可謂功夫在畫外。如此狀況，真讓中國(guó)的畫家心里難以平靜，一種浮躁亢奮、急功近利的沖動(dòng)越來(lái)越強(qiáng)，那些潛心于藝術(shù)創(chuàng)作的畫家們?cè)谶@種勢(shì)態(tài)的影響下，也深怕搭不上這時(shí)代的快車。試想這種狀態(tài)怎么可能出得了精品，怎么可能出得了蓋世佳作。
當(dāng)面對(duì)米開(kāi)朗基羅的《最后的審判》，面對(duì)提香的《花神》，面對(duì)拉斐爾的《圣母瑪利亞》的時(shí)候，你不得不感嘆畫家對(duì)上帝的虔誠(chéng)、對(duì)藝術(shù)的執(zhí)著，對(duì)功利的淡漠和心靈的凈化。只有這樣，他們的作品才可能耐看，才可能引人入勝，才可能成為真正意義上的大師級(jí)的作品。相比之下，我們的畫壇明星、潮流的弄潮兒，他們的光環(huán)是否會(huì)因歲月的流逝而暗淡？時(shí)代的步伐在加快，但藝術(shù)就像曲酒一樣，它需要時(shí)間的沉積釀造?，F(xiàn)代人愛(ài)喝的是陳年老窖，愛(ài)看的同樣是千錘百煉的藝術(shù)精品。

                                                       張杰  發(fā)表于《美術(shù)觀察》1999年6期　中國(guó)藝術(shù)研究院主辦